Nowoczesne wnętrze w stylu egipskim. Egipski styl we wnętrzu nowoczesnego mieszkania

Egipski to kolejny pierwotny styl wnętrza, który Czarny Kontynent obdarzył współczesną kulturą. Splendor egipskich pałaców w epoce, gdy Europa wciąż żyła w epoce kamienia, nie mógł nie zadziwić współczesnych. Dlatego kultura państw sąsiadujących z brzegami Nilu ma wyraźne cechy. Styl egipski można słusznie uznać za założyciela kultury greckiej - przodka tak różnych stylów jak renesans, a właściwie grecki.
Nie należy mylić stylu egipskiego. Ciepła biel - beż - ochra gamma palącego słońca i pustynnych piasków, charakterystyczna dla całej Afryki, w wersji egipskiej harmonijnie łączy się z wizerunkami bujnych lotosów i papirusów, obficie otaczających brzegi Nilu, wdzięcznych ptaków i zwierząt , błękitne niebo, meble z ciemnego drewna i sprzęty gospodarstwa domowego. Potężni bogowie pilnują porządku, a śmiertelnicy są zajęci codzienną pracą.
Starożytni Egipcjanie pokryci hieroglifami i charakterystycznymi postaciami, w których głowa i dolna część ciała są z profilu, a tułów i ramiona człowieka są na całej twarzy, prawie na całej powierzchni ścian i kolumn. Jednak ich układ nie jest chaotyczny, podlega ścisłym prawom, wśród których podstawowymi są symetria, proporcjonalność, kanonizacja, rygoryzm i zwięzłość linii. Pozostałe detale wnętrza podlegają tym samym zasadom: kolumny, meble, wazony, misy i lampy.
Kolejną charakterystyczną cechą jest przywiązanie do naturalnych materiałów: drewna, kamienia, złota. W licznych mozaikowych panelach, które zdobiły ściany i podłogi pałaców, można odnaleźć zarówno sceny z życia, jak i złożone wielobarwne ornamenty w żółto-pomarańczowo-brązowo-ziemnych barwach.
Współczesny styl egipski jest jednym z najdroższych i najbardziej luksusowych. Ogromne pokoje z kolumnami sięgającymi sufitu, ozdobione bogatymi kapitelami roślinnymi, naturalnym kamieniem i złoceniami, obfitą sztukaterią, malowidłami ściennymi i mozaikami – to wszystko pasowałoby bardziej do modnego hotelu niż do mieszkania. Dlatego w tym artykule rozważymy więcej imitacji budżetowych, które są istotne dla przeciętnego Rosjanina.
Więc,

Egipski styl we wnętrzu nowoczesnego mieszkania

Nowoczesne egipskie wnętrze zachowuje symetrię, afrykańską skalę, obfitość światła i ciepła. Jednak użyte materiały to w większości nowoczesne imitacje powierzchni drewnianych i kamiennych: i tak dalej.

Ściany

Ściany są białe lub w jasnych odcieniach beżu i kości słoniowej. Czysta biel kontrastuje z płonącą – rozżarzoną afrykańską skalą i wnosi do wnętrza uczucie świeżości i chłodu. Tradycyjne egipskie ściany - bielony szorstki tynk. Możesz imitować taką teksturę za pomocą teksturowanych. Jednak lepsze rozwiązanie - lub. Powierzchnia będzie bardziej chaotyczna i naturalna.
Typową cechą jest obecność wielu ścian.
Nowoczesny styl jest bardziej powściągliwy w użyciu płaskorzeźb niż jego starożytny poprzednik. Aby nie przeciążać wnętrza zastosowano płaskorzeźby w formie bordiury na szczycie ścian. Często zamiast wypukłych figur wkleja się imitację: płaskie wydrukowane obrazy. Odpowiednie ozdoby: liście i kwiaty lotosu lub papirusu, strzały promieni słonecznych, naprzemiennie stylizowane postacie ludzi i bogów. Akcentem wnętrza może być panel przedstawiający sceny z mitologii, życia lub życia codziennego Egipcjan. I nawet nieprofesjonalny artysta może zrobić taki obraz.

kolumny

Obowiązkowy atrybut stylu egipskiego - kolumny. Niestety najczęściej nasze mieszkania pozbawione są zarówno niezbędnej przestrzeni jak i wysokości lokalu. Dlatego kolumny są zastępowane imitacją poliuretanu lub po prostu malowane na ścianach.

sufity

Tradycyjne rozwiązanie przegubu ściany i sufitu jest gładkie, bez wyraźnego kąta.
Kolejna cecha - kolor sufitów jest często jasnoniebieski. Egipcjanie uwielbiali oglądać rozgwieżdżone niebo, nawet gdy byli w domu.

Nowoczesne wnętrze często odbiega od tych typowych cech na rzecz zwykłych lekkich sufitów, które wizualnie zwiększają wysokość pomieszczenia.

podłogi

W biednych egipskich domach posadzki były gliniane, a bogaci układali je naturalnym marmurem. Nowoczesną opcją jest różnorodność płytek ceramicznych w naturalnych odcieniach, w połączeniu z „”, aby stopy czuły się komfortowo, jak w Afryce.

otwory

Tradycyjną formą zarówno okien jak i drzwi jest. Jednak w nowoczesnych mieszkaniach trudno go znaleźć. Do imitacji stosuje się konstrukcje płyt kartonowo-gipsowych, wkładki meblowe lub tekstylia.

Meble

Do wnętrza w stylu egipskim odpowiednie są nieco szorstkie czarne meble. W wersji nowoczesnej - pokrytej czarnym fornirem. Jego główną cechą jest wygoda. Charakterystyczne elementy "egipskie" - inkrustacja z jasnymi żyłkami "kości słoniowej", nogi wykonane w formie łap zwierząt lub pędów papirusu, typowe ozdoby. To właśnie oryginalny stół lub sofa może stać się kamieniem węgielnym wnętrza. Obecność specyficznych cech etnicznych u przedstawicieli nowoczesnych mebli jest dość rzadka. Dlatego jeśli jesteś szczęśliwym posiadaczem czegoś takiego, możesz wybrać styl egipski: całe wnętrze z łatwością ustawi się wokół centralnego akcentu.

Włókienniczy

Styl egipski jest bogaty w tekstylia. Są to zasłony i zasłony, które chronią pomieszczenie przed palącym słońcem, a na podłodze rozłożone cienkie dywaniki i maty. W nowoczesnym wnętrzu znajdują się ozdobne poduszki, narzuty. Tekstylia egipskie - płótno wykonane z naturalnych materiałów: bawełna, wełna, len - lekkie płótno naturalnego koloru, ozdobione ornamentami geometrycznymi i roślinnymi, charakterystycznymi wizerunkami ludzi i zwierząt. Obraz na płótnie może ozdobić wnętrze jak obraz. Ozdoby zostały wykonane z naturalnych barwników, których Egipcjanie nigdy nie mieszali. Tradycyjne kolory to czerwony, czarny, brązowy, niebieski i zielony.
Sylwetka elementów tekstylnych pozbawiona jest falbanek w postaci pompatycznych złożeń i fałd. Firany - gładkie statyczne prostokąty tkaniny, obciążone u dołu specjalnymi paskami. We wnętrzu na powyższym zdjęciu podobne elementy pierwotnie kryją szafę.

Przedmioty wewnętrzne

Oryginalność egipskiego wnętrza podkreślają misy, ogromne wazony podłogowe, figurki. Kot jest świętym zwierzęciem Egiptu. Nic dziwnego, że jej wizerunkowi przypisuje się szczególną rolę. Charakterystyczną cechą egipskich wnętrz są liczne figurki kotów i świnek (stwór z głową kobiety - faraona i ciałem lwa lub kota). Można je zamontować we wnękach ściennych lub ozdobić np. stolik kawowy. Wszystko to zrobione jest z kamienia, złotego metalu lub ich imitacji.
Styl egipski jest oryginalny i oryginalny. Wnosi do wnętrza jednocześnie ciepło afrykańskiej pustyni i chłód wód Nilu, śpiew ptaków i kwitnienie lotosu, luksus i regularność. Ten styl jest dla Ciebie, jeśli:
Kochasz luksus i monumentalizm, chcesz poczuć się jak majestatyczny faraon
Wiesz jak połączyć luksus i wygodę z realiami nowoczesności
Cenisz połączenie prostoty i powagi?
Chcesz ukryć wady ścian i sufitu: styl egipski jest mało wymagający w stosunku do oryginalnych powierzchni

Najstarszą znaną kulturą jest egipska. Nic dziwnego, że jako pierwszy we wnętrzu pojawił się styl egipski. Ma w sobie luksus i majestat faraonów, bogactwo kultury egipskiej. Do tej pory z podziwem i zapartym tchem patrzymy na odtworzone wnętrza pałaców faraonów. Co możemy powiedzieć o arcydziełach architektury - egipskich piramidach.

Jak to się wszystko zaczęło

Kultura egipska w IV wieku pne istniała już w swojej świetności, podczas gdy Afryka, Ameryka i Europa były jeszcze w epoce kamienia. Sztuka Egiptu była tak doskonała, że ​​z biegiem czasu nie uległa znaczącym zmianom. Nacisk położono na geometryczne linie, lakoniczne formy, połączenie kontrastujących kolorów.

Pamiętaj o piramidach, które mają idealny kształt stożka, pałacach i świątyniach, których konstrukcja uważana jest za kultową. Luksusowe freski przedstawiające życie Egipcjan – dzięki obrazowi poznaliśmy ich historię. Wnętrza grobowców, obecne elementy wyposażenia wnętrz, sprzęty domowe i meble – tak poznaliśmy życie Egipcjan.

Tak, Egipcjanie wierzyli, że istnieje życie pozagrobowe i z góry przygotowywali się do życia po życiu: wznosili groby, dekorowali je, dodawali przedmioty, które ich zdaniem będą potrzebne w życiu pozagrobowym. Nawiasem mówiąc, grobowce, piramida okazały się znacznie silniejsze niż jakiekolwiek pałace, wieże, a tym bardziej nowoczesne domy, ani czas, ani najazdy wroga nie mają nad nimi władzy.

Egipcjanie łączyli w swoich wnętrzach luksus i praktyczność. Łuki i kolumny obok siebie z podium i niskie loże, proste ściany z sufitami ozdobionymi błękitnymi i złotymi obrazami, praktyczne naczynia z luksusowymi nakryciami głowy.

Charakterystyka i kolorystyka

Ściany w Egipcie z braku tapet ozdobiono hieroglifami i ornamentami, sufit w pokoju na całym obwodzie miał wzór w postaci liści i kwiatów trzciny, lotosu, palm i papirusu. Sam sufit często był wykonany w kolorze niebieskim i ozdobiony złotymi strzałkami, symbolizującymi promienie słońca lub złote gwiazdy.

Meble były wygodne i praktyczne. Elewacje frontowe ozdobiono rzeźbieniami, malowidłami, inkrustowanymi kamieniami szlachetnymi.

można stworzyć w prawie każdym mieszkaniu. Dowiedz się od nas, jak to osiągnąć.

Jak urządzić kuchnię z balkonem, aby przestrzeń była wykorzystana z pożytkiem i sensem - zobacz

We wnętrzu wykorzystano kolory piasku i słońca: ochrę i kość słoniową, jasnożółty i beżowy. Ciepłe odcienie zostały rozcieńczone odcieniami niebieskiego i niebieskiego.

Tapety w stylu egipskim przedstawiają historie z życia starożytnych Egipcjan lub starożytne egipskie hieroglify.

Egipcjanie nie dysponowali sztucznymi barwnikami, więc stosowali naturalne kolory, które nakładano w czystej postaci, bez mieszania ich w celu uzyskania półtonów.

Samo wnętrze zostało wykonane w powściągliwej kolorystyce. Na meblach i elementach dekoracyjnych umieszczono akcenty kolorystyczne: czerwień, czerń, żółć, błękit, zieleń. Złoto zostało użyte, aby dodać luksusu do wnętrza.

Rzeźby, wazony, lampy z dużymi świecami, figurki sfinksów, skarabeuszów, węży mocznika, jastrzębi służyły jako elementy wyposażenia wnętrz w stylu egipskim.

Nowoczesny styl we wnętrzu

Jeśli lubisz wygodę i przytulność, połączenie zimnych i ciepłych kolorów – egipski styl we wnętrzu z pewnością przypadnie Ci do gustu. Oczywiście stawianie łóżka po prostu na glinianej podłodze, dekorowanie wnętrza sfinksami i jastrzębiami, używanie cynowych naczyń i świec jako opraw oświetleniowych jest niezwykle niewygodne i niewygodne, ale można zaczerpnąć to, co najpiękniejsze i najbardziej luksusowe z kultury egipskiej.

Sufity, podłogi i ściany

Podłogi ubogich Egipcjan były ziemne, podłogi bogatych faraonów, szlachty, kapłanów były wykonane z marmuru, kamienia naturalnego, płyt ze złota i srebra. W nowoczesnym wnętrzu można zastosować płytki podłogowe imitujące egipski luksus. Aby było ciepło - zainstaluj ogrzewanie podłogowe, ułóż dywany w egipskie wzory lub hieroglify, maty z trzciny lub rattanu, naturalne skóry zwierzęce w kolorze białym lub brązowym.

Lepiej jest, aby ściany były monofoniczne w stonowanych odcieniach: piasku, beżu, jasnożółtego. Narożniki na styku ścian należy wygładzić. A pod sufitem w charakterystyczny dla tamtych czasach sposób umieścić ramkę przedstawiającą sceny z życia Egipcjan: ramiona i ciało stoją prosto, głowa i nogi zwrócone na bok. Odpowiednia jest również obramowanie z kwiatowymi ornamentami, wzór w postaci promieni słońca lub gwiazd.

Te same złote gwiazdy można umieścić na suficie, pomalowane na niebiesko lub niebiesko.

Na ścianach można wykonać imitację kolumn z blatem w postaci lotosu lub palmy. Ściany nie powinny być niczym wyłożone, ale można nałożyć tynk i pomalować ścianę egipskimi hieroglifami.

Dodaj otwarte nisze, które mogą służyć jako półki na książki lub stojaki na figurki.

Drzwi i okna

W przypadku okien wybierz zasłony z egipskimi wzorami, hieroglify zawieszone na rzeźbionych gzymsach. Drzwi są zazwyczaj masywne, wykonane z cedru, orzecha lub wenge i bogato zdobione intarsją.

Sam kształt drzwi nie powinien być prosty, ale w formie łuku. Pożądane jest powtórzenie tego samego formularza na ramach okiennych. Egipt to kraina słońca, więc ze wszystkich kształtów geometrycznych preferują półokrągłe, owalne i okrągłe.

Meble

Meble do wnętrz w stylu egipskim powinny być przede wszystkim wygodne. Masywne łóżka, hebanowe skrzynie zamiast szaf, niskie taborety i bankiety z nogami w postaci zwierzęcych łap, fotele i sofy z szerokimi podłokietnikami, wysokimi wezgłowiami i prostymi oparciami, proste szafki i regały.

Kolor mebli może być zarówno ciemny, jak i jasny. Wszystko zależy od przeznaczenia pomieszczenia i jego powierzchni. Ale musi być drewniany.

Wnętrze w stylu egipskim można ozdobić freskami wykonanymi z wielobarwnego szkła, złotego potalu, imitacji kamieni szlachetnych, obrazów przedstawiających życie Egipcjan, kilku figurek czarnego kota, wysokich wazonów podłogowych w kolorze niebieskim i złotym z trzciną i łodygi papirusu, malowidła na papirusie. I nie oszczędzaj na inkrustowanych przedmiotach wewnętrznych.

Chciałbym od razu przestrzec przed kupowaniem tanich podróbek papirusów na egipskich bazarach. Sprzedawane tam towary nie mają wartości historycznej i projektowej, nadają się jedynie na pamiątkę. Ale do stworzonego wnętrza zmieszczą się stylizowane naczynia, małe egipskie piramidy, fajki wodne, figurki zwierząt, popiersie królowej Nefertiti.

Tekstylia i oświetlenie

Wnętrze w stylu egipskim charakteryzują naturalne tkaniny: bawełna, wełna, len. Dlatego narzuty, obicia mebli, zasłony, poduszki powinny być wykonane z tych tkanin.

Zawieś lniane lub bawełniane zasłony w kolorze czekoladowym, mlecznym lub beżowym, ozdobione złotym haftem na brzegach. Wzór jest kwiatowy lub geometryczny. Zamontuj baldachim nad łóżkiem w sypialni lub pokoju dziecinnym.

Powinno być kilka źródeł światła, które powinny przekazywać i podkreślać luksus i powściągliwość. Użyj żyrandoli sufitowych, kinkietów, lamp stołowych z kloszami z kolorowego szkła.

Abażury mogą być tekstylne, imitujące papirus, oraz ozdobione scenami z życia, hieroglifami.

Wynik

Egipski styl we wnętrzu jest odpowiedni dla tych, którym udaje się umiejętnie połączyć luksus i wygodę, wielkość egipskiej kultury i współczesne realia. Warto zauważyć, że styl egipski prezentuje się równie dobrze w małych mieszkaniach, jak i w przestronnych pokojach.

Jeśli chodzi o egipskie pamiątki przywiezione z wycieczki turystycznej, lepiej umieścić w domu dwa lub trzy przedmioty, które odzwierciedlają historię i kulturę starożytnego Egiptu.

O wiele gorzej i niesmacznie jest umieszczać figurki czarnego kota czy egipskiej królowej na każdej półce, w każdej niszy, ozdabiać ściany i zasłony hieroglifami, nie do końca rozumiejąc ich znaczenie, nie szanując i nie akceptując wielkości starożytnego ludu i ich kultura.

Starożytny Egipt jako niepodległe państwo powstał w IV tysiącleciu p.n.e. Rozwój państwa jest ściśle związany z Doliną Nilu, która niesie swoje wody z południa na północ do Morza Śródziemnego. W dolinie naturalnie rosły palmy tamarysowe i daktylowe, a wzdłuż brzegów Nilu trzciny, papirusy, lotosy. Gorący i suchy klimat z gorącymi wiatrami i prawie całkowitym brakiem opadów wykluczył możliwość istnienia drzew i krzewów na jakichkolwiek znaczących obszarach. Starożytni Egipcjanie stworzyli rozwinięty system nawadniający z kanałami dostarczającymi wodę na pola oraz urządzenia hydrauliczne, które chronią miasta i osady przed powodziami podczas wylewu rzeki. Z cennego materiału budowlanego, w który bogaty był starożytny Egipt - granitu, wapienia, piaskowca itp. zbudowano wspaniałe pałace, trwałe zespoły świątynne i częściowo zachowane do dziś piramidy.

W ciągu trzech tysiącleci istnienia państwa egipskiego, wraz z rozwojem urbanistyki, architektury i produkcji roślinnej, kształtowała się także sztuka ogrodnicza. Przy świątyniach, pałacach i domach zamożnej części ludności zakładano ogrody. Wraz ze świętymi gajami i zagospodarowanymi ulicami tworzyły zielony projekt miast o prostoliniowym planie siatki. Ulice skierowane do pałaców i świątyń pełniły rolę głównych dróg procesji i miały znaczną szerokość (do 40 m), przeznaczoną do ruchu dużej liczby osób. Po obu stronach rosły rzędy palm. Zbliżając się do świątyni, drogi często zdobiły figury sfinksów, czasem w połączeniu z palmami. Zastosowanie takiej techniki dało rytmiczną przemianę pni, zacienionych odcinków drogi, rzeźbiarskich obrazów.

Na terenie kompleksu świątynnego droga ta stała się podłużną osią kompozycyjną, będącą jednocześnie osią symetrii kompozycji architektonicznej. Wydawało się, że są na nim nawleczone przestrzenie i tomy, które w miarę przemieszczania się, konsekwentnie zmieniały swoje rozmiary w kierunku zwiększania lub zmniejszania. W samym kompleksie osiągnięto ciągłą zmianę wrażeń dzięki rytmicznym przemianom otwartych, nasłonecznionych pałaców wewnętrznych z ciemnymi przestrzeniami wnętrz świątyni, jej kolumnowymi salami i ich kolejnymi zmianami wielkości podczas ruchu.

Geometryczna siatka planów miast, osiowa konstrukcja zespołów świątynnych, kanonizowane stosowanie zasady symetrii decydowały o charakterze ogrodu egipskiego, który uformował się jako regularny o wyraźnie określonej osi głównej. Jako przykład podano plan budowy ogrodu egipskiego o powierzchni 1 hektara. Ogród ma kształt kwadratu, otoczony murem. Wejście oznaczone pylonami jest początkiem osi, którą zamyka dom znajdujący się w głębi ogrodu. Oś kompozycyjną stanowi kryta aleja, czyli tzw. pergola, opleciona winogronami i tworząca zacienione sklepienie. Symetrycznie do drogi osiowej znajdują się cztery prostokątne baseny i dwa pawilony. Wzdłuż obwodu - zwykłe lądowania. Rozważany ogród jest przykładem kierunku stylu regularnego. Jego cechą charakterystyczną jest obecność ścian ogrodzeniowych i wewnętrznych otaczających poszczególne sekcje: podest wejściowy, pergola, oczka wodne, nasadzenia. Ogród zapewniał cień i chłód, dostarczał owoce i kwiaty, znajdowały się tu także rośliny święte - lotos, papirus itp. Oprócz lokalnych gatunków szeroko stosowano w asortymencie rośliny wprowadzone - figi, granaty, róże, jaśmin . Wysoko cenione były drzewa, które dają pachnące olejki. Z goździków zielnych powszechne były chabry, maki.

Starożytny ogród egipski charakteryzował się organicznym połączeniem funkcji religijnych, użytkowych i estetycznych. Ogólnie rzecz biorąc, w starożytnym Egipcie powstała sztuka ogrodnicza z wyraźnymi kanonami kompozycyjnymi i planistycznymi:

Plan regularny, obejmujący osiową konstrukcję kompozycji i wykorzystanie symetrii;
- tworzenie kompozycji zamkniętych;
- obecność zbiorników jako integralnej, a często głównej części ogrodu;
- wykorzystanie rytmu jako techniki kompozytorskiej;
- wykorzystanie alejek i zwykłych nasadzeń;
- wykorzystanie egzotyki w zakresie roślin drzewiastych.

Fabuła. Sztuka egipska. Niewiele wiemy o sztuce ludowej w Egipcie. Poddanymi króla byli niewolnicy, którzy służyli mu podatek, czyli pełnił różnego rodzaju obowiązki pieniężne i rzeczowe. Dlatego mógł wznosić ogromne budowle, sprawiać, by cała sztuka im służyła, ale z wyjątkiem budynków małej szlachty, budynki króla były jedynymi dziełami sztuki w kraju. Budynki te, zgodnie ze światopoglądem Egipcjan, służyły niemal wyłącznie celom religijnym: kultowi bogów i kultowi zmarłych. Nawet z pałaców króla niewiele nam zachowało się. Świątynia i grób były głównymi wytworami architektury. Odrętwienie tych budynków przez długi czas wykluczało możliwość osobistej relacji z nimi; mówiono o nich z całkowitym zdumieniem, jak o tajemniczych stworzeniach, ale bez wewnętrznego zrozumienia ich obcych form. I tylko nasz czas udaje się stopniowo rozwijać historyczną ideę sztuki egipskiej.

W świątyniach kultowych, głównie w grobowcach, łączy się cała sztuka kraju. Posągi, płaskorzeźby, wszelkie dekoracje są uwarunkowane religią i podporządkowane w treści i formie całkowicie architekturze. W ten sposób powstała jedność stylu, nietolerującego wszelkich odchyleń i zamknięta w najdoskonalszej formie.

Fabuła. Sztuka egipska

Podstawą wrażenia artystycznego była w tym przypadku prostota linii i form, która osiąga monumentalność dzięki temu, że te linie i formy rozrastają się do ogromnych rozmiarów. Ale to właśnie ta prostota była przeszkodą w historycznym zrozumieniu sztuki Egiptu, ponieważ najprostsze formy uważano jednocześnie za najwcześniejsze. Człowiek prymitywny, dziki, ma taką świeżość oczu, tak bezpośredni związek z naturą, że jego rysunki jaskiniowe z epoki kamienia są czysto impresjonistyczne; są bezpośrednio postrzegane i bezpośrednio przekazywane wrażenia natury.

Pojęcie „prymitywizmu” jako bezradności jakiejkolwiek zasady w sztuce jest z pewnością błędne. Podobnie na Wschodzie, w Mezopotamii, o której stylu sztuki nie mamy jasnego pojęcia, sztuka wczesna jest mniej ograniczona w porównaniu z okresem rozkwitu. Podobnie budowle starożytnego Królestwa Egiptu (III tysiąclecie p.n.e.) są już na wysokim etapie rozwoju nie tylko technicznego, ale i artystycznego; ich korzenie sięgają poza czasy historyczne. Początkowo komora grobowa i miejsce przeznaczone na kult znajdowały się pod tym samym dachem. Według poglądów egipskich po śmierci człowieka pozostaje jego część duchowa, która prowadzi wolną egzystencję na ziemi, podczas gdy szczątki pozostają nienaruszone; dbali o jej wygodę i odżywianie, przygotowywali dla niej lub po prostu malowali różne potrawy i naczynia.

To decydowało o wszystkim, co potrzebne do egipskiego grobu: musiał mieć odpowiednią komorę grobową, w której umieszcza się mumię, oraz spiżarnie z przygotowanymi zapasami ofiarnymi. Później na potrzeby kultu wymagane było specjalne małe miejsce ofiarne w postaci niszy przed fałszywymi drzwiami, które na Wschodzie symbolizują przejście do życia pozagrobowego. Takie nisze znaleziono w tym samym grobie, a grób ten został zaaranżowany jak budynek mieszkalny. Stopniowo nisze przekształciły się w szaniec modlitewny, szaniec w świątynię; pomieszczenie przeznaczone na kult zostało oddzielone od budynku grobowego, a taki budynek grobowy, który do późna zachował kształt kurhanu na grobach szlachty, staje się pomnikiem na grobie króla i w końcu , w piramidę.

Fabuła. Sztuka egipska

Z bramy, która leży w dolinie w pobliżu Nilu, wznosi się zadaszone przejście do świątyni; składa się z dziedzińca otoczonego kolumnami, szybu z kolumnami i sanktuarium, usytuowanego jeden za drugim, do którego przylega piramida. Całość jest architektonicznym planem pełnej jedności: każdy pojedynczy wpis ma wartość artystyczną zarówno samą w sobie, jak i jako harmonijna część architektonicznej całości. Rekonstrukcje Borcharda nagrobnego pomnika Ne-user-re (V dynastia) mówią nam dość wyraźnie, że w tym przypadku był pewien artystyczny zamiar. Dla nas, którzy postrzegaliśmy egipską architekturę jako bryłę, tak misternie podzielone plany były całkowitym zaskoczeniem.

W wrażeniu estetycznym, jakie daje nam brama nad Nilem, nie chodzi tu o mur, jak to się później zdarzało w podobnych przypadkach, ale o sam szyb wejściowy, portyk z drobno i logicznie podzielonymi kolumnami, co w pełni odpowiada przeznaczenie budynku. Świątynia zmarłych i piramida są ze sobą doskonale skoordynowane. To jest prawo estetyczne: elegancki staje się jeszcze bardziej wyrafinowany wraz z ciężkim, a masywny wydaje się jeszcze bardziej energetyczny w przeciwieństwie do eleganckiego, ponieważ jeden staje się miarą drugiego dla oka. Wszystkie części konstrukcji są spójne z całością. Cała budowla jest wyłącznie tektoniczna i jako całość podporządkowana jest celom kultowym, więc każda odrębna część na jej miejscu jest zdeterminowana jej przeznaczeniem użytkowym.

Piramida egipska jest niewątpliwie najbardziej monumentalnym dziełem architektury w ogóle. Istota monumentu polega na tym, że jego formy są proste i nie wymagają subtelnej podatności na ich zrozumienie, że chwytają na pierwszy rzut oka i przemawiają swoją prostotą, tym bardziej przekonująco, im większy rozmiar. Osobliwością jest to, że w Egipcie tak wcześnie ta monumentalność stała się zasadą artystyczną. Piramida została zbudowana w celu ochrony szczątków króla. W tej kamiennej masie trzymał je ukryty pokój; prowadziło do niego wąskie przejście, z którego zakrętu nieśli trumnę, którą następnie ułożono kamieniami i obłożono wymurówką, aby nie można było jej znaleźć. Ale te budynki mówią jednocześnie o monumentalnym poczuciu już artystycznie rozwiniętego czasu.

Charakterystycznym dowodem jest fakt, że królowie, którzy podobnie jak inni śmiertelnicy za życia opiekowali się swoimi grobami, zbudowali początkowo niewielki budynek; wzrastał w swoim planie i układzie, gdy żyli, a tym bardziej im dłużej żyli. W związku z tym mały pomnik służył celom sakralnym, a fakt, że po zakończeniu budowy od razu przystąpiono do dalszej budowy, jest już dowodem na pragnienie większej ekspresji artystycznej.

Fabuła. Sztuka egipska

Dalszy rozwój trwa poza granicami epoki Starego Państwa. Do tej pory śledziliśmy jego postępy wzdłuż budowli grobowych, od tej pory jego dalszą drogę wskazują nam budowle świątynne. Technika budowy piramid podupadła już w Państwie Środka, co należy przypisać do 200 roku; Faraon panuje nie tak bezwzględnie, nie tak bez ograniczeń, rozkazuje swemu ludowi. Nowe królestwo, wypełniające drugą połowę II tysiąclecia p.n.e., w ogóle nie zna piramid. Świątynia staje się centralnym punktem zainteresowania architektonicznego. Trzy główne części świątyni - dziedziniec otoczony kolumnami, wielka sala i znajdujące się za nią sanktuarium - znajdowały się już w świątyni zmarłych Starego Państwa, ale ich artystyczna obróbka jest teraz zupełnie inna.

Różnica między epokami staje się od razu wyraźna, jeśli porównamy np. znakomite rozcięcie bram Starego Państwa z fasadą świątyni w Luksorze, która powstała prawdopodobnie na krótko przed początkiem Nowego Państwa. Zamiast sztuki, która operuje celowym rozbiorem, pojawia się energetyczna ekspresja. Niezwykła siła tych budowli polega na tym, że ich charakter jest sprzeczny z charakterem gleby, na której wyrosły. Typowym przykładem jest Luksor, gdzie fasada jest traktowana jako całość, jako bryła; ściana utkana z płaskich, przypominających dywan rzędami obrazów z życia królów i mitów o bogach, przemawia tylko płaszczyzną; musi być jak najostrzej ograniczony, musi być energetycznie zamknięty, ponieważ cały budynek wyznacza kontur.

Właśnie to wrażenie uzyskuje się w tym przypadku, ponieważ linie ograniczające ścianę, wznoszące się ku górze, zbliżają się coraz bardziej, zaciskając ją coraz bardziej w swoim występku; pozioma linia wysuniętego gzymsu energicznie oddziela budynek od przestrzeni powietrznej powyżej. Gzyms jest najważniejszą częścią egipskiej architektury, ponieważ pełni najistotniejszą funkcję w tym ograniczeniu budowli. Epoki o rozwiniętym poczuciu dekoracyjności niezmiennie starały się za pomocą wazonów, posągów i innych elementów zdobniczych architektury, które umieszczały na górnym gzymsie, aby przejście w przestrzeń powietrzną budynku było stopniowe i zaakcentowano portal główny poprzez podniesienie dachu nad nim tak wysoko, jak to możliwe.

Egipcjanin robi dokładnie odwrotnie: zamyka budynek linią ściśle poziomą i podkreśla portal obniżając w tym miejscu ścianę. Dzięki temu wycięciu wejście widać tylko z bliska. Spokojna płaszczyzna muru powinna pozostać dominująca, a portal nie powinien jej przeszkadzać. Portal, na ile to możliwe, pozbawiony jest znaczenia, jakie miał np. portyk z kolumnami przy bramie z epoki Starego Państwa: nie powinien służyć jako przerwa rozcinająca płaszczyznę muru.

Ciąg dalszy nastąpi…

Fabuła. Sztuka egipska

Historia wnętrza rozpoczęła się w starożytnym Egipcie. Cechą charakterystyczną stylu egipskiego są proste formy i bogata dekoracja. Pragnienie kolosacji, proporcjonalności pomiędzy poszczególnymi częściami oraz harmonii wszelkich form i linii. W warunkach niezwykłej surowości form prawie wszystko zamieniło się w symbol.

• 1 z 1

Na zdjęciu:

Na zdjęciu: model gabloty z fabryki Santo Passaia, zaprojektowany przez Bruno Luigiego.

Czas i miejsce. Historia architektury wnętrz rozpoczęła się w IV tysiącleciu p.n.e. Starożytny Egipt stał się przodkiem historii wnętrza. Egipski styl we wnętrzu jest prekursorem wszystkich europejskich stylów wnętrz. W 1798 roku, kiedy Napoleon rozpoczął kampanię w Egipcie, zapomniane egipskie formy ponownie przyciągnęły uwagę wszystkich. W całej Europie modne stało się stosowanie motywów egipskich.

• 1 z 7

Na zdjęciu:

Architektura. Egipcjanie jako pierwsi na świecie stworzyli monumentalną kamienną architekturę. Wyróżniały go formy geometryczne i kanonizacja najprostszych metod przedstawiania na płaszczyźnie. Najważniejszymi budowlami architektonicznymi są egipskie nekropolie i świątynie, których głównymi elementami są łuki, kolumny czy pylony. Aby nadać kolumnom oryginalny wygląd, zapożyczono motywy z lokalnej roślinności.

Wnętrze w stylu egipskim. Pierwsza karta historii architektury wnętrz była jasna. Egipcjanie preferowali bogate kolory: czerwony, żółty, czarny, brązowy, niebieski, zielony i biały. Co więcej, farby nie były mieszane, ale używane w czystej postaci.

W bogatych domach i świątyniach królował luksus - obiecujący początek historii wnętrza. Sufity podtrzymywały masywne kolumny z pąkowatymi kapitelami. Podłogi wykończono marmurem, a nawet złotymi lub srebrnymi płytami, drzwi wykonano z drewna cedrowego – inkrustowanego złotem i kością słoniową. Ściany, cokoły, sufity, drzwi, ramy okienne i gzymsy pokryte były hieroglifami. Aby uzyskać siłę i jasność, freski na ścianach zostały przymocowane podgrzewanym płynnym szkłem. A pod sufitem wypuszczają obwódkę z kwiatów i liści lotosu, papirusu, trzciny, strzał, stylizowanych na promienie słoneczne. Posągi były inkrustowane i malowane.

• 1 z 1

Na zdjęciu:

Główne motywyEgipski styl we wnętrzu:

Komentarz do FB Komentarz do VK

Również w tej sekcji

Oleg Lyugin, dyrektor ds. rozwoju firmy dystrybucyjnej MMS Cinema, opowiada, co projektanta i konsumenta może zainteresować firma produkująca głośniki do odtwarzania muzyki.

Styl architektoniczny loftu, który wyrósł z pomieszczeń przemysłowych, daje ogromne możliwości wyobraźni. To tutaj, w tętniących życiem starych budynkach fabrycznych, „produkuje się” najbardziej kreatywne pomysły.

Dziś wiele rosyjskich domów ma osobne pomieszczenie do jedzenia. Ale nie zawsze tak było. Skąd się bierze jedzenie? Kto go wymyślił i dlaczego zniknął na prawie sto lat?

Masową produkcję najbardziej kultowych przedmiotów codziennego użytku poprzedziły lata, a czasem nawet dziesięciolecia badań inżynieryjnych. Przedstawiamy najbardziej przydatne w historii wynalazki do domu.

W poprzednich wiekach ozdoby choinkowe symbolizowały tradycję ewangelii, a następnie dobrobyt i bogactwo. A w XX wieku można było dowiedzieć się o kluczowych wydarzeniach w życiu kraju z dekoracji jodeł w Rosji.

W dzisiejszych czasach prawie wszyscy rodzice starają się wydzielić dziecku oddzielny pokój. Ale stosunkowo niedawno dzieci nie miały własnych „mieszkań” lub bardzo różniły się od dzisiejszych.

Nazwa pochodzi z języka angielskiego. hi-tech, skrót od high technology - high technology. Hi-tech jest również znany jako styl industrialny. Urodzony na fali postmodernizmu w Wielkiej Brytanii.

Postmodernistyczny trend w projektowaniu, który pojawił się w Wielkiej Brytanii w latach 70. i 80. XX wieku. Charakteryzuje się odrzuceniem projektowania przedmiotów masowo produkowanych na rzecz wydania limitowanych

Nazwa stylu pochodzi od skróconej sztuki popularnej (angielski) - sztuki popularnej. Drugie znaczenie tego słowa związane jest z onomatopeicznym angielskim. pop - szarpany cios, klaśnięcie, klaps, czyli coś

Nazwa pochodzi od ks. postmodernizm - po modernizmie. Główną cechą tego nurtu jest chaotyczne wykorzystanie elementów zapożyczonych z historycznych stylów przeszłości.

Postmodernistyczna grupa Memphis (Memphis Group) została zorganizowana 11 grudnia 1980 roku w Mediolanie przez projektantów Ettore Sottsassa, Andreę Branzi i Michele de Lucchi.

Termin pochodzi z francuskiego rokoko, z rocaille - fragmenty kamieni, muszle. Rokoko powstało we Francji w pierwszej połowie XVIII wieku. Jego rozkwit (ok. 1725-1750) przypada na panowanie

Styl w sztuce i literaturze europejskiej XVII - początku XIX wieku. Nazwa pochodzi od łac. classicus jest wzorowy i wyraża istotę stylu: koncentruje się na formach sztuki antycznej, jak

Główną koncepcją tego stylu jest imitacja naturalnych form i dominujące wykorzystanie naturalnych materiałów. Powstał w stylu Art Nouveau na początku XX wieku.

Surrealizm (francuski surrealizm - superrealizm) to ruch artystyczny, który rozwinął się w ramach modernizmu na początku lat dwudziestych we Francji. Jej założyciel i ideolog uważany jest za pisarza i poetę

Styl, który istniał w latach 20. XX wieku głównie w Rosji (w architekturze, dekoracji, plakacie, sztuce teatralnej i dekoracyjnej, wydawnictwie, budownictwie, projektowaniu).