Instalatii sanitare
Îmi bolborosește o saga misterioasă.

Acasă

Îmi bolborosește o saga misterioasă.

Lermontov

Poezia „Când câmpul îngălbenit este agitat” a fost scrisă în 1837. E greu de crezut că aceste rânduri despre natură s-au născut în închisoare. Lermontov a fost arestat pentru poezia „Moartea unui poet” și a petrecut câteva săptămâni înainte de exil, în timp ce ancheta a durat în închisoare. Poetul nu avea nici pix, nici hârtie. A scris textul cu chibrituri arse și bucăți de cărbune pe ambalajul în care era învelită mâncarea lui, adusă de un servitor.

Direcție literară, gen

„Când câmpul îngălbenit este agitat” la prima vedere poate fi atribuit versurilor peisajului. Primele trei strofe, care conțin anafora „când”, sunt o descriere a naturii. Dar ultima strofă este că numai observând natura liberă, o persoană este fericită. Conține ideea poemului, natura - doar un imbold pentru reflecția filozofică. Prin urmare, unii cercetători clasifică poemul drept poezie filozofică.

Lermontov este considerat în mod tradițional un poet romantic la momentul scrierii poeziei, avea 24 de ani. Eroul liric este singuratic, rupt de lumea oamenilor. El intră într-un dialog cu natura ca cu un plan divin, iar în acest dialog se regăsește atât pe sine, cât și pe Dumnezeu.

Ideea principală dintr-o perioadă este întotdeauna cuprinsă în ultima parte. Doar observarea naturii dă o persoană fericire și o aduce mai aproape de Dumnezeu. Dar puteți înțelege intenția lui Lermontov și mai profund dacă cunoașteți istoria poeziei. Stând în închisoare, Lermontov și-a dat seama de fericirea libertății ca niciodată, pentru că numai ea dă posibilitatea de a vedea întreaga lume și de a fi recunoscător lui Dumnezeu.

Meter și rima

Poezia este scrisă în diferite picioare iambice, mai ales în hexametru, cu rime pirice. Lermontov folosește cuvinte lungi în poem, ceea ce face ca unele dintre stresurile iambice să cadă, rezultând un ritm neuniform care amintește de tango. Întreaga poezie este plină de mișcare: în prima strofă eroul liric se repezi prin locuri familiare, în a doua se apleacă, în a treia este purtat cu cheia unui tărâm liniștit îndepărtat, iar în ultima mișcarea sa orizontală. pe pământ se oprește și începe mișcarea lui verticală – spre ceruri. Ultima linie scurtată a tetrametrului iambic oprește mișcarea, deoarece gândul este adus la concluzia sa logică.

Ultima strofă este diferită și în rimă. Primele trei au o rimă încrucișată, iar cea de-a patra are o rimă inelară. De-a lungul poeziei, alternează rime feminine și masculine.

Căi și imagini

Imaginile naturii din fiecare strofă atrag epitete. În prima strofă, imaginile naturii de vară sunt create folosind epitete de culori strălucitoare: câmp de porumb îngălbenit, prun purpuriu, frunză verde. Sunetele din această strofă sunt, de asemenea, puternice și reale: sunetul unei păduri proaspete.

În a doua strofă, culorile primăverii târzii devin mai blânde și mai terne: seara roșie, ora aurie a dimineții, crin argintiu. Apar mirosuri: rouă parfumată.

Epitetele celei de-a treia strofe se referă la lumea interioară, la sentimentele eroului liric: un vis vag, o saga misterioasă, un pământ pașnic. Doar epitetul cheie înghețată se corelează cu natura. Se estompează în fundal, autorului nu îi pasă de detalii, nu este indicată nici anotimpul, nici ora din zi, natura devine condiționată.

În fiecare strofă, personificări aduc natură la viață: un prun se ascunde în grădină, un lacramioare dă din cap, o cheie bolborosește o saga misterioasă, joacă printr-o râpă.

În ultima strofă, metaforele înfățișează lumea interioară: anxietatea este domolită, ridurile de pe frunte se împrăștie.

În ultima strofă, poetul folosește paralelismul sintactic (prima și a doua linie). Se creează o imagine a unei personalități armonioase, care trage putere din natură pentru a restabili echilibrul mental.

„Patria mamă”, analiza poeziei lui Lermontov, eseu
„Vânză”, analiza poeziei lui Lermontov
„Profetul”, analiza poeziei lui Lermontov

Poezia „Când câmpul îngălbenit este agitat...” a fost scrisă de M.Yu. Lermontov în februarie 1837, când poetul era arestat în clădirea Statului Major din Sankt Petersburg pentru că a scris poezii despre moartea lui Pușkin. Numai valetul care aducea prânzul avea voie să intre să-l vadă. Pâinea era înfășurată în hârtie gri. Pe ea (cu ajutorul unui chibrit, funingine și vin) a fost scrisă această poezie.
Genul lucrării este miniatura peisajului, cu elemente de meditație filozofică.
Peisajul din această poezie nu este o imagine trecătoare a naturii, ci mai multe imagini poetice interconectate între ele. Poetul povestește cum „se îngrijorează lanul de porumb îngălbenit” la sunetul ușor al brizei, cum foșnește gânditor pădurea proaspătă, cât de jucăuș „se ascunde prunul de zmeură în grădină”, cum „primăvara înghețată se joacă de-a lungul râpei”. Creând imagini luminoase și pitorești, personifică natura: „crinul argintiu al văii dă din cap într-un mod prietenos”, „primăvara înghețată” bolborosește o „saga misterioasă”.
În continuare observăm în lucrare o gradare inversă a epitetelor de culoare. Culorile strălucitoare și bogate devin vagi, culoarea se transformă în lumină și apoi epitetele de culoare dispar complet din text. Deci, în prima strofă vedem „câmp de porumb îngălbenit”, „prune de zmeură”, „frunză verde”. Apoi, natura definițiilor se schimbă oarecum: „seara roșie”, „ora de aur a dimineții”, „crinul argintiu”. În a treia strofă, epitetele de culoare sunt înlocuite cu altele: „vis vag”, „saga misterioasă”, „tărâm pașnic”.
Observăm exact aceeași gradație în raport cu obiectivitatea imaginii lumii înconjurătoare. Dacă în prima strofă se păstrează această obiectivitate (câmpul este agitat, pădurea zgomotoasă, prunul se ascunde sub tufă), atunci în strofa a doua avem percepția individuală și personală a eroului asupra naturii: „crinul de argint. din vale dă din cap spre mine într-un mod primitor.” Același fenomen îl observăm și în strofa a treia: „cheia... Bâmblă-mi o saga misterioasă”).
Principiul gradației inverse stă la baza creării atât a timpului artistic al unei opere, cât și a spațiului artistic. Deci, prima strofă înfățișează probabil vara. A doua strofă vorbește despre primăvară („crinul argintiu”), ora zilei aici pare să se răspândească în incertitudinea ei: „În seara roșie sau dimineața ceasul de aur”. Iar a treia strofă nu conține deloc nicio indicație a anotimpului.
Spațiul artistic al poeziei decurge în funcție de gradul de îngustare până la un anumit punct. În prima strofă vedem o panoramă peisagistică destul de largă: câmp, pădure, grădină. Apoi un tufiș și un crin rămân în câmpul vizual al eroului liric. Dar apoi din nou spațiul se extinde (ca și cum ar fi spart) datorită cheii, care se repezi de nicăieri:

Când izvorul înghețat se joacă de-a lungul râpei
Și, cufundându-mi gândurile într-un fel de vis vag,
Îmi murmură o saga misterioasă
Despre pământul liniștit din care se repezi.

Aici acest spațiu artistic devine nesfârșit. Această imagine este punctul culminant al poeziei.
Apoi ne plonjăm în tărâmul sentimentelor eroului liric. Și aici vedem și o anumită gradație. „Caranul final conține mișcarea opusă - de la suflet la univers, dar deja iluminată și spiritualizată. Cele patru versuri ale sale sunt cele patru etape ale acestei mișcări: „Atunci neliniștea sufletului meu este umilită” - lumea interioară a omului; „Atunci ridurile de pe frunte se împrăștie” - aspectul unei persoane; „Și pot înțelege fericirea pe pământ” - lumea apropiată care înconjoară o persoană; „Și în ceruri Îl văd pe Dumnezeu” - lumea îndepărtată care închide universul; atenția poetului se mișcă parcă în cercuri divergente”, scrie M.L. Gasparov.
Din punct de vedere compozițional, distingem două părți simetrice în poem. Prima parte sunt imagini ale naturii. A doua parte este zona sentimentelor eroului liric. Compoziția poeziei se reflectă în metrica sa.
Poezia este scrisă în catrene. Prima strofă este scrisă în hexametru iambic, în strofe a doua și a treia alternează între hexametru și pentametru, ultima strofă revine din nou la hexametru iambic, dar ultimul rând este scurtat (tetrametru iambic). Lermontov folosește rime în cruce și inel (ultima strofă). Poetul folosește o varietate de mijloace de exprimare artistică: personificare („crinul argintiu dă din cap amabil”), epitete („într-o seară roșie”, „la ora de aur”, „vis vag”), anaforă. („Și pot înțelege fericirea pe pământ, Și în cer văd pe Dumnezeu...”). Întregul poem reprezintă o perioadă în care există paralelism sintactic („Atunci neliniștea sufletului meu este umilită, Apoi ridurile de pe fruntea mea se împrăștie”).
Astfel, frumusețea și armonia lumii înconjurătoare liniștește entuziasmul eroului liric, anxietatea sufletului său, punând în ordine toate gândurile și sentimentele. Sufletul lui se năpustește spre Dumnezeu și „câtă credință, câtă iubire duhovnicească se exprimă atunci în poetul nostru, marcat un negător necredincios”! În sensul său, poezia este asociată cu lucrări ale lui Lermontov precum „Rugăciunea”, „Într-un moment dificil al vieții...”, „Ramura Palestinei”.

1. Viskovatov P.A. Mihail Iurievici Lermontov. Viață și creativitate. M., 1987, p. 323.

Totul despre religie și credință - „rugăciune în vers când câmpul îngălbenit este agitat” cu o descriere detaliată și fotografii.

Dă din cap amabil;

Îmi murmură o saga misterioasă

Și pe cer îl văd pe Dumnezeu.

În 1837, Lermontov a fost arestat și a petrecut câteva săptămâni într-o închisoare din Sankt Petersburg, în timp ce procedurile erau în desfășurare cu privire la poemul său „Moartea unui poet”, dedicat morții lui Pușkin. Tonul dur pe care și l-a permis Lermontov în raport cu înalta societate, care de fapt l-a ucis pe Pușkin, a provocat nemulțumirea multor funcționari. Ca urmare, înainte ca gradul de revoluționism al poeziei „Moartea unui poet” să fie clarificat, s-a decis arestarea lui Lermontov. În închisoare, fără cerneală și hârtie, poetul a scris unul dintre ultimele sale poezii lirice intitulat „Când câmpul îngălbenit este agitat...”. Potrivit martorilor oculari, poetul folosea chibrituri carbonizate drept pix, iar hârtia era un ambalaj alimentar pe care un bătrân servitor îl aducea în închisoare în fiecare zi. De ce s-a hotărât autorul, într-o perioadă destul de dificilă a vieții sale, să se îndrepte în mod special către subiectul naturii?

Poezia a fost creată în 1837. Această perioadă a fost una dintre cele mai dificile din viața poetului. Ancheta asupra activităților „revoluționare” ale lui Lermontov era în plină desfășurare. Poetul însuși se afla într-o închisoare din Sankt Petersburg. Textul poeziei lui Lermontov „Când câmpul îngălbenit este agitat”, care este predat la o lecție de literatură în clasa a VIII-a, a fost scris folosind chibrituri carbonizate. În închisoare, poetul nu avea nici hârtie, nici cerneală. Eroul liric admiră „lanul de porumb îngălbenit”, se bucură de zgomotul „pădurii proaspete”, ascultă cu evlavie sunetele izvorului înghețat care „se joacă de-a lungul râpei”. În aceste manifestări ale naturii rusești, el vede atât un mister, cât și o soluție în același timp. Lermontov nu era mulțumit de regimul existent. El disprețuia atât servilismul oamenilor, cât și propria sa slăbiciune. În opinia sa, el nu avea un talent atât de strălucit pentru a inspira oamenii să lupte pentru drepturile lor. Cei de la putere aveau o altă părere. Ei îl considerau pe Lermontov un răufăcător periculos și, prin urmare, preferau să-l țină departe de Sankt Petersburg.

Eroul liric crede că cu siguranță vor veni vremuri mai bune. Observând natura pașnică, simte cum anxietatea dispare, „ridurile de pe frunte se împrăștie”. Întorcându-și privirea spre cer, îl vede mental pe Dumnezeu, care se uită în tăcere la ceea ce se întâmplă pe pământ. Anticipând tocmai moartea sa iminentă, poetul presupune că situația din Rusia se va schimba în bine abia după moartea sa. Puteți descărca această lucrare în întregime sau o puteți studia online pe site-ul nostru.

Când câmpul îngălbenit este agitat

Lermontov. Când câmpul îngălbenit este agitat. Carte audio

Când câmpul îngălbenit este agitat,

Și pădurea proaspătă foșnește cu sunetul brizei,

Și pruna de zmeură se ascunde în grădină

Sub umbra dulce a unei frunze verzi;

Într-o seară roșie sau dimineață la ora de aur

De sub un tufiș iau un crin argintiu

Dă din cap amabil;

Și, cufundându-mi gândurile într-un fel de vis vag,

Îmi murmură o saga misterioasă

Despre pământul liniștit din care se grăbește:

Apoi ridurile de pe frunte se dispersează,

Și pot înțelege fericirea pe pământ,

Și în ceruri Îl văd pe Dumnezeu.

A.P. Shan-Girey a declarat în memoriile sale că poemul a fost scris în februarie 1837, când Lermontov era arestat în clădirea Statului Major. Această afirmație nu se abate de la data pe care Lermontov a fixat-o în colecția de poezii din 1840: „1837”.

literatura rusă
/ Lermontov „Când câmpul îngălbenit este îngrijorat” – citiți online

Analiza poeziei lui Lermontov Când câmpul îngălbenit este îngrijorat

Lermontov în tinerețe a scris încă lucrări mai deschise și pline de romantism, dar de-a lungul anilor, deși și-a îmbunătățit opera, poeziile sale au devenit totuși puțin mai întunecate. Când o persoană crește, nu cunoaște pe deplin lumea, dar când crește și îmbătrânește, gândurile și viziunea lui asupra lumii se schimbă, pentru că învață ceva mai mult decât în tinerețe. Asta s-a întâmplat cu scriitorul.

În 1837 au avut loc evenimente grave și triste. Marele Pușkin, pe care toată lumea l-a iubit și respectat ca un om mare și foarte creativ, a murit. De aceea, Lermontov a scris o lucrare dedicată decedatului. Din cauza a ceea ce s-a scris, poetul a fost luat în arest în timp ce procesul era în desfășurare. Timp de câteva săptămâni, Lermontov a încercat să scrie complet o poezie care i-a venit în minte foarte inoportun. La urma urmei, nu era hârtie și nimic cu care să scrie. Dar un servitor credincios aducea mâncare, care avea un ambalaj de hârtie, și erau și chibrituri carbonizate.

Acolo a fost creată lucrarea „Când câmpul îngălbenit este agitat...”. Aceasta este o lucrare despre natură, care din copilărie i-a dat lui Mihail Lermontov puterea de a trăi. Tocmai de aceea a fost scrisă lucrarea, pentru că doar la prima vedere - acolo sunt descrise frumusețile naturii.

Analiza poeziei „Când câmpul îngălbenit este agitat”

Poezia a fost scrisă de Lermontov în februarie 1837, când poetul era arestat în clădirea Statului Major din Sankt Petersburg pentru poezia „Moartea poetului”. Numai valetul care i-a adus prânzul avea voie să intre să-l vadă. Pâinea era înfășurată în hârtie gri. Această lucrare a fost scrisă pe această hârtie cu ajutorul chibriturilor și funinginei de sobă Poemul nu are titlu, dar primul său rând interesează deja cititorul: ce se întâmplă când „câmpul îngălbenit este agitat”? Întreaga poezie este formată dintr-o singură propoziție. Prima, a doua și a treia strofe sunt toate propoziții subordonate de timp, motive și condiții

(când), care dezvăluie sensul unei propoziții principale. Din punct de vedere compozițional, poezia este împărțită în două părți.

Prima parte prezintă imagini ale naturii - fiecare strofă începe cu cuvântul când. A doua parte descrie sentimentele eroului liric - ele apar atunci. Înfățișând natura. poetul pictează nu unul, ci mai multe tablouri poetice interconectate. El povestește cum „câmpul de porumb îngălbenit este agitat” la sunetul ușor al brizei, cum pădurea proaspătă foșnește gânditoare, cum „un prun de zmeură se ascunde în grădină”, cum „primăvara înghețată se joacă de-a lungul râpei”. În aceste schițe de peisaj, Lermontov personifică natura: crinul „înclină din cap primitor”, cheia bolborosește o „saga misterioasă”.

Înfățișând peisajele sale preferate, poetul vorbește despre reînnoirea nesfârșită a naturii - despre diferitele anotimpuri. Aceasta este toamna (câmpul de porumb îngălbenit) și primăvara (pădure proaspătă; crin argintiu) și vara (prune cu zmeură). Poezia este bogată în mijloace artistice și expresive. Epitetele poetice creează o atmosferă de mister liric (umbră dulce; seară roșie; vis vag; saga misterioasă). Lermontov folosește epitete de culoare caracteristice operei sale (câmp de porumb îngălbenit; prun de zmeură; frunză verde). Printre mijloacele artistice, poetul folosește și anafora (Și eu pot înțelege fericirea pe pământ, / și în cer văd pe Dumnezeu...). Prima strofă oferă o panoramă largă peisagistică: câmp, pădure, grădină. Apoi poetul îngustează spațiul artistic, lăsând doar un prun, un tufiș și un crin. Dar apoi spațiul se extinde din nou - împreună cu izvorul de gheață care curge, sparge orizonturile:

Când izvorul înghețat se joacă de-a lungul râpei

Și, cufundându-mi gândurile într-un fel de vis vag,

Îmi murmură o saga misterioasă

Despre pământul liniștit din care se grăbește...

Spațiul artistic devine nesfârșit. Această imagine este punctul culminant al poemului. În catrenul final, poetul vorbește despre sentimentele eroului său liric. Patru versuri și patru transformări importante într-o persoană: „Atunci neliniștea sufletului meu este umilită” - transformarea lumii interioare; „Apoi ridurile de pe frunte se dispersează” - o schimbare a aspectului; „Pot să înțeleg fericirea pe pământ” - posibilitatea de a percepe lumea apropiată; „Și în ceruri Îl văd pe Dumnezeu...” - posibilitatea de a percepe lumea îndepărtată, universul. Natura oferă eroului liric un sentiment de pace, fericire senină, armonie a lumii. Iar această implicare cu lumea naturală îi permite poetului să spună:

Și pot înțelege fericirea pe pământ,

Și în ceruri îl văd pe Dumnezeu...

Prima strofă a poeziei este hexametrul iambic, a doua și a treia strofe alternează între hexametrul iambic și pentametrul iambic, ultima strofă este hexametrul iambic, dar ultima linie.

scurtat (tetrametru iambic). Lermontov folosește rime în cruce și inel (în ultima strofă).

Analiza poeziei lui Lermontov „Când câmpul îngălbenit este agitat”. Monologul intern al poetului

Starea de spirit lirică a scriitorului rus Lermontov s-a schimbat de-a lungul vieții sale odată cu vârsta, de la entuziasm sălbatic la melancolie și tristețe muritoare. În lucrările sale timpurii a lăudat frumusețea naturii, a pajiștilor, râurilor și pădurilor ei, dar în ultimii ani a fost puțin interesat de acest subiect, a fost mai preocupat de problemele politice și sociale. În acest timp, el și-a câștigat faima ca poet făcător de probleme care a denunțat decisiv și aspru autocrația țaristă. Așadar, poezia „Când câmpul îngălbenit este îngrijorat” transmite o stare de spirit ciudată a autorului. Ce se întâmpla în viața poetului în acest moment?

Analiza poeziei lui Lermontov „Când câmpul îngălbenit este agitat”

Când citești poeziile lui Lermontov, te cufunzi treptat în lumea sa poetică frumoasă și uimitoare, dar din anumite motive pătrunsă de melancolie fără speranță. S-ar părea că ce ar putea fi atât de lipsit de speranță și de trist în schițele neobișnuit de precise ale naturii vii? La urma urmei, el scrie că câmpul se îngălbenește deja, amintește de sfârșitul verii, că pruna de zmeură se coace deja în grădină, pădurea foșnește și chiar și crinul argintiu dă din cap către poet. .

O analiză a poemului lui Lermontov „Când câmpul îngălbenit este agitat” sugerează că Lermontov este fascinat de natura pură și senină, cufundându-se într-un somn magic binecuvântat. Dar nu totul este atât de calm în sufletul poetului, el este foarte alarmat și chiar furios.

Tema singurătății

Care este motivul discordiei sale tragice cu viața? Poate din cauza personalității sale detestabile sau a spiritului caustic pe care îl striga adesea. Sau soarta lui orfană este de vină pentru toate, pentru că poetul și-a pierdut foarte devreme afecțiunea părintească? De asemenea, îi poți învinovăți soarta pentru faptul că nu i-a oferit prieteni loiali și amabili cu gânduri asemănătoare sau nu i-a oferit o întâlnire cu iubita lui femeie care ar putea să-i răcorească capul fierbinte, să-l îngrijească și să-l iubească așa cum era Lermontov.

„Când câmpul îngălbenit este agitat” descrie modul în care izvorul înghețat șoptește despre un pământ liniștit. Dar unde este? Poetul este neliniştit peste tot, îl cuprinde un sentiment de singurătate şi deznădejde. Și cel mai probabil, acest lucru s-a datorat unor circumstanțe externe, care, din păcate, nu depind întotdeauna de persoana însuși. Cu toate acestea, la acea vreme, în cercul lui Lermontov, frica de persecuție era norma.

Pace și armonie

O analiză a poeziei lui Lermontov „Când câmpul îngălbenit este agitat” deschide cortina asupra faptului că dulcea contemplare a naturii pe care a văzut-o poetul i-a înrăutățit starea deja deprimantă. Cu toate acestea, această lume impecabilă a frumuseții naturale oferă un vis de armonie cu ea, cu oamenii și cu întreaga lume din jurul ei.

La ce se gândește poetul când scrie rânduri care nu mai regretă trecutul, dar nu așteaptă totuși nimic de la viitor? La sfârșitul lucrării există un catren în care poetul pare să dobândească din nou o perspectivă, dar această perspectivă poate fi interpretată în moduri diferite.

O analiză a poeziei lui Lermontov „Când câmpul îngălbenit este îngrijorat” implică, de asemenea, că poetul a fost destinat să trăiască într-o societate de oameni străini lui, în care minciuna și minciuna sunt prioritare, iar acest lucru duce la plictiseală completă. Poetul, născut în această lume nedreaptă, pur și simplu s-a sufocat într-o atmosferă de bârfă, intrigă și condamnare. Acesta este motivul pentru care soarta lui este atât de tragică.

Lermontov, „Când câmpul îngălbenit este îngrijorat”

Această poezie frumoasă a fost scrisă de autor în 1837. Dar în acest moment poetul a fost arestat și în timpul anchetei a fost închis într-o închisoare din Sankt Petersburg. Și totul din cauza procedurilor referitoare la poemul său „Moartea unui poet”, care a fost dedicat morții lui Pușkin.

Uimit de această veste, poetul și-a permis să se exprime dur despre societatea seculară și a învinuit-o deschis pentru moartea marelui geniu. Oficialii, desigur, nu au suportat un astfel de comportament batjocoritor, în opinia lor, așa că s-a decis arestarea lui Lermontov. În închisoare, fără hârtie sau cerneală, folosind ambalaje alimentare și chibrituri arse, el scrie poezia „Când câmpul îngălbenit este îngrijorat”. Tema naturii probabil că nu a fost aleasă de el întâmplător, pentru că și el putea prevedea că și lui nu mai avea decât atât de mult timp să rămână în această lume.

Salvarea frumuseții naturale

La acea vreme, Lermontov avea doar 24 de ani, era un sceptic și un realist și deja la această vârstă înțelegea bine că bazele actuale ale societății se supraviețuiseră deja cu totul. Acest lucru a fost indicat și de faptul revoltei decembriste.

Curând, Lermontov a început să înțeleagă că nu mai poate schimba nimic în Rusia, inegalitatea socială va duce mai devreme sau mai târziu la un conflict revoluționar. Din această cauză, Lermontov a fost într-o stare depresivă și într-o dispoziție proastă în ultimii ani ai vieții.

Poetul și-a dat seama, de asemenea, că prin poeziile sale nu va inspira minți omenești strălucitoare la isprava decembriștilor, cu toate acestea, nici nu a vrut să suporte ceea ce se întâmplă în jurul său.

Această lucrare a lui este foarte originală în sine și reprezintă un fel de monolog intern final al sufletului despre cele mai înalte valori, că totul trece, iar asta va trece și totul. Tot ce rămâne este să aștepți.

/ Analiza poeziei lui M. Yu Lermontov „Când câmpul îngălbenit este agitat”

Analiza poeziei lui M. Yu Lermontov „Când câmpul îngălbenit este agitat”

În această poezie lirică a lui Lermontov, scrisă în 1837, autorul descrie plin de culoare mediul și natura. Este clar că poetul își iubește patria, îi admiră frumusețea și dorește să imortalizeze aceste peisaje frumoase în poeziile sale. Pentru a face acest lucru, el folosește o varietate de tehnici: personificare, epitete. De exemplu, „crinul argintiu clătină din cap primitor” și „seara roșie” - acest lucru ajută la saturarea acestei poezii cu emoțiile care l-au umplut pe poet în acel moment. Toate acestea îl ajută să transmită starea de spirit a acelei seri minunate pe care o descrie în poemul său. Această seară a fost atât de bună și de plăcută, încât în capul poetului a apărut un vers încântător. Și datorită construcției sale uniforme, stilului de înțeles și simplu, acest vers se scufundă în sufletul multora și rămâne în memorie pentru toată viața. Toată lumea îi poate înțelege sensul și îi va face pe mulți să se gândească. Aceasta este poate una dintre cele mai bune poezii ale marelui succesor al lui Pușkin, așa cum a fost adesea numit Lermontov. Deși acest verset nu a întârziat atât de mult, arată clar percepția lui Mihail Iurievici asupra lumii, amploarea gândurilor sale, viziunea sa asupra lumii. Și capacitatea de a scrie atât de senzual nu poate trece neobservată.

Analiza poeziei „Când câmpul îngălbenit este agitat” ne face să înțelegem că ideea principală a acestei lucrări este legătura omului cu natura, unitatea și relația lor inextricabilă, care, totuși, s-au slăbit în timp. Pentru a se conecta cu natura, eroul este lăsat singur, iar singurătatea îl aduce mai aproape de lumea din jurul lui. Chiar și atunci când tocmai citești aceste rânduri, îți imaginezi aceste imagini și sufletul tău devine cald - acestea sunt vederi atât de familiare și încântătoare, care nu pot lăsa pe nimeni indiferent. Este exact ceea ce și-a dorit autorul - ca oamenii să înțeleagă frumusețea care îi înconjoară și să se gândească la faptul că trebuie să fie mai aproape de natură, pentru că asta îi face pe oameni să se simtă mai bine. Dar poate exista cu adevărat idila completă cu care este umplută opera? Sau toate acestea sunt doar în poeziile lui, în visele lui? Poate că autorul a văzut cu adevărat totul în jurul lui în acest fel, dar multor oameni conținutul versului pare doar versuri frumoase și imposibile.

Deci, analiza poeziei „Când câmpul îngălbenit este agitat” poate fi completată cu gândul că Mihail Iurievici a vrut să ne arate adevărata utopie care ne înconjoară pretutindeni, pentru că natura este o frumusețe nesfârșită care dă pace. O persoană care reușește să restabilească unitatea cu natura va putea găsi adevărata fericire.

„Când câmpul îngălbenit este agitat...” M. Lermontov

„Când un câmp îngălbenit este agitat...” Mihail Lermontov

Când câmpul îngălbenit este agitat,

Și pădurea proaspătă foșnește cu sunetul brizei,

Și pruna de zmeură se ascunde în grădină

Sub umbra dulce a frunzei verzi;

Când este stropită cu rouă parfumată,

Într-o seară roșie sau o dimineață la ora de aur,

De sub un tufiș iau un crin argintiu

Dă din cap amabil;

Când izvorul înghețat se joacă de-a lungul râpei

Și, cufundându-mi gândurile într-un fel de vis vag,

Îmi murmură o saga misterioasă

Despre pământul liniștit de unde se grăbește, -

Atunci neliniștea sufletului meu este umilită,

Apoi ridurile de pe frunte se dispersează, -

Și pot înțelege fericirea pe pământ,

Și pe cer îl văd pe Dumnezeu.

Analiza poeziei lui Lermontov „Când câmpul îngălbenit este agitat...”

Versurile perioadelor timpurii și târzii de creativitate ale lui Mihail Lermontov sunt semnificativ diferite Dacă în tinerețe poetul a scris poezii entuziaste, lăudând frumusețea câmpurilor, pajiștilor, pădurilor și râurilor sale, atunci în ultimii ani ai vieții sale, autorul s-a adresat. acest subiect destul de rar. Lermontov era mai interesat de problemele sociale și politice, pentru care a fost recunoscut ca un făcător de probleme și a câștigat faima ca poet care a dăunat regimului țarist cu operele sale.

În 1837, Lermontov a fost arestat și a petrecut câteva săptămâni într-o închisoare din Sankt Petersburg, în timp ce procedurile erau în desfășurare cu privire la poemul său „Moartea unui poet”. dedicat morții lui Pușkin. Tonul dur pe care și l-a permis Lermontov în raport cu înalta societate, care de fapt l-a ucis pe Pușkin, a provocat nemulțumirea multor funcționari. Ca urmare, înainte ca gradul de revoluționism al poeziei „Moartea unui poet” să fie clarificat, s-a decis arestarea lui Lermontov. În închisoare, fără cerneală și hârtie, poetul a scris unul dintre ultimele sale poezii lirice intitulat „Când câmpul îngălbenit este agitat...”. Potrivit martorilor oculari, poetul folosea chibrituri carbonizate drept pix, iar hârtia era un ambalaj alimentar pe care un bătrân servitor îl aducea în închisoare în fiecare zi. De ce s-a hotărât autorul, într-o perioadă destul de dificilă a vieții sale, să se îndrepte în mod special către subiectul naturii?

Trebuie remarcat faptul că, la vârsta de 24 de ani, Mihail Lermontov era cunoscut ca un sceptic și un realist, care a înțeles perfect că bazele anterioare ale societății și-au depășit complet utilitatea. Totuși, poetul era conștient și de faptul că societatea însăși nu era încă pregătită pentru schimbare. Un exemplu în acest sens a fost răscoala decembriștilor, care a fost înăbușită cu brutalitate din cauza faptului că poporul nu a susținut o mână de nobili care au vorbit pentru abolirea iobăgiei și răsturnarea autocrației. Prin urmare, Lermontov a înțeles perfect că în timpul vieții sale în Rusia era puțin probabil ca ceva să se schimbe, iar situația nu va face decât să se înrăutățească, adâncind decalajul dintre clase. De aceea, simțindu-și neputința și imposibilitatea de a schimba ceva, poetul în ultimii ani ai vieții era foarte des într-o dispoziție proastă. Știa că prin poeziile sale nu va fi capabil să inspire mințile strălucitoare ale patriei sale să repete isprava decembriștilor, dar nici nu a putut să se împace cu realitatea înconjurătoare.

Poezia „Când câmpul îngălbenit este agitat...”, la prima vedere, este dedicată frumuseților pământului său natal, pe care Lermontov le preamărește cu tandrețea și admirația caracteristică. Cu toate acestea ultima strofă a acestei lucrări dezvăluie pe deplin intenţiile autorului. În ea, el admite: atunci când are loc comunicarea cu natura, „atunci anxietatea sufletului meu este umilită, apoi ridurile de pe frunte îmi dispar”. Și peisajele familiare din copilărie sunt cele care îi dau lui Lermontov puterea de a trăi, crezând că opera sa nu este în zadar și va fi apreciată de urmașii săi în viitor.

Este de remarcat faptul că poemul „Când câmpul îngălbenit este agitat” are o structură foarte neobișnuită. Conține patru strofe care sunt scrise într-o singură propoziție. Această tehnică, atipică pentru un poet, creează sentimentul că autorul a scris această lucrare dintr-o suflare, temându-se că nu și-ar putea transmite cititorilor gândurile și sentimentele în mod corect și cât mai exact. De aceea nu m-am deranjat cu asemenea fleacuri precum ruperea frazelor în propoziții. Mai mult, o astfel de structură a poemului îi conferă o integritate și o melodie deosebite, care sunt caracteristice multor cântece cu conținut figurat și viu. Tocmai astfel de lucrări se găsesc foarte des în folclorul rus, pe care poetul le-a cunoscut și iubit din copilărie.

„Când câmpul îngălbenit este îngrijorat”, analiza poeziei lui Lermontov

Istoria creației

Îmi bolborosește o saga misterioasă.

Lermontov

„Când câmpul îngălbenit este agitat” la prima vedere poate fi atribuit versurilor peisajului. Primele trei strofe, care conțin anafora „când”, sunt o descriere a naturii. Dar ultima strofă este că numai observând natura liberă, o persoană este fericită. Conține ideea poemului, natura - doar un imbold pentru reflecția filozofică. Prin urmare, unii cercetători clasifică poemul drept poezie filozofică.

Direcție literară, gen

„Când câmpul îngălbenit este agitat” la prima vedere poate fi atribuit versurilor peisajului. Primele trei strofe, care conțin anafora „când”, sunt o descriere a naturii. Dar ultima strofă este că numai observând natura liberă, o persoană este fericită. Conține ideea poemului, natura - doar un imbold pentru reflecția filozofică. Prin urmare, unii cercetători clasifică poemul drept poezie filozofică.

Poezia reprezintă o perioadă. Aceasta este o propoziție care exprimă o gândire complexă, dar completă. Perioada este întotdeauna ritmată. Primele trei strofe, care încep cu conjuncția „când”, sunt ele însele propoziții complexe (prima și a treia strofe) sau o propoziție simplă complicată de o frază participială și numeroși membri omogene (a doua strofă). Toate cele trei strofe descriu natura în moduri diferite. Prima strofă descrie trei „obiceiuri” ale oamenilor în natură: un câmp de porumb (câmp), o pădure și o grădină. Îl încântă pe eroul liric. În a doua strofă, eroul liric se uită la un singur, dar perfect fenomen natural - un mic crin al văii. A treia strofă este dinamică. Dezvăluie lumea interioară a eroului liric care urmărește curgerea izvorului. Natura este doar un motiv de reflecție ulterioară.

Meter și rima

Ultima strofă este diferită și în rimă. Primele trei au o rimă încrucișată, iar cea de-a patra are o rimă inelară. De-a lungul poeziei, alternează rime feminine și masculine.

Căi și imagini

În a doua strofă, culorile primăverii târzii devin mai blânde și mai terne: seara roșie, ora aurie a dimineții, crin argintiu. Apar mirosuri: rouă parfumată.

În fiecare strofă, personificări aduc natură la viață: un prun se ascunde în grădină, un lacramioare dă din cap, o cheie bolborosește o saga misterioasă, joacă printr-o râpă.

În ultima strofă, metaforele înfățișează lumea interioară: anxietatea este domolită, ridurile de pe frunte se împrăștie.

Poezia „Când câmpul îngălbenit este agitat...”, pe care o vom analiza, este separată de opera de tinerețe a lui Lermontov de doar câțiva ani, dar în acest timp au avut loc schimbări importante în viața poetului. A fost scris de un „deținut”, creat de un prizonier în clădirea Statului Major, în așteptarea unei hotărâri judecătorești cu privire la soarta lui viitoare. Momentele autobiografice sporesc semnificația concluziei conținute în lucrare, care afirmă posibilitatea armoniei, „fericirii... pe pământ” și înțelegerii sensului divin al existenței.

Ca și în elegia lui Jukovski „Seara”, contemplarea naturii duce la astfel de gânduri, deși Lermontov reproduce peisajul în memorie. Impresiile eroului liric sunt asemănătoare cu sclipiri de flăcări care luminează un câmp care se îngălbenește în august, fructe în grădină, înflorirea în iunie a crinilor, prospețimea primăverii a pădurii, răceala primăverii în râpă. Ceea ce este important în ele nu este succesiunea asociată cu schimbarea anotimpurilor, ci semnificația subiectivă. Toate detaliile apar în cadrul unei propoziții complexe („Când... atunci...”), ca în poemul timpuriu „Primăvara”, dar pesimismul care predomină acolo dispare. Natura apare „într-un fel de vis vag”, prin care specificul culorilor, sunetelor și mirosurilor, cu care este înfățișat peisajul discret al Rusiei Centrale, pare a fi întruchiparea frumuseții pământești.

În primul catren, în imagine apar linii luminoase:

Când câmpul îngălbenit este agitat,

Și pădurea proaspătă foșnește cu sunetul brizei,

Și pruna de zmeură se ascunde în grădină

La umbra unei frunze verzi dulci...

În al doilea, li se adaugă culoarea argintie a crinului. Totul este iluminat de soare, revărsând lumină aurie în „Serile roșii sau orele dimineții devreme”. Dacă în prima strofă natura „se ascunde”, apoi mai târziu „încuviințează amabil” (a doua strofă), „balbuiește... o saga misterioasă” (a treia strofă; saga este o legendă, din cuvântul norvegian vechi care denotă genul narativ). epic), dezvăluind misterul vieții. Ca și în elegia „Seara” a lui Jukovski, toate impresiile senzoriale se îmbină (în primul catren, culoarea galbenă, combinată cu purpuriu și verde, ecou sunetul brizei, prunul se ascunde, lanul de porumb strălucește în soare; lanul de porumb este culturile din câmp). În a doua strofă a poeziei „Când se agită câmpul îngălbenit...” Crinul lui Lermontov este presărat cu rouă, accentul vizual se îmbină cu mirosul și note emoționale: roua potolește setea spirituală, pentru eroul liric există un însoțitor „prietenos”:

Când, stropită cu roua parfumată,

Într-o seară roșie sau dimineața ceasul de aur,

De sub un tufiș iau un crin argintiu

Dă din cap amabil...

În a treia strofă se dezvăluie motivul mișcării ascuns în primele două: pârâul joacă, se repezi din „țara liniștită”. În primul și al doilea catren era doar conturat (urechile erau îngrijorate, mișcându-se în vânt; prunul era invizibil în spatele frunzei, parcă s-ar fi ascuns de soare; crinul creștea sub tufiș, privind afară din sub ea). „The Icy Key” nu răcește imaginația eroului liric, dimpotrivă, este inclusă în jocul său și se aud în murmur cuvinte misterioase despre lumea ideală:

Când izvorul înghețat se joacă de-a lungul râpei

Și, cufundându-mi gândurile într-un vis minunat,

Îmi murmură o saga misterioasă

Despre pământul liniștit din care se grăbește...

Aceste cuvinte sunt de înțeles și apropiate de eroul liric gândul său, renunțând la viața cotidiană, de la bocete fără rod, se îndreaptă spre înțelegerea unor adevăruri noi; Urmând trei propoziții subordonate care conturează condițiile în care romanticul este gata să fie de acord cu imperfecțiunea pământească, ultimul catren reproduce principalul lucru, perceput în legătură cu faptul că încheie poemul, ca urmare, o concluzie:

Atunci neliniștea sufletului meu este umilită,

Apoi ridurile de pe frunte se împrăștie,

Și pot înțelege fericirea pe pământ,

Și în ceruri îl văd pe Dumnezeu...

În imaginea eroului liric al poeziei „Când câmpul îngălbenit este agitat...”, a cărui analiză ne interesează, iese în prim-plan capacitatea de a privi cu atenție trăsăturile realității, găsind în el frumusețe și armonie. , reflectând idealul ceresc. Natura oferă unei persoane posibilitatea de a „înțelege pe pământ” cea mai înaltă fericire, de a vedea acordul dintre ideal și realitate.

Sună într-un acord care afirmă viața, determinând patosul triumfător al poemului. Subiectivitatea impresiilor („Îmi dă din cap”, „Îmi bombănește”) și concluziile („Pot să înțeleg”, „Văd”) plasează eroul liric în centrul universului, ridicându-i personalitatea. Există ceva în el care este diferit de sentimentele și rațiunea unei persoane (eroul liric înțelege ceea ce este necunoscut în lumea pământească, îl vede pe Dumnezeu). La fel ca Jukovski, muzica participă la transmiterea experienței suprasensibile și extra-rationale. Culorile, mirosurile, sunetele se îmbină, creând o melodie unică. Originalitatea fonică completează muzicalitatea semantică. Textul este pătruns de asonanțe, rime interne și repetări sonore.

Elegia lui Jukovski „Seara” este amintită (în plus față de hexametrul iambic, care este folosit pentru a scrie primele trei rânduri din strofa cu picior mixt a lui Jukovski) de repetițiile vocalelor și semivocalelor, auzite de poetul senior în primele rânduri ( „Ruch la ea, V Iyu sch th Xia..."), iar la Lermontov valurile pătrund în întregul text (valuri voi este galben de ea sch Oh", "a crescut oh oh stropit th parfumat Ai", "Cum Ai ceva vag th somn”, „liniștit th cr Ah", "Și fericire e eu pot") și combinat cu repetări ale vocalelor cu sonore:

Și se ascunde în grădina mamei dacă nou cu dacă va

Sub umbra cu la demn ze le nogo dacă scurgere;

Când, ro soia despre ry parfumat,

Rupentru vechea mea ro m il to ut ra ora de aur...

Sunetele din cuvintele rimate ecou (rime masculine ale primului catren - cu rime feminine ale celui de-al treilea, rime masculine ale celui de-al doilea - cu rime feminine ale celui de-al patrulea). Repetarea conjuncției „și” conferă o intonație ascendentă enunțului, care se rezolvă într-o concluzie care se termină cu o elipsă, indicând subestimarea și posibilitatea de continuare. Se îmbină cu o altă impresie - completitudine compozițională, datorită construcției propoziției-poezie.

Lumea interioară a eroului liric al lui Lermontov, conturată în poem, completează caracterizarea acestuia. Fără a se abate de la ideile romantice, luptă spre armonie absolută, el este gata să accepte lumea pământească, tânjește să experimenteze fericirea și pacea. Impacticabilitatea visului său este legată, în contextul lucrării, nu de maximalismul cerințelor asupra vieții, ci de inevitabilitatea loviturilor destinului, reflecții asupra cărora îi insuflă anxietate în suflet, împiedicându-l să se complacă în iluzii despre o pace pașnică. , existență dulce, fericită. O reflecție tragică cade asupra prizonierului destinului, determinându-ne să ascultăm cu mai multă atenție și mai atent „saga sa misterioasă”. Poate conține revelații care sunt unice în subiectivitatea lor, presupuneri „vagi” despre semnificația existenței pământești și despre intervenția lui Dumnezeu în ea.

Când câmpul îngălbenit este agitat,
Și pădurea proaspătă foșnește cu sunetul brizei,
Și pruna de zmeură se ascunde în grădină
Sub umbra dulce a frunzei verzi;

Când, stropită cu roua parfumată,
Într-o seară roșie sau o dimineață la ora de aur,
De sub un tufiș iau un crin argintiu
Dă din cap amabil;

Când izvorul înghețat se joacă de-a lungul râpei
Și, cufundându-mi gândurile într-un fel de vis vag,
Îmi murmură o saga misterioasă
Despre pământul liniștit de unde se grăbește, -

Atunci neliniștea sufletului meu este umilită,
Apoi ridurile de pe frunte se dispersează, -
Și pot înțelege fericirea pe pământ,
Și în ceruri îl văd pe Dumnezeu...

Analiza poeziei lui Lermontov „Când câmpul îngălbenit este agitat...”

În 1837, Lermontov a fost arestat și a petrecut câteva săptămâni într-o închisoare din Sankt Petersburg, în timp ce procedurile erau în desfășurare cu privire la poemul său „,” dedicat morții lui Pușkin. Tonul dur pe care și l-a permis Lermontov în raport cu înalta societate, care de fapt l-a ucis pe Pușkin, a provocat nemulțumirea multor funcționari. Ca urmare, înainte ca gradul de revoluționism al poeziei „Moartea unui poet” să fie clarificat, s-a decis arestarea lui Lermontov. În închisoare, fără cerneală și hârtie, poetul a scris unul dintre ultimele sale poezii lirice intitulat „Când câmpul îngălbenit este agitat...”. Potrivit martorilor oculari, poetul folosea chibrituri carbonizate drept pix, iar hârtia era un ambalaj alimentar pe care un bătrân servitor îl aducea în închisoare în fiecare zi. De ce s-a hotărât autorul, într-o perioadă destul de dificilă a vieții sale, să se îndrepte în mod special către subiectul naturii?