La letteratura russa si è sempre distinta per la straordinaria castità. L'amore, dal punto di vista di una persona russa e di uno scrittore russo, è principalmente un sentimento spirituale. L'attrazione delle anime, la comprensione reciproca, la comunità spirituale, la somiglianza degli interessi sono sempre state più importanti dell'attrazione dei corpi, del desiderio di intimità fisica. Quest'ultimo, secondo i dogmi cristiani, fu addirittura condannato. L. Tolstoj amministra un severo processo su Anna Karenina, non importa quello che dicono i vari critici. Nelle tradizioni della letteratura russa c'era anche un'immagine di donne di facile virtù (ricordate Sonechka Marmeladova) come creature pure e immacolate, la cui anima non è in alcun modo influenzata dai "costi della professione". E in nessun modo potrebbe essere accolto e non giustificato un legame a breve termine, un riavvicinamento spontaneo, un impulso carnale di un uomo e una donna l'uno all'altro. Una donna che intraprendeva questa strada veniva percepita come una creatura frivola o disperata. Per giustificare Katerina Kabanova nelle sue azioni e vedere nel tradimento del marito un impulso alla libertà e una protesta contro l'oppressione in generale, N.A. Dobrolyubov nel suo articolo "Un raggio di luce in un regno oscuro" doveva coinvolgere l'intero sistema di relazioni sociali in Russia! E, naturalmente, una relazione del genere non è mai stata chiamata amore. Passione, attrazione al suo meglio. Non amore.

Bunin ripensa fondamentalmente a questo "schema". Per lui, il sentimento che sorge improvvisamente tra compagni di viaggio casuali sulla nave si rivela inestimabile come l'amore. Inoltre, è l'amore che è questo sentimento inebriante, disinteressato, che sorge improvvisamente, causando associazione con un colpo di sole. Ne è convinto. "Presto uscirà", scrisse all'amico, "la storia "Sunstroke", dove io di nuovo, come nel romanzo" Mitina Love ", in" The Case of Cornet Elagin ", in" Ida "," I parlare d'amore.

L'interpretazione di Bunin del tema dell'amore è collegata alla sua idea di Eros come una potente forza elementare - la principale forma di manifestazione della vita cosmica. È tragico nella sua essenza, poiché capovolge una persona, cambia drasticamente il corso della sua vita. Molto in questo senso avvicina Bunin a Tyutchev, il quale credeva anche che l'amore non porta tanto armonia nell'esistenza umana quanto rivela il "caos" che vi si annida. Ma se Tyutchev è stato comunque attratto dall '"unione dell'anima con l'anima sua", che alla fine ha portato a un duello fatale, se nelle sue poesie vediamo individui unici che inizialmente, anche lottando per questo, non sono in grado di portare felicità reciproca, allora Bunina non si preoccupa dell'unione delle anime. Piuttosto, è scioccato dall'unione dei corpi, che a sua volta dà origine a una comprensione speciale della vita e di un'altra persona, un sentimento di memoria indistruttibile, che rende la vita significativa e in una persona mostra i suoi inizi naturali.

Si può dire che l'intera storia "Sunstroke", che, come ha ammesso lo stesso scrittore, è nata da un'"idea mentale di salire sul ponte ... dalla luce nell'oscurità di una notte d'estate sul Volga" , è dedicato a una descrizione di questa immersione nell'oscurità, che sta vivendo il luogotenente che ha perso il suo amante casuale. Questa immersione nell'oscurità, quasi "follia", si svolge sullo sfondo di una giornata di sole insopportabilmente soffocante, riempiendo tutto ciò che lo circonda con un calore penetrante. Tutte le descrizioni sono letteralmente traboccanti di sensazioni di bruciore: la stanza in cui trascorrono la notte compagni di viaggio casuali è "calda di giorno dal sole". E il giorno successivo inizia con una "mattinata soleggiata e calda". E più tardi, "tutto intorno è stato inondato da un sole caldo, infuocato". E anche la sera, il calore si diffonde nelle stanze dai tetti di ferro riscaldati, il vento solleva una densa polvere bianca, l'immenso fiume luccica sotto il sole, la distanza dell'acqua e del cielo brilla abbagliante. E dopo le peregrinazioni forzate per la città, gli spallacci ei bottoni della tunica del luogotenente “bruciavano così tanto da non poter essere toccati. La fascia del berretto era bagnata di sudore all'interno, la sua faccia era in fiamme…”.

Il sole, il bianco accecante di queste pagine dovrebbero ricordare ai lettori il "colpo di sole" che ha colpito gli eroi della storia. Questa è allo stesso tempo la felicità incommensurabile e più acuta, ma è pur sempre un colpo, anche se un "soleggiato", cioè stato penoso, crepuscolare, perdita della ragione. Pertanto, se all'inizio l'epiteto solare è adiacente all'epiteto felice, più avanti nelle pagine del racconto apparirà "un gioioso, ma qui sembra essere un sole senza meta".

Bunin rivela con molta attenzione il significato ambiguo del suo lavoro. Non consente ai partecipanti a una storia d'amore a breve termine di capire immediatamente cosa è successo loro. L'eroina pronuncia le prime parole su una sorta di "eclissi", "colpo di sole". Più tardi, le ripeterà sconcertato: "In effetti, è come una specie di "colpo di sole". Ma lei ne parla ancora senza pensarci, più preoccupata di porre fine subito alla relazione, perché potrebbe essere “spiacevole” per lei continuarla: se stanno di nuovo insieme, “si rovinerà tutto”. Allo stesso tempo, l'eroina ripete ripetutamente che questo non le è mai successo, che quello che è successo nel suo stesso giorno è incomprensibile, incomprensibile, unico. Ma il luogotenente, per così dire, le fa passare le parole oltre le sue orecchie (più tardi, però, con le lacrime agli occhi, forse solo per ravvivarne l'intonazione, le ripete), è facilmente d'accordo con lei, facilmente la porta alla pier, torna facilmente e con noncuranza nella stanza in cui erano appena stati insieme.

E ora inizia l'azione principale, perché l'intera storia del riavvicinamento di due persone era solo un'esposizione, solo una preparazione allo shock avvenuto nell'anima del tenente e al quale immediatamente non riesce a credere. In primo luogo, si tratta della strana sensazione di vuoto della stanza, che lo colpì al suo ritorno. Bunin si scontra coraggiosamente con i contrari nelle frasi per acuire questa impressione: “Il numero senza di lei sembrava in qualche modo completamente diverso da quello che era con lei. Era ancora pieno di lei - e vuoto... Profumava ancora della sua buona colonia inglese, la sua tazza incompiuta era ancora sul vassoio, ma se n'era già andata. E in futuro, questo contrasto - la presenza di una persona nell'anima, nella memoria e la sua reale assenza nello spazio circostante - si intensificherà ad ogni istante. Nell'anima del luogotenente cresce un sentimento di follia, innaturalità, non plausibilità di ciò che è accaduto, dolore intollerabile per la perdita. Il dolore è tale che deve essere salvato a tutti i costi. Non c'è salvezza in nulla. E ogni azione lo avvicina solo al pensiero che non può in alcun modo "sbarazzarsi di questo amore improvviso e inaspettato", che i suoi ricordi di ciò che ha vissuto, "dell'odore della sua abbronzatura e del suo vestito di tela", di "un suono vivace, semplice e allegro" lo perseguiterà per sempre. le sue voci." Una volta che F. Tyutchev pregò:

O Signore, dammi una sofferenza ardente
E dissipa la morte della mia anima:
Tu l'hai presa, ma la farina del ricordo,
Lascia a me la farina viva per lei.

Gli eroi di Bunin non hanno bisogno di evocare: il "tormento del ricordo" è sempre con loro. Lo scrittore descrive perfettamente quel terribile sentimento di solitudine, rifiuto delle altre persone, che il tenente ha provato, trafitto dall'amore. Dostoevskij credeva che una tale sensazione potesse essere vissuta da una persona che ha commesso un terribile crimine. Tale è il suo Raskolnikov. Quale crimine ha commesso il tenente? Solo che è stato travolto da “troppo amore, troppa felicità”!? Tuttavia, questo è ciò che lo ha immediatamente distinto dalla massa di persone comuni che vivono una vita ordinaria e insignificante. Bunin sceglie deliberatamente singole figure umane da questa massa per chiarire questa idea. Qui, all'ingresso dell'albergo, un taxi si è fermato e semplicemente, con noncuranza, indifferente, tranquillamente seduto sulla cassa, fuma una sigaretta, e un altro tassista, portando il tenente al molo, dice qualcosa allegramente. Qui le donne e gli uomini al bazar invitano energicamente gli acquirenti, lodando i loro beni, e gli sposi novelli soddisfatti guardano il luogotenente dalle fotografie, una bella ragazza con un berretto stropicciato e un militare con magnifiche basette, in uniforme ornata di ordini. E nella cattedrale il coro della chiesa canta “ad alta voce, allegramente, risolutamente”.

Naturalmente, il divertimento, l'incuria e la felicità degli altri sono visti attraverso gli occhi dell'eroe e, probabilmente, questo non è del tutto vero. Ma il nocciolo della questione è che d'ora in poi vede il mondo proprio così, intriso di persone che non sono “colpite” dall'amore, “torturosamente dall'invidia”. In fondo non provano proprio quel tormento insopportabile, quella sofferenza incredibile che non gli regala un momento di pace. Da qui i suoi movimenti acuti, una sorta di convulsioni, gesti, azioni impetuose: "si alzò rapidamente", "camminava in fretta", "si fermò con orrore", "cominciò a fissare intensamente". Lo scrittore presta particolare attenzione ai gesti del personaggio, alle sue espressioni facciali, alle sue opinioni (ad esempio, un letto sfatto cade ripetutamente nel suo campo visivo, possibilmente mantenendo il calore dei loro corpi). Importanti sono anche le sue impressioni di essere, le sensazioni pronunciate ad alta voce dalle frasi più elementari, ma per questo suggestive. Solo occasionalmente il lettore ha l'opportunità di conoscere i suoi pensieri. È così che l'analisi psicologica di Bunin si costruisce, allo stesso tempo segreta ed esplicita, una sorta di "super-ovvio".

Il culmine della storia può essere considerato la frase: “Tutto andava bene, c'era un'immensa felicità in ogni cosa, una grande gioia; anche in questo caldo e in tutti gli odori del mercato, in tutta questa città sconosciuta e in questo vecchio albergo di contea, c'era questa gioia e, allo stesso tempo, il cuore era semplicemente fatto a pezzi. È anche noto che in una delle edizioni della storia si diceva che il luogotenente "avesse un pensiero persistente al suicidio". Si traccia così una linea di demarcazione tra passato e presente. D'ora in poi, esiste, "profondamente infelice", e alcuni di loro, altri, felici e contenti. E Bunin concorda sul fatto che "tutto ogni giorno, l'ordinario è selvaggio, spaventoso" per il cuore, che è stato visitato da un grande amore - quel "nuovo ... strano sentimento incomprensibile", che questa persona insignificante "non poteva nemmeno immaginare in se stesso". E mentalmente l'eroe condanna il suo prescelto a una "vita solitaria" in futuro, anche se sa perfettamente che ha un marito e una figlia. Ma marito e figlia sono presenti nella dimensione della “vita ordinaria”, così come nella “vita ordinaria” restano gioie semplici e senza pretese. Pertanto, per lui, dopo la separazione, il mondo intero si trasforma in un deserto (non senza ragione in una delle frasi del racconto - in un'occasione completamente diversa - si parla del Sahara). “La strada era completamente vuota. Le case erano tutte uguali, bianche, a due piani, mercantili... e sembrava che non ci fosse un'anima in esse. La stanza respira con il calore del "mondo luminoso (e quindi incolore, accecante! - M.M.) e ora completamente vuoto, silenzioso ...". Questo "mondo silenzioso del Volga" viene a sostituire "l'incommensurabile distesa del Volga", in cui lei, amata, l'unica, scomparsa, scomparsa per sempre. Questo motivo della scomparsa e allo stesso tempo della presenza nel mondo di un essere umano che vive nella memoria umana ricorda molto l'intonazione del racconto di Bunin “Light Breath” -

sulla vita caotica e ingiusta della giovane studentessa Olya Meshcherskaya, che possedeva questo "respiro leggero" inspiegabile ed è morta per mano del suo amante. Si conclude con queste righe: "Ora questo soffio leggero si è di nuovo dissipato nel mondo, in questo cielo nuvoloso, in questo vento freddo di primavera".

In pieno accordo con il contrasto dell'esistenza individuale di un granello di sabbia (una tale definizione si suggerisce!) e il mondo sconfinato, sorge uno scontro di tempi così significativo per il concetto di vita di Bunin: il tempo presente, presente, anche momentaneo e l'eternità, in cui il tempo si sviluppa senza di essa. La parola non comincia mai a suonare come un ritornello: “non la rivedrà mai più”, “non dirle mai” i suoi sentimenti. Vorrei scrivere: "D'ora in poi, tutta la mia vita è per sempre, fino alla tua tomba ..." - ma non puoi inviarle un telegramma, poiché il nome e il cognome sono sconosciuti; Sono pronto a morire anche domani per trascorrere una giornata insieme oggi, per dimostrare il mio amore, ma è impossibile restituire la mia amata ... All'inizio, sembra insopportabile per la tenente vivere senza di lei solo un infinito, ma un solo giorno in una città polverosa dimenticata da Dio. Allora questo giorno si trasformerà in farina "l'inutilità di ogni vita futura senza di lei".

La storia ha, infatti, una composizione circolare. All'inizio si sente un colpo sul molo del piroscafo ormeggiato e alla fine si sentono gli stessi suoni. I giorni trascorsero tra loro. Un giorno. Ho, secondo l'eroe e l'autore, sono separati l'uno dall'altro da almeno dieci anni (questa cifra si ripete due volte nella storia - dopo tutto quello che è successo, dopo aver realizzato la sua perdita, il tenente si sente "dieci anni più vecchio ”!), ma in effetti, per l'eternità. Un'altra persona è di nuovo a bordo della nave, dopo aver compreso alcune delle cose più importanti sulla terra, dopo aver unito i suoi segreti.

Ciò che colpisce in questa storia è il senso della materialità di ciò che sta accadendo. In effetti, sembra che una storia del genere potrebbe essere scritta da una persona che ha vissuto davvero solo qualcosa di simile, ha ricordato sia la forcina solitaria dimenticata dalla sua amata sul comodino, sia la dolcezza del primo bacio, che gli ha tolto il fiato. Ho Bunin si oppose aspramente all'identificarlo con i suoi eroi. "Non ho mai raccontato i miei romanzi ... e" Mitina Love "e" Sunstroke "sono tutti frutti dell'immaginazione", era indignato. Piuttosto, nelle Alpi Marittime, nel 1925, quando fu scritta questa storia, immaginò il Volga splendente, le sue secche gialle, le zattere in arrivo e un piroscafo rosa che lo costeggiava. Tutte le cose che non avrebbe mai dovuto vedere. E le uniche parole che l'autore della storia pronuncia "per proprio conto" sono le parole che hanno "ricordato questo momento per molti anni dopo: né l'uno né l'altro avevano mai vissuto una cosa del genere in tutta la loro vita". Gli eroi, che non sono più destinati a vedersi, non possono sapere cosa accadrà loro in quella “vita” che sorgerà fuori dalla narrazione, cosa proveranno dopo.

In una narrazione puramente “densa”, materica (non a caso uno dei critici chiamò “prosa di broccato” ciò che usciva da sotto la sua penna) era proprio la visione del mondo dello scrittore assetato di memoria, di toccare il soggetto, attraverso la traccia lasciata da qualcuno (dopo aver visitato il Medio Oriente, fu lieto di aver visto in qualche sotterraneo una “impronta viva e chiara” lasciata cinquemila anni fa) per resistere all'azione distruttiva del tempo, per trionfare oblio, e quindi sulla morte. È la memoria nella mente dello scrittore che rende una persona simile a Dio. Bunin ha detto con orgoglio: "Sono un uomo: come un dio, sono condannato / A conoscere il desiderio di tutti i paesi e di tutti i tempi". Quindi una persona che ha riconosciuto l'amore, nel mondo artistico di Bunin, può considerarsi una divinità, a cui si rivelano sentimenti nuovi e sconosciuti: gentilezza, generosità spirituale, nobiltà. Lo scrittore parla della misteriosità delle correnti che scorrono tra le persone, legandole in un tutto indissolubile, ma allo stesso tempo ci ricorda con insistenza l'imprevedibilità degli esiti delle nostre azioni, del “caos” che si nasconde sotto un decoroso dell'esistenza, della tremante cautela che un'organizzazione così fragile richiede, come la vita umana.

L'opera di Bunin, soprattutto alla vigilia del cataclisma del 1917 e dell'emigrazione, è intrisa di un senso di catastrofismo, che attende sia i passeggeri dell'Atlantide che gli amanti disinteressati, che sono tuttavia allevati dalle circostanze della vita. Ma l'inno dell'amore e della gioia della vita suonerà non meno forte in esso, che può essere disponibile per le persone il cui cuore non è invecchiato, la cui anima è aperta alla creatività. Ma in questa gioia, in questo amore e nell'oblio di sé della creatività, Bunin ha visto il pericolo di un attaccamento appassionato alla vita, che a volte può essere così forte che i suoi eroi scelgono la morte, preferendo l'eterno oblio al dolore acuto di piacere.

La scrittura

Bunin considerava il libro "Dark Alleys" - un ciclo di storie sull'amore - la sua creazione più perfetta. Il libro è stato scritto durante la seconda guerra mondiale, quando la famiglia Bunin si è trovata in una situazione estremamente difficile (conflitti con le autorità, quasi mancanza di cibo, freddo, ecc.). Lo scrittore ha compiuto in questo libro un tentativo di coraggio artistico senza precedenti: ha scritto trentotto volte (tanto è il numero di storie nel libro) "più o meno la stessa cosa". Tuttavia, il risultato di questa stupefacente costanza è sorprendente: ogni volta che un lettore sensibile sperimenta l'immagine ricreata (apparentemente a lui nota) come assolutamente nuova, e la nitidezza dei "dettagli emotivi" che gli vengono comunicati non solo non viene offuscata, ma, sembra, solo intensifica. In termini di temi e stilemi, la collezione "Dark Alleys" si affianca al racconto "Sunstroke" creato nel 1927.

La tecnica narrativa delle opere successive di Bunin si distingue per una sorprendente combinazione di nobile semplicità e raffinatezza. "Sunstroke" inizia - senza alcuna spiegazione preventiva - con una frase vagamente personale: "Dopo cena, abbiamo lasciato la luminosa e calda sala da pranzo sul ponte...". Il lettore non sa ancora nulla dell'evento imminente o dei suoi partecipanti: le prime impressioni del lettore sono associate a sensazioni di luce e calore. Le immagini di fuoco, soffocamento, sole manterranno la "temperatura alta" della narrazione in questa storia di sei pagine. La mano dell'eroina puzzerà di abbronzatura; in un kosovorotka "rosa" un lacchè dell'hotel incontrerà una giovane coppia e una stanza d'albergo si rivelerà "terribilmente soffocante, caldamente riscaldata"; la "città sconosciuta" sarà satura di calore, in cui dovrai bruciarti toccando i bottoni dei tuoi vestiti e socchiudere gli occhi per la luce insopportabile.

Chi è "lei", dove e quando si svolge l'azione? Forse il lettore, come il personaggio principale, non avrà il tempo di rendersene conto: nella storia di Bunin, tutto questo sarà spinto alla periferia dell'unico evento importante: "troppo amore", "troppa felicità". La storia, priva di esposizione, si concluderà con un laconico epilogo - una breve frase, in cui il luogotenente, che si sente invecchiato di dieci anni, si bloccherà per sempre.

La caducità dell'incidente che è servito come base per la trama è enfatizzata in "Sunstroke", come in altri ultimi lavori di Bunin, dalla frammentazione, punteggiatura della storia sul riavvicinamento amoroso: vengono selezionati dettagli separati, gesti, frammenti di dialogo e come se assemblato frettolosamente. Lo scioglilingua dice della separazione del tenente dal "bello sconosciuto": "facilmente d'accordo", "disegnato al molo", "baciato sul ponte", "tornato in hotel". In generale, la descrizione dell'incontro degli innamorati richiede poco più di una pagina di testo. Questa caratteristica compositiva delle opere di Bunin sull'amore - la selezione degli episodi critici più significativi, l'elevata "velocità" della trama nel trasferimento della storia d'amore - consente a molti storici della letteratura di parlare della natura "romanzistica" della tarda prosa di Bunin. Molto spesso (e abbastanza ragionevolmente) i ricercatori chiamano direttamente queste opere dei suoi racconti. Tuttavia, le opere di Bunin non si limitano a una storia dinamica sugli alti e bassi dell'amore.

La "formula" ripetitiva della trama - un incontro, un rapido riavvicinamento, un lampo accecante di sentimenti e un inevitabile commiato, talvolta accompagnato dalla morte di uno degli amanti - proprio per il suo ripetersi cessa di essere "notizia" (il significato letterale della parola italiana "novella"). Inoltre, di regola, già i frammenti iniziali del testo contengono indicazioni dell'autore non solo sulla caducità dell'evento imminente, ma anche sui futuri ricordi dei personaggi. In Sunstroke, un'indicazione simile segue subito dopo la menzione del primo bacio: "... Entrambi ... per molti anni poi si sono ricordati di questo momento: né l'uno né l'altro avevano mai sperimentato qualcosa di simile in tutta la loro vita". Degna di nota è l'“imprecisione grammaticale”, forse volutamente fatta da Bunin in questa frase: il verbo “vissuto” avrebbe dovuto essere usato al plurale. Una possibile spiegazione è il desiderio dell'autore per la generalizzazione definitiva: indipendentemente dalle differenze sociali, psicologiche e persino di genere, i personaggi nelle storie di Bunin incarnano una coscienza e una visione del mondo.

Prestiamo attenzione a come, nel quadro di una frase, "momento meraviglioso" e "intera vita" si coniugano e risultano essere valori dello stesso ordine. Bunin non scrive solo di amore, la scala di tutta l'esistenza umana terrena è importante per lui, è attratto dalla misteriosa fusione di "terribile" e "bello", "miracolo" e "orrore" di questa vita. Ecco perché la trama amorosa si rivela spesso solo una parte dell'opera, coesistente con frammenti di natura meditativa.

Quasi cinque delle sei pagine totali del testo di "Sunstroke" descrivono lo stato del luogotenente dopo essersi separato da uno sconosciuto. In realtà, la trama romanzesca è solo un preambolo alle riflessioni liricamente ricche dell'eroe sul mistero della vita. L'intonazione di queste riflessioni è data da una linea tratteggiata di persistenti domande ricorrenti che non implicano una risposta: “Perché dimostrarlo?”, “Cosa fare adesso?”, “Dove andare?”. Come possiamo vedere, la serie di eventi della storia è subordinata ai problemi universali delle eterne "gioie e dolori". La crescente sensazione di immensità e - allo stesso tempo - la tragica irreversibilità della felicità vissuta è il nucleo compositivo della storia in "Sunstroke".

L'attenzione di Bunin sulle questioni "eterne" dell'esistenza umana, sui problemi esistenziali dell'essere, non rende filosofiche le storie d'amore: lo scrittore non ama le astrazioni logiche, non ammette terminologia filosofica nei suoi testi. Il fondamento dello stile di Bunin non è uno sviluppo logicamente coerente del pensiero, ma un'intuizione artistica della vita, che trova espressione in descrizioni quasi fisiologicamente percepibili, in complessi "schemi" di luce e contrasti ritmici.

L'esperienza della vita è il materiale dei racconti di Bunin. Qual è l'oggetto di questa esperienza? A prima vista, la narrazione nelle sue storie è orientata verso il punto di vista del personaggio (questo è particolarmente evidente in "Clean Monday", la storia in cui è raccontata dal punto di vista di un ricco moscovita, esteriormente distante dall'autore) . Tuttavia, i personaggi, anche se dotati di segni di individualità, appaiono in entrambe le storie analizzate come una sorta di medium di una coscienza superiore. Questi personaggi sono caratterizzati da "fantasma": sono come le ombre dell'autore, e quindi le descrizioni del loro aspetto sono estremamente concise. Il ritratto del tenente in "Sunstroke" è realizzato in maniera volutamente "spersonalizzante": "Egli... si guardò allo specchio: la sua faccia è quella di un normale ufficiale, grigio per la scottatura solare, con un'espressione biancastra, sbiancata dal sole baffi e occhi bianco azzurrognolo...». Apprendiamo solo dal narratore di Pure Monday che "era bello in quel momento per qualche motivo, bellezza del sud e calda ..."

Ai personaggi di Bunin è stata data un'eccezionale acutezza di reazioni sensuali, caratteristica dell'autore stesso. Ecco perché lo scrittore non ricorre quasi mai alla forma di un monologo interno (questo avrebbe senso se l'organizzazione mentale del personaggio fosse significativamente diversa da quella dell'autore). L'autore ei personaggi (e dopo di loro i lettori) dei racconti di Bunin vedono e sentono allo stesso modo, sono ugualmente stupiti dall'infinità del giorno e dalla caducità della vita. Il modo di Bunin è lontano dai metodi di "dialettica dell'anima" di Tolstoj; è anche diverso dallo "psicologismo segreto" di Turgenev (quando lo scrittore evita le valutazioni dirette, ma consente di giudicare lo stato dell'anima dell'eroe in base a manifestazioni esterne di sentimento abilmente selezionate). I movimenti dell'anima degli eroi di Bunin sfidano la spiegazione logica. I personaggi sembrano non avere alcun potere su se stessi, come se fossero privati ​​della capacità di controllare i propri sentimenti.

A questo proposito, è interessante la predilezione di Bunin per le costruzioni verbali impersonali nelle descrizioni degli stati del personaggio. "Dovevamo scappare, occuparci di qualcosa, distrarci, andare da qualche parte ..." - trasmette lo stato dell'eroe di "Sunstroke". "... Per qualche motivo, volevo assolutamente andarci", testimonia il narratore di Pure Monday della visita al Convento Marfo-Mariinsky, dove vedrà per l'ultima volta la sua amata. La vita dell'anima nell'immagine di Bunin è al di là del controllo della ragione, inspiegabile, langue con il mistero del significato nascosto ai mortali. Il ruolo più importante nel trasferimento dei "vortici emotivi" vissuti dai personaggi è svolto dai metodi di "infezione" lirica (paralleli associativi, organizzazione ritmica e sonora del testo).

Le sensazioni di vista, udito, gusto e temperatura del tenente in "Sunstroke" sono estremamente acuite. Ecco perché l'intera sinfonia di odori è così organica nella storia (dagli odori di fieno e catrame agli odori della "sua buona colonia inglese ..., il suo vestito di tela e abbronzatura"), e i dettagli del sottofondo sonoro (“bussare piano” del piroscafo che colpisce il molo; il rumore di ciotole e pentole vendute al mercato; il rumore di “l'acqua che bolle e corre in avanti”), e dettagli gastronomici (botvinya con ghiaccio, cetrioli leggermente salati con aneto, tè con limone). Ma gli stati del personaggio più espressivamente descritti nella storia sono associati a una acuta percezione del sole luminoso e radioso. È proprio dai dettagli di luce e temperatura, presentati più e più volte in primo piano e dando nitidezza al ritmo interiore del racconto, che si intreccia il tessuto verbale “broccato” di “Sunstroke”. Riunendo, focalizzando questi energici fili verbali, Bunin, senza alcuna spiegazione, senza fare appello alla coscienza del personaggio, trasmette l'estasi dei momenti che vive. Tuttavia, lo stato psicologico del luogotenente risulta essere non solo un fatto della sua vita interiore. L'inseparabilità della bellezza e dell'orrore; la gioia, dalla quale «il cuore è stato semplicemente fatto a pezzi», risultano essere caratteristiche oggettivamente esistenti dell'essere.

Lo scrittore si rivolge nella sua tarda prosa non alle sfaccettature razionalmente comprese della vita, ma a quelle aree dell'esperienza che consentono almeno per un momento di toccare le profondità misteriose e metafisiche dell'essere (metafisico - ciò che è oltre i limiti dei fenomeni naturali percepito dall'uomo; ciò che è impossibile comprendere razionalmente). Questa è precisamente la sfera dell'amore per Bunin: la sfera del mistero irrisolto, del silenzio, dell'opaca profondità semantica. L'esperienza d'amore nella rappresentazione dello scrittore è associata a un aumento senza precedenti di tutte le capacità emotive di una persona, con la sua uscita in una dimensione speciale, in contrasto con il flusso quotidiano della vita. Questa è la vera dimensione dell'essere, in cui è coinvolto lontano da tutti, ma solo da chi è data una felice (e sempre unica) opportunità di vivere la gioia dolorosa dell'amore.

L'amore nelle opere di Bunin consente a una persona di accettare la vita come il dono più grande, di provare acutamente la gioia dell'esistenza terrena, ma questa gioia per lo scrittore non è uno stato beato e sereno, ma un sentimento tragico, colorato dall'ansia. L'atmosfera emotiva delle storie è creata dall'interazione dei motivi dell'amore, della bellezza e dell'inevitabile finitezza, la breve durata della felicità, che sono stabili nella tarda prosa di Bunin. Gioia e tormento, tristezza e giubilo si fondono nelle ultime opere di Bunin in un insieme indissolubile. "Tragic major" - così è stato definito il pathos delle storie d'amore di Bunin dal critico della diaspora russa Georgy Adamovich: "In Bunin, nella sua stessa lingua, nel magazzino di ciascuna delle sue frasi, si sente l'armonia spirituale, come se riflettesse di per sé un certo ordine e ordine superiore: egli riposa ancora sui propri posti, il sole è il sole, l'amore è amore, il bene è bene.

Problemi ed eroi della storia di I. Bunin "Sunstroke"

Tutto passa...

Giulio Cesare

Una morbida foglia d'acero sale mite e tremante con il vento e ricade sulla fredda terra. È così solo che non gli importa dove lo porterà il suo destino. Né i caldi raggi del dolce sole, né la freschezza primaverile di un gelido mattino gli piacciono. Questa piccola foglia è così indifesa che deve accettare il destino del destino e sperare solo che un giorno riesca a trovare il suo rifugio.

Nella storia di I. A. Bunin "Sunstroke", il luogotenente, come una foglia solitaria, vaga per una strana città. Questa è una storia di amore a prima vista, di una passione fugace, del potere della passione e dell'amarezza dell'addio. Nel lavoro di Bunin, l'amore è complesso e infelice. Gli eroi si separano, come se si svegliassero dopo un dolce sogno d'amore.

La stessa cosa accade con il tenente. Al lettore viene presentata un'immagine di caldo e soffocamento: un'abbronzatura sul corpo, acqua bollente, sabbia marina calda, un taxi polveroso ... L'aria è piena di passione amorosa. Una stanza d'albergo terribilmente soffocante e fortemente riscaldata durante il giorno: questo è un riflesso dello stato degli amanti. Le tende bianche abbassate alle finestre sono il confine dell'anima e due candele non bruciate sullo specchio sottostante sono ciò che potrebbe essere rimasto qui dalla coppia precedente.

Tuttavia, arriva il momento della separazione e la piccola donna senza nome, che scherzosamente si definiva una bellissima sconosciuta, se ne va. Il tenente non capisce subito che l'amore lo sta lasciando. In uno stato d'animo leggero e felice, la accompagnò al molo, la baciò e tornò in albergo con noncuranza.

La sua anima era ancora piena di lei - e vuota, come una stanza d'albergo. Il profumo della sua buona colonia inglese, la sua tazza semifinita non facevano che aumentare la solitudine. Il luogotenente si affrettò ad accendersi una sigaretta, ma il fumo di sigaretta non riesce a superare la nostalgia e il vuoto spirituale. A volte capita di capire quale persona meravigliosa ci ha fatto incontrare il destino, solo nel momento in cui non c'è più.

Il tenente si innamorava raramente, altrimenti non avrebbe definito la sensazione vissuta una "strana avventura", non sarebbe stato d'accordo con lo sconosciuto senza nome sul fatto che entrambi hanno ricevuto qualcosa come un colpo di sole.

Tutto nella stanza d'albergo le ricordava ancora lei. Tuttavia, questi ricordi erano pesanti, da uno sguardo al letto disfatto, il desiderio già insopportabile si intensificava. Da qualche parte là fuori, dietro le finestre aperte, un piroscafo con un misterioso sconosciuto stava salpando da lui.

Il tenente per un momento cercò di immaginare cosa stesse provando il misterioso sconosciuto, di sentirsi al suo posto. Probabilmente è seduta in un vitreo saloon bianco o sul ponte e guarda l'immenso fiume che brilla sotto il sole, le zattere in arrivo, le secche gialle, la lucente distanza dell'acqua e del cielo, a tutta questa immensa distesa di Volga. Ed è tormentato dalla solitudine, irritato dal dialetto da bazar e dal cigolio delle ruote.

La vita della persona più ordinaria è spesso noiosa e monotona. E solo grazie a incontri così fugaci le persone dimenticano le cose noiose di tutti i giorni, ogni addio ispira la speranza per un nuovo incontro e non si può farci nulla. Ma dove può il luogotenente incontrare la sua amata nella grande città? Inoltre ha una famiglia, una figlia di tre anni. È necessario continuare a vivere, non lasciare che la disperazione prenda il sopravvento sulla mente e sull'anima, almeno per il bene di tutti gli incontri futuri.

Tutto passa, come diceva Giulio Cesare. All'inizio, una sensazione strana e incomprensibile oscura la mente, ma il desiderio e la solitudine rimangono inevitabilmente nel passato, non appena una persona si ritrova di nuovo nella società, comunica con persone interessanti. I nuovi incontri sono la cura migliore per separarsi. Non c'è bisogno di chiudersi in se stessi, di pensare a come vivere questa giornata senza fine con questi ricordi, con questo tormento inseparabile.

Il tenente era solo in quella cittadina dimenticata da Dio. Sperava di trovare simpatia per se stesso da coloro che lo circondavano. Ma la strada ha solo rafforzato i ricordi dolorosi. L'eroe non riusciva a capire come ci si potesse sedere tranquillamente sulle capre, fumare e generalmente essere negligenti, indifferenti. Voleva sapere se era l'unico così terribilmente infelice in tutta questa città.

Nel bazar, tutti non facevano altro che lodare i loro beni. Tutto questo è stato così stupido, assurdo che l'eroe è scappato dal mercato. Nella cattedrale anche il luogotenente non trovò rifugio: cantava forte, allegro e deciso. A nessuno importava della sua solitudine, e il sole spietato bruciava inesorabilmente. Gli spallacci ei bottoni della sua tunica erano così caldi che era impossibile toccarli. La gravità delle esperienze interne in mano era aggravata dal caldo insopportabile della strada. Ieri, essendo sotto il potere dell'amore, non ha notato il sole cocente. Ora, sembrava, niente poteva superare la solitudine. Il tenente ha cercato di trovare conforto nell'alcol, ma i suoi sentimenti si sono chiariti ancora di più dalla vodka. L'eroe voleva così sbarazzarsi di questo amore e allo stesso tempo sognava di incontrare di nuovo la sua amata. Ma in che modo? Non conosceva il suo cognome o il suo nome.

La memoria del luogotenente conservava ancora l'odore del suo vestito abbronzato e di tela, la bellezza del suo corpo forte e l'eleganza delle sue piccole mani. Per molto tempo guardando il ritratto di un militare sulla vetrina delle foto, l'eroe ha pensato alla domanda se sia necessario un tale amore, se allora tutto diventa spaventoso e selvaggio, è bello quando anche il cuore è colpito tanto amore, troppa felicità. Dicono che va tutto bene con moderazione. L'amore una volta forte dopo la separazione è sostituito dall'invidia per gli altri. La stessa cosa accadde al tenente: cominciò a languire di dolorosa invidia per tutte le persone non sofferenti. Tutto intorno sembrava solitario: case, strade... Sembrava che non ci fosse un'anima intorno. Dal precedente benessere, sul pavimento giaceva solo una spessa polvere bianca.

Quando il tenente tornò in albergo, la stanza era già stata pulita e sembrava vuota. Le finestre erano chiuse, le tende tirate. Solo una leggera brezza entrò nella stanza. Il tenente era stanco, inoltre era molto ubriaco e giaceva con le mani dietro la testa. Lacrime di disperazione gli rigavano le guance, tanto era forte la sensazione di impotenza di una persona di fronte a un destino onnipotente.

Quando il tenente si svegliò, il dolore della perdita si attenuò un po', come se si fosse separato dalla sua amata dieci anni prima. Stare ulteriormente nella stanza era insopportabile. Il denaro per l'eroe ha perso ogni valore, è del tutto possibile che i ricordi del bazar cittadino e l'avidità dei mercanti fossero ancora freschi nella sua memoria. Sistematosi generosamente con il cocchiere, si recò al molo e un minuto dopo si ritrovò su un piroscafo affollato al seguito dello sconosciuto.

L'azione è arrivata a un epilogo, ma proprio alla fine della storia, I. A. Bunin dà il tocco finale: in pochi giorni il tenente è invecchiato di dieci anni. Sentendoci prigionieri dell'amore, non pensiamo all'inevitabile momento della separazione. Più amiamo, più dolorosa diventa la nostra sofferenza. Questo peso di separarsi dalla persona più vicina a te è incomparabile a qualsiasi cosa. Cosa prova una persona quando perde il suo amore dopo una felicità ultraterrena, se, a causa di una passione fugace, invecchia di dieci anni?

La vita umana è come una zebra: la striscia bianca di gioia e felicità sarà inevitabilmente sostituita dal nero. Ma il successo di una persona non significa il fallimento di un'altra. Abbiamo bisogno di vivere con una mente aperta, dando gioia alle persone, e poi la gioia tornerà nelle nostre vite, più spesso perderemo la testa per la felicità, piuttosto che languire in attesa di un nuovo colpo di sole. Non c'è niente di più insopportabile dell'attesa.

La storia "Colpo di sole", scrisse Ivan Alekseevich Bunin nel 1925, mentre si trovava nelle Alpi Marittime. Questa storia, come molte altre opere di Bunin scritte in esilio, ha una storia d'amore. L'autore in questo lavoro mostra che i sentimenti reciproci possono suscitare una serie di esperienze d'amore.

Bunin ha pensato molto al titolo della storia. C'erano due titoli mal scelti per la storia, che lo stesso autore considerava semplici e del tutto ovvi. Non riflettevano l'umore di Bunin, il primo riferì sugli eventi in corso, il secondo indicava il possibile nome dell'eroina. Così lo scrittore ha avuto l'idea del terzo e più riuscito titolo "Sunstroke". Questo nome urlava semplicemente per la sensazione che il personaggio principale ha provato, una sensazione così improvvisa e vivida che cattura istantaneamente una persona e, per così dire, la riduce in cenere.

Nell'opera, l'autore non fornisce una descrizione chiara degli eroi della storia, tutto è estremamente sfocato, senza nomi, senza età. In questo modo, lo scrittore sembra elevare i suoi personaggi principali al di sopra dell'ambiente, delle condizioni e del tempo. I personaggi della storia sono il luogotenente e il suo compagno. Essendo in precedenza sconosciuti, dopo aver trascorso un giorno insieme, hanno provato una sensazione così sincera e immacolata che non avevano mai provato prima. Ma lungo la strada, gli amanti incontrarono ostacoli e intrighi del destino, si salutarono involontariamente. Bunin voleva dimostrare che la grigia vita quotidiana è molto dannosa per l'amore, lo distruggono solo.

Bunin racconta di una fugace storia d'amore nata tra un tenente e una donna sposata. Approfondisce tutte le sottigliezze della passione infiammata che sono sorte tra gli eroi, che, dopo aver trascorso la notte, senza nemmeno conoscersi i nomi, sono costretti a separarsi. Il luogotenente era così sottomesso dal suo compagno di viaggio che dopo essersi separato sentì malinconia e vuoto spirituale. Seduto in una cabina vuota, sentiva di essere invecchiato di dieci anni. Ma il più aggravato il suo stato di confusione e smarrimento. Non sapeva come trovare la signora del suo cuore e confessarle i suoi sentimenti e non vede più la vita senza di lei.

Lo stile narrativo di Bunin è molto "denso". È un artigiano di un genere corto, in un piccolo volume riesce a svelare appieno tutte le immagini dei suoi personaggi e trasmettere tutta l'essenza del suo piano e della sua trama.

I. A. Bunin non ha mai parlato dell'amore felice. La storia "Sunstroke" non fa eccezione. Credeva che l'unione delle anime fosse un sentimento completamente diverso, incommensurabile con la passione. Il vero amore va e viene all'improvviso come un colpo di sole.

opzione 2

La storia "Sunstroke" è stata scritta da I. A. Bunin nel 1925, durante il suo fruttuoso lavoro su tutta una serie di storie su argomenti simili. Ciò è stato notevolmente facilitato dall'ambiente in cui visse lo scrittore, dalla bellezza della natura circostante delle Alpi Marittime.

In questa storia, Bunin, in modo poetico e figurativo, ha rappresentato con quanta facilità a volte divampa un sentimento di attrazione tra un uomo e una donna, e quale traccia o addirittura una cicatrice può lasciare nel destino. Questo tema è molto consono allo stato d'animo generale della società di quel tempo.

Gli eroi dell'opera sono senza nome, possiamo presentarli solo in termini generali. Lui è un tenente, lei è una bellissima sconosciuta. Si conoscono nell'atmosfera leggera e rilassata di una cena su una nave, escono insieme in coperta. Il sentimento reciproco è già sorto, spinge gli eroi a un atto sconsiderato. Non riescono a resistergli. Sia l'un l'altro che il mondo circostante sono percepiti solo dai sentimenti. L'eroe non può resistere alla "piccola donna" trascinata dall'"odore dell'abbronzatura". L'eroina prova una gioia straordinaria, il suo umore risuona di "semplici risate leggere". Le loro azioni sono impetuose e veloci, si precipitano a possedersi l'un l'altro come unico obiettivo nella vita.

Il mattino ritorna alla realtà inevitabile. L'eroina è "fresca, come a diciassette anni, semplice, allegra e - già ragionevole". È interessante notare che è la donna che interpreta il ruolo principale in questa storia, ed è lei che conclude che tutto ciò che è accaduto è un "colpo di sole".

La storia è letteralmente satura di descrizioni di paesaggi e cambiamenti nelle immagini della natura circostante. Sembra che la natura stessa sia partecipe, la principale testimone oculare e "censura" di tutto ciò che accade ai personaggi.

Se all'inizio della storia vediamo "un ponte inondato di sole", tutti gli altri paesaggi sono immersi nell'oscurità. Il risultato dell'incontro, come conseguenza del "colpo di sole", è una devastazione interiore, un sentimento di perdita irreparabile, una dolorosa percezione dell'immutabilità del mondo circostante e delle persone. L'impossibilità di sviluppare ulteriori relazioni all'inizio non si rende conto, sembrano essere sconvolti da quanto accaduto. Lo straniero "facilmente" se ne va, il luogotenente "facilmente" la saluta. Ma entrambi hanno già subito un processo distruttivo. Proprio come il sole letterale, capace di riscaldarsi, può infliggere un colpo doloroso, così la passione divorante è lontana dal vero calore e dalla felicità. Non sorprende che "il tenente... si sentisse più vecchio di dieci anni".

In "Sunstroke" Bunin ha ritratto l'amore come una passione senza futuro, che non illumina, ma colpisce il cuore degli eroi e chiunque può cadere sotto questo colpo.

Analisi 3

Non sappiamo nulla dei personaggi di questo racconto. È un tenente. A giudicare dalla menzione dei deserti del Turkestan, ritorna dall'estremo sud dell'Impero russo. È una giovane donna che da qualche parte ha un marito e una figlia di tre anni. Tra i personaggi della storia si possono citare anche il lacchè "in camicia rosa" e un allegro tassista. La sera accompagnò due persone in albergo e sul piroscafo successivo fece salire un agente su un taxi. È tutto. Il resto dello spazio narrativo è occupato da una descrizione delle sensazioni di un giovane libertino in una città del Volga assolata dal sole.

Perché non ha voluto continuare il viaggio insieme? A quanto pare, ha capito la differenza tra la passione che li attanaglia e l'amore. Allora comincerebbe la volgarità di una relazione illegale tra una donna sposata e un giovane ufficiale. Da ciò possiamo trarre un'altra conclusione: è più anziana e più esperta. L'avventura amorosa rimarrà un segreto, ricordando che non sarà così noioso per lei passare le sere d'inverno in qualche paese di provincia. E quello che è successo a loro non accadrà mai più. Inoltre, se non si separano, "tutto sarà rovinato".

Il fatto che il tenente si scateni in una città sconosciuta merita una discussione a parte. Tutto gli sembra troppo ordinario, noioso rispetto a quello che ha appena vissuto. Forse è troppo presto per chiamarlo un libertino. Il giovane è innamorato. Potrebbe essere la prima volta che gli succede questo. Il sole lo acceca, l'aria lo soffoca. Ma si sbaglia di grosso. Una bella donna gli diede una sensazione di felicità. Ed è un bene che non sia per molto. Ora sa di cosa si tratta, ma non ha ancora provato delusione. Gli ha dato un futuro.

Probabilmente, il bellissimo sconosciuto non ha una vita familiare così felice. Altrimenti, non sarebbe andata al resort da sola. Le ragazze si sono sposate presto e non ha avuto il tempo di provare nulla di simile prima di scendere all'altare. Quella sera, per la prima volta, diede sfogo ai suoi sentimenti. Cosa fa nascere così tante ipotesi e impressioni dopo aver letto poche pagine? Dopotutto, viene descritta la solita situazione quotidiana. Ma l'autore ha prestato tale attenzione a dettagli sottili e apparentemente insignificanti che la storia, per così dire, diventa più grande a causa di ciò, raffigurando non una città di provincia e due persone che sono scese accidentalmente dal piroscafo lì, ma l'intero paese. Si può dire del dipinto di Bunin, che ha scritto sia l'immagine che la storia allo stesso tempo. Ma su questa tela pittorica sono visibili non solo i tratti esteriori degli eroi, ma anche le loro esperienze più sottili.

Analisi del poema dell'Odissea di Omero

Presumibilmente, il momento in cui si scrive il poema è l'VIII secolo a.C. Un esametro è stato utilizzato per creare l'opera. La poesia è composta da 24 canzoni, tante quante sono le lettere dell'alfabeto greco.

Composizione Cos'è la disperazione

Il mondo è materiale. Ogni giorno una persona ha dei bisogni che deve soddisfare. Se una persona non può ottenere ciò che vuole, si instaura uno stato di estrema disperazione. Le emozioni negative prendono il sopravvento.

Analisi della fiaba di Garshin Il rospo e la rosa

Questo lavoro è stato creato da V.M. Garshin nel 1884. I critici letterari ritengono che l'impulso per scrivere la storia sia stato un incidente accaduto durante il concerto di A.G. Rubinstein.

Le opere del XIX secolo erano principalmente dedicate al tema dell'amore, ma l'amore romantico leggero non era interessante per gli scrittori, era necessario che i personaggi principali mettessero alla prova i propri sentimenti attraverso una serie di prove. Gli autori delle storie hanno cercato di rispondere alla domanda principale su cosa sia l'amore, come influisca sulla vita di una persona, se la distrugga o se sia salvezza, quanto tempo può durare questo sentimento.

Ivan Bunin mostra nei suoi racconti tutta la tragedia dell'amore: è bello, ma distruttivo per una persona. Di solito, l'amore degli eroi di Bunin non va nel canale familiare, dove la vita di tutti i giorni e la vita di tutti i giorni possono sottovalutare o distruggere completamente questi sentimenti. Questo è il tipo di amore che lo scrittore mostra nell'opera " Sunstroke", in cui i personaggi principali provano sentimenti forti, sono innamorati.

I personaggi della storia non hanno nomi, solo lui, lei e le loro esperienze. Una tale comunanza consente a tutti coloro che leggono questa storia di provare alcuni dei loro sentimenti e di percepire la trama a modo loro. Nonostante il personaggio principale sia una donna, l'autore guarda ancora tutto ciò che accade attraverso gli occhi di un eroe maschile. L'inizio tradizionale della storia: i personaggi principali viaggiano su una nave e il loro incontro casuale si rivela un lampo di una nuova sensazione.

La loro attrazione è così forte che decidono di entrare in una connessione più reale. Non conoscendo i nomi, si ritirano in una delle stanze. Ma già un nuovo giorno non porta loro nulla di buono: dopo uno scoppio istantaneo d'amore, appare la delusione. Entrambi cercano di non ricordare cosa è successo loro. Si separano senza mai conoscersi. Gli eroi non si preoccupano di separarsi, fingendo di essere indifferenti.

E solo pochi mesi dopo il tenente si accorge di amare e di soffrire, ma di lei non sa niente, nemmeno il suo nome. Dopo aver attraversato la sofferenza morale, l'eroe si ritrova di nuovo sulla nave. Ma ora non c'è più traccia del suo divertimento, la sua anima è invecchiata e lui stesso dice di sentirsi molto più vecchio di quanto non sia in realtà.

Interessante il titolo che lo scrittore ha dato alla sua storia. Il colpo di sole è associato al fulmine, un lampo che colpisce, atterra una persona, ma quando scompare, la persona soffre e soffre. La natura diventa un altro personaggio nella storia di Bunin. È sempre presente nella storia, creando un certo stato d'animo emotivo. La notte oscura alla vigilia dell'intimità è così bella che loro, gli eroi, non possono che stare insieme. L'alba è un riflesso speculare della sensazione che gli eroi hanno improvvisamente provato: l'alba si è spenta, continuando a brillare in alcuni punti.

Bunin usa il mondo che lo circonda per mostrare la felicità che attende gli eroi che li aspettano. Ma le luci che fluttuano via sono un simbolo della monotonia e della routine della vita, dove una sensazione vivida non può esistere. I dettagli ricreati dall'autore aiutano a mostrare con maggiore precisione come nasca questo sottile sentimento, come nasca l'attrazione reciproca dei corpi giovani. Le mani della ragazza sono belle e forti e il corpo è forte e bruno.

L'amore mostrato da Bunin non è descritto dall'autore spiritualmente, è solo fisico. E poi lo scrittore inserisce molti verbi nel testo per mostrare la realtà dell'immagine e quanto sia sconsiderato l'atto dei personaggi principali. L'eroina stessa ha definito la loro storia d'amore un colpo di sole. La giovane donna si comporta in modo sensato, mostrando al suo amante che è stata una storia d'amore leggera in cui non è necessaria alcuna continuazione.

Il protagonista si comporta diversamente. Inoltre, non pensa di continuare il romanzo finché non inizia a rendersi conto di essere innamorato. Dopo questo romanzo, il tenente non può più dire che è diventato divertente. I ricordi di quanto accaduto sono già tormento e sofferenza per il protagonista. Non capendo come continuare a vivere, non vede una meta nella sua vita, gli sembra priva di senso. Il suo cuore fu colpito da un terribile colpo di sole.

Alla fine della storia, l'autore mostra al lettore l'aspetto dell'eroe per confrontare il suo mondo interiore e le caratteristiche principali del suo aspetto. La faccia dell'eroe è grigia per le scottature solari, gli occhi azzurri e i baffi bruciati. Ivan Bunin mostra nuovamente al lettore i dettagli che consentono di comprendere i sentimenti dell'eroe. Ma l'autore mostra ostinatamente e dimostra che questo amore non ha futuro, non può svilupparsi. La felicità e l'amore non possono durare per sempre, sostiene l'autore, sono fugaci, ma pieni di sofferenza.