Mondrian'dan ilham alındı. Kesin geometrik şekillerde avangart iç tasarım Nesnelerin manevi doğası
İç mekanın banalliğinden ve monoton kalıplarından bıktınız mı? Piet Mondrian gibi ünlü bir sanatçının eseri gibi yeni bir kaynaktan ilham almayı deneyin.
Piet Mondrian (1911-1972), saf geometrik soyutlama lehine doğal ve tanınabilir formların terk edilmesi çağrısında bulunan soyut resmin kurucularından biridir. Tuval üzerindeki çizgileri ve renk noktalarını düzenleyerek yavaş yavaş şeffaf hücrelerden oluşan bir kafes oluşturmaya ulaştı ve basit çiçekler: kırmızı, mavi, sarı. Mondrian'ın resimlerindeki tanınabilir geometrik motifler sadece onun üzerinde büyük bir etkiye sahip değildi. çağdaş sanat, ama aynı zamanda tasarımda da büyük talep olduğu ortaya çıktı.
Çok sayıda mobilya, tabak ve dekor parçası, "a la Mondrian" süslemesi için uygun bir arka plan haline gelecek ve net çizgilerin geometrisini seviyorsanız, parlak, iç mekana mükemmel uyum sağlayacaktır. renk vurguları ve cesur bir dekor. Bir dolap veya bir çift küçük eşyalar canlanmaya yetecek Tek renkli iç mekan ve içindeki baskın olanı ayarlayın.
Sanatçının ölümünden onlarca yıl sonra, çalışmaları yenilikçi görünüyor ve Mondrian'dan ilham alan desenlere sahip mobilya parçaları, her türlü iç mekanın en dikkat çekici noktası haline gelecek ve sahiplerinin sanatta ne kadar bilgili olduğunu gösterecek.
Ancak diğer sanatçılar gibi o da Piet Mondrian'ın kişisel hayatıyla, özellikle de Van Gogh'un kulağının kesilmesinden sonra hiçbir zaman ilgilenmedi. Boşuna olduğu ortaya çıktı! Filme bakılırsa, kategorik olarak tamamlanmış tuvalleri, yaşadığı ve çalıştığı mekanın sadece "planları, cepheleri ve bölümleri". Resminin takırdayan çizgileri ve lekeleri, en sevdiği caz ve boogie-woogie ritimlerinin bir yansımasıdır.
Mondrian'ın "yeni plastiği"ne pek aşina olmayanlar için bu dört kareyi seçtim. Bana göre bunlar, resminin çizgi, nokta ve rengin anlamının farkındalığından iki boyutlu ve üç boyutlu dünyanın etkileşiminin anlaşılmasına doğru dönüşümünü gösteriyor.
Muhtemelen zaten anladığınız gibi, Mondrian'ın üç boyutlu deneylerinin varlığı hakkında daha önce hiçbir fikrim yoktu ve beni en çok Piet Mondrian'ın üç boyutlu olarak ne olduğu sorusu ilgilendiriyordu. Ancak sadece ben değil, sadece şimdi değil. Çağdaşları, yani De Stijl grubundaki meslektaşları ve arkadaşları bize bazı harika seçenekler bıraktı. Bunlardan özellikle mimar Gerrit Rietfeld'in evi, koltuğu ve masası çok hoşuma gitti.
Rietfeld sandalyesi.
Rietfeld'in evi. 
Rietfeld masası. 
Mondrian hakkındaki filme dönme zamanı geldi. Bu, birkaç yıl önce Amsterdam'daki Berlage Galerisi'nin Mondrian'ın Paris'teki dairesi ve stüdyosunun iç mekanlarını restore etmesi sayesinde mümkün oldu. Dikkatlice restore ettiler ve hatta Pete'in yıllar önce kullandığı orijinal vernik üzerinde araştırma yaptılar. Bana göre oldukça iyi sonuçlandı. Aşağıda Mondrian'ın stüdyosunun 1920'lerden orijinal fotoğraflarını ve Amsterdam'daki sergide çekilen birkaç fotoğrafı görüyorsunuz.
Şimdi
FİLM HAKKINDA
Rusça'da kısaca "Piet Mondrian" denir. İngilizce versiyonu- Mondrian'ın Stüdyosu 2010, Fransa, yönetmen: Francois Levy-Kunz.
Komplo: Mondrian'ın Paris'teki ve kısmen de New York dönemindeki yaratıcılığı, kişiliği ve müzik tercihleri.
Mondrian 1912'de Paris'e taşındı, yerleşti ve Montparnasse bölgesindeki Rue du Départ 26 numarada bir stüdyo kurdu. Mondrian için stüdyo, resim yapma pratiği yapılan bir yerden daha fazlasıydı. Film yapımcıları, onun bu alanı neo-plastikçilik kurallarına uygun olarak resim ve mimari arasındaki ilişkiye dair görüşlerini formüle etmek için kullandığını iddia ediyor. Siyah zemin ve beyaz duvarlar ana kontrastı oluşturur. Duvarlara siyah, sarı, kırmızı ve bazen de mavi dikdörtgenler çiziyor. Odadaki benzer renklere boyanmış mobilyalar ve diğer tüm eşyalar, kompozisyon açısından doğrulanmış tam bir yer tutar. Kompozisyonun çizgi ve noktalarını kendi minyatür resimleri desteklemektedir. Önemli bir eklenti, üç dikdörtgen ayna ve iki uzun şövaledir - beyaz ve siyah. Mondrian'ın bunları amacına uygun kullanmaması, genellikle masaya veya yere yazması dikkat çekicidir. Onun için şövale sadece bir kompozisyon öğesiydi; beyaz bir duvarın önünde siyah çizgiler veya siyah bir zeminin üzerinde beyaz çizgiler.
Filmin bu iki karesi anlattığım durumu açıkça gösteriyor ama hareket halindeyken her şey farklı algılanıyor. O halde aşağıdaki filmi izleyin.
Film çevrimiçi :)
Veya ilgilenenler için bir torrent indirin!
Piet Mondrian'ın Dünyaları
Bu, takipçilerinin, taklitçilerinin ve derleyicilerinin neo-plastikçilik felsefesini modern nesnel dünyaya yansıtmaya yönelik sonsuz girişimlerinden başka bir şey değildir. Öncelikle bunlar iç kısımlar ve içerikleridir. Peki kızlar, onlarsız ne yapardık?
Bir saat, yumuşak bir tabure ve Mondrian tarzı bir araba.
Sandviç:)
Şekerler!
Sadece bir gif.
Mondrian tarzı yazı tipleri.
Bu ne lan, hâlâ anlayamıyorum.
Sanat ve tasarımın nasıl bir ilişki içinde olduğu konusunda pek çok makale ve pek çok söz söylendi. Tasarım sanat olarak görülmeli mi, değerlendirilmemeli mi? Yine de çoğu tasarım teorisyeni şu konuda hemfikir: evet sayın!
Sanat tasarımı diye bir yön bile var. Bununla ilgili ürünler düşük işlevli ve tartışmalıdır, ancak kural olarak hızla koleksiyon parçası haline gelirler ve fiyatları hızla artar.
Ve elbette, büyük sanatçılar her zaman tasarımcılara çeşitli tasarım nesneleri yaratma konusunda ilham kaynağı olmuştur.
Piet Mondrian kesinlikle 20. yüzyılın en parlak sanatçılarından biri, soyut sanatın kurucularından ve yeni sanatın teorisyenlerinden biri, tasarımı başka hiçbir şeye benzemeyen şekilde etkiledi.
Onun mükemmel geometrik soyutlamaları, sıkıcı bir faydacı nesneden, bir sanat nesnesinin yanı sıra bir hayranlık ve şehvet nesnesinin yüksekliklerine anında yükselen her nesnenin yüzeyine mükemmel bir şekilde uyum sağlar.
Peki kızlar mesela... Yves Saint Laurent'in bu elbiselerini beğendiniz mi? Koleksiyon "Mondrian", 1965 
Doğru değil mi, bugün oldukça alakalılar, kalan birkaç orijinalin fiyatı çok yüksek!
Bunlar da modern moda tasarımcılarının eserleri...
1926'da Mondrian, geleceğin bir odasının iç mekanını hayal ettiği gibi çizdi. 25 yıl sonra, New York galerisi The Pace, sanatçının vizyonunu hayata geçirerek bu odayı orijinalinde yarattı. renk şeması sanatçı.
Eskiz... 
Şekillenme... 
Bununla birlikte, en baştan başlarsak, başlangıçta başkan neoplastikizm ("-izmler" damlası) fikirlerini ve M. tarafından kurulan De Stijl grubunu sıcak bir şekilde kabul eden ilk kişilerden biriydi. 1917'de daha sonra yapılandırmacılığın simgesi haline gelen ünlü "kırmızı ve mavi sandalyeyi" yaratan Gerrit Rietveld oldu.
Onun tarafından bu karikatürde görülen Utrecht'teki Schroeder Evi de Mondrian'ın üç boyutlu bir tablosuna benziyor.
Bu arada, St.Petersburg'da, Moika'da (bu bir nehir), uzun süredir Mondrian tarzında boyanmış bir gişe evi vardı, ancak şimdi çoktan yıkılmış durumda.
Ve Moooi için en sevdiğim Marcel Wanders'ın tasarladığı bu "The Charles" sandalye, bu arada, Dutch, sandalye eski ama döşemesi, Mondrian'a ithaf edilmiş, tamamen yeni, yanılmıyorsam, öyleydi az önce Milan Salonunda sunuldu.
Bu mutfakta hazırlanan pancar çorbası özel olacak mı? Soru bu mu?
Ve eğer bir estet iseniz, o zaman böyle bir banyoda su prosedürlerini gerçekleştirmek sizin için daha keyifli olabilir mi? Peki böyle bir ofiste çalışmak?
Evinizin veya ofisinizin iç kısmında sanata ciddi bir ihtiyaç duyuyorsanız - maskeleme bandı ve birkaç kutu boya ve birkaç saatlik çalışma. Ve artık sahibisin duvar tarzı Mondrian. Etkili ve ucuz!
Pop kültürü de sanatçının etkisinden kurtulamadı...
Mondrian ve Simpsons şarabını nasıl buldunuz? Yoksa sanat eseri bir kek mi? Instagram'a girmemek imkansız..) Hatta bir kutu Coca-Cola “a la Mondrian” buldum.
Mobilyalar, çantalar, yastıklar, posterler, çocuk oyunları ve hatta (!!!) Mondrian resim tarzındaki manikürler dünya çapında muzaffer bir şekilde yürümeye devam ediyor.
M.'nin tarzının karakteristik özelliği olan zıt ana renkler her zaman dramatiktir, bu da duyguları uyandırmaktan başka bir şey yapamayacakları anlamına gelir. Ve güçlü duyguları kışkırtan her şey bugün son derece talep görüyor çünkü bıktık ve sıkıldık.
Peki sevgili tasarımcılar! Bir fikir krizi hissediyorsanız, sonsuzluğa, sanata dönün, mutluluk ve ilham bulacaksınız!
Hollanda sanatının bir başka kısmı - eski ve yeni
KAHRAMANLARIN İNCELENMESİ
Her şey nerede başladı? Yeni yıldan bir hafta önce dairede bir sonraki değişiklikleri planladık ve her zamanki gibi yeni daire, Her şeyi aynı anda istedim. Bütün bunları özellikle oturma odası için istedim. Bir noktada konuşma şuna dönüştü: Konut sorunu diye sorduk ve genel olarak ne kadar başvuru aldığınızı ve programın kahramanı olmanın ne kadar zor olduğunu düşündük. Sonunda kendimize bir şey vermeye karar verdik. Yılbaşı maceraya katılın ve “Konut Sorunu”na katılın. Aynı gün doldurduk ve kaderimizi beklemeye başladık. Çok beklemedik; Yeni Yıl arifesinde, oyuncu kadrosuna davet içeren bir mektup geldi.
Davet 11 Ocak içindi. Oyuncu seçimine birkaç gün kala her şey iptal edildi ve tarih, Sergei'nin doğum günü için 16 Ocak'a taşındı. Bunun bir işaret olduğunun farkına vardık ve durumdan sonuna kadar yararlanmaya karar verdik.
Oyuncu seçimi sırasında heyecanlandık ve biraz gergindik. Biz bir konuşma hazırlamadık, daha çok doğaçlama konular hazırladık. Ve bir sürü belgeyi inceledikten sonra bize oyuncu kadrosunun çekimleri için bir tarih verilmesi gerektiği anda, filme alınması gereken ailenin gelemeyeceği ortaya çıktı, bu da çekim için zaman olduğu anlamına geliyor biz. Elbette hazırdık. Olan biten her şeyi zaten büyük maceramızın başlangıcı olarak algıladık çünkü pek çok şey, oyuncu seçimi çekimlerinin doğum günümüze denk gelmesine neden oldu. Yükselişteydik, enerji doluydu ve oyuncu kadrosunu tek seferde filme aldık.
Ve sonra beklemek vardı. Forumları, katılımcıların yorumlarını okuduk ve her şeyin mümkün olduğunu ve geri aramayabileceklerini fark ettik. Ve biz zaten sabırla ve uzun bir süre beklemeye hazırlanırken, yapımcıdan beklenmedik bir şekilde erken bir telefon geldi. Oyuncu kadrosunun çekimlerinin üzerinden yalnızca bir hafta geçti ve biz zaten programın kahramanları olduk. Ne söyleyebilirim? Sürpriz, neşe, mutluluk! Acilen tüm ailemize ve dostlarımıza haber vermek için koştuk.
Bizi ziyarete geldiler iki kız tasarımcı. Oda hakkında güzelce sohbet ettik ve yerleşim planının onaylanmasını bekledik. Ve işte uzun zamandır beklenen çağrı, ancak hoş olmayan haberlerle: tasarım projesi onaylanmadı - projedeki tasarımcıyı değiştiriyoruz. Sonra Andrei Volkov bize geldi. En başından beri bize Andrey ile her şey yoluna girecekmiş gibi görünüyordu. Sonunda her şey böyle oldu. Bütün nihai anlaşmalardan sonra yazın ilk günlerinden itibaren sürgünümüz başladı.
Sürgünde yaşam tam bir meydan okumaydı bizim için. Aşırı bir taşınmayla başlayıp bir daireyi yenileme için hazırlamak ve yeni bir yerde yaşamla bitirmek. Yeni bir alan, yeni bir altyapı üzerinde çalışmam gerekiyordu. Biraz kendi elementimizin dışında yaşadık. Ancak elbette en zor kısım oturma odasının gelecekteki tasarımını tahmin etmekti. Özellikle tahliye gününde bize gösterilen sürpriz eşyadan sonra. Bu siyah bant rulosuyla aklıma ne geldiyse. Kabul edelim ki bu konu biraz cesaretimizi kırdı, hatta bazı açılardan bizi korkuttu. Ancak cesaretimizi kaybetmedik ve siyah bandın odanın alanını bölgelere ayıran bir şerit olduğuna karar verdikten sonra odanın gelecekteki tasarımı konusunda iyimserdik.
Neyden korktun? Muhtemelen çok keskin kontrastlar, çok parlak ve büyük vurgular. Daha fazla rahatlık ve huzur istiyordum.
Sürgünde buluşma aynı zamanda unutulmazdı. Bu, 20 yıldır Sergei'nin bisiklet ve scooter üzerinde kendini denediği ilk gündü. Paten konusuyla ilgili tüm duygu telaşının arka planına karşı, bize iç mekandan bir sonraki öğeyi getirdiler - parlak geometrik bir saat. Renk kombinasyonlarını ve kontrastları beğendik. Ancak saatin tasarımı uzun süre aklımdan çıkamadı; tanıdıktı. İnternete oturduk ve bir noktada bunun Mondrian'ın bir tablosundan yapılmış bir saat olduğunu fark ettik. Ünlü soyutlamacının çalışmalarına baktığımızda tasarımda bizi korkunç bir şeyin beklemediğine ikna olduk. Renk paleti, kontrastların kombinasyonu - her şeyi beğendik.
Sonunda çekimler ve eve dönüş günü. Uzun zamandır beklenen çekim günü geldi çattı.
Biliyorsunuz kendinizi bir rüya odasında, her şeyin uyumlu, düşünceli ve sonuçta çok güzel düzenlendiği bir odada bulduğunuzda, o anda yaşadığınız duygu dalgasını aktarmak zordur.
Odaya giriyoruz ve ilk saniyelerde anlayış gelir - her şeyi severiz. Ve sonraki saniyelerde büyük bir ilgi ortaya çıkıyor: neyi seviyoruz ve neden. Her şeye dokunmak, açmak, kapatmak, bu güzellikte yaşamayı öğrenmek istiyorum.
Zaten üç hafta oldu Tadilattan sonra hala mutluluğumuza inanamıyoruz. Andrey Volkov, oturma odasının tasarımında mükemmel bir iş çıkardı ve işçiler bunu çok yüksek kalitede uyguladı.
çok teşekkürler tüm takım proje. Şaşırtıcı, biraz aşırı, eğlenceli ve unutulmaz bir macera için tüm yapımcılara, yöneticilere, film ekibine, tasarımcı Andrei Volkov'a ve büyüleyici sunucuya!
Tek küçük olumsuz– bu klimanın olmamasıdır. Ancak zamanla bu küçük ihmali düzelteceğiz.
Elizarov ailesi
Sanat ve tasarımın nasıl bir ilişki içinde olduğu konusunda pek çok makale ve pek çok söz söylendi. Tasarım sanat olarak görülmeli mi, değerlendirilmemeli mi? Yine de çoğu tasarım teorisyeni şu konuda hemfikir: evet sayın!
Sanat tasarımı diye bir yön bile var. Bununla ilgili ürünler düşük işlevli ve tartışmalıdır, ancak kural olarak hızla koleksiyon parçası haline gelirler ve fiyatları hızla artar.
Ve elbette, büyük sanatçılar her zaman tasarımcılara çeşitli tasarım nesneleri yaratma konusunda ilham kaynağı olmuştur.
Piet Mondrian kesinlikle 20. yüzyılın en parlak sanatçılarından biri, soyut sanatın kurucularından ve yeni sanatın teorisyenlerinden biri, tasarımı başka hiçbir şeye benzemeyen şekilde etkiledi.
Onun mükemmel geometrik soyutlamaları, sıkıcı bir faydacı nesneden, bir sanat nesnesinin yanı sıra bir hayranlık ve şehvet nesnesinin yüksekliklerine anında yükselen her nesnenin yüzeyine mükemmel bir şekilde uyum sağlar.
Peki kızlar mesela... Yves Saint Laurent'in bu elbiselerini beğendiniz mi? Koleksiyon "Mondrian", 1965
Doğru değil mi, bugün oldukça alakalılar, kalan birkaç orijinalin fiyatı çok yüksek!
Bunlar da modern moda tasarımcılarının eserleri...
1926'da Mondrian, geleceğin bir odasının iç mekanını hayal ettiği gibi çizdi. 25 yıl sonra, New York galerisi The Pace, bu odayı sanatçının orijinal renk şemasında yaratarak sanatçının vizyonunu hayata geçirdi.
Eskiz...
Şekillenme...
Bununla birlikte, en baştan başlarsak, başlangıçta başkan neoplastikizm ("-izmler" damlası) fikirlerini ve M. tarafından kurulan De Stijl grubunu sıcak bir şekilde kabul eden ilk kişilerden biriydi. 1917'de daha sonra yapılandırmacılığın simgesi haline gelen ünlü "kırmızı ve mavi sandalyeyi" yaratan Gerrit Rietveld oldu.
Bu arada, St.Petersburg'da, Moika'da (bu bir nehir), uzun süredir Mondrian tarzında boyanmış bir gişe evi vardı, ancak şimdi çoktan yıkılmış durumda.
Ve Moooi için en sevdiğim Marcel Wanders'ın tasarladığı bu "The Charles" sandalye, bu arada, Dutch, sandalye eski ama döşemesi, Mondrian'a ithaf edilmiş, tamamen yeni, yanılmıyorsam, öyleydi az önce Milan Salonunda sunuldu.
Bu mutfakta hazırlanan pancar çorbası özel olacak mı? Soru bu mu?
Ve eğer bir estet iseniz, o zaman böyle bir banyoda su prosedürlerini gerçekleştirmek sizin için daha keyifli olabilir mi? Peki böyle bir ofiste çalışmak?
Evinizin veya ofisinizin iç kısmında sanata ciddi bir ihtiyacınız varsa - maskeleme bandı ve birkaç kutu boya - ve birkaç saatlik çalışma. Ve artık Mondrian tarzı bir duvarın sahibisiniz. Etkili ve ucuz!
Pop kültürü de sanatçının etkisinden kurtulamadı...
Mondrian ve Simpsons şarabını nasıl buldunuz? Yoksa sanat eseri bir kek mi? Instagram'a girmemek imkansız..) Hatta bir kutu Coca-Cola “a la Mondrian” buldum.
Mobilyalar, çantalar, yastıklar, posterler, çocuk oyunları ve hatta (!!!) Mondrian resim tarzındaki manikürler dünya çapında muzaffer bir şekilde yürümeye devam ediyor.
M.'nin tarzının karakteristik özelliği olan zıt ana renkler her zaman dramatiktir, bu da duyguları uyandırmaktan başka bir şey yapamayacakları anlamına gelir. Ve güçlü duyguları kışkırtan her şey bugün son derece talep görüyor çünkü bıktık ve sıkıldık.
Peki sevgili tasarımcılar! Bir fikir krizi hissediyorsanız, sonsuzluğa, sanata dönün, mutluluk ve ilham bulacaksınız!
Hollanda sanatının bir başka kısmı - eski ve yeni