მოწითალო საღამო ან დილა ოქროს საათზე. ლოცვის ლექსი როცა გაყვითლებული ველი წუხს

ლექსი "როდესაც გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია ..." დაწერა M.Yu. ლერმონტოვი 1837 წლის თებერვალში, როდესაც პოეტი დააპატიმრეს პეტერბურგის გენერალური შტაბის შენობაში პუშკინის გარდაცვალების შესახებ ლექსების დაწერისთვის. მისი ნახვის უფლება მიეცა მხოლოდ პარინერს, რომელმაც სადილი მოიტანა. პური ნაცრისფერ ქაღალდში იყო გახვეული. მასზე (ასანთის, ღუმელის ჭვარტლისა და ღვინის დახმარებით) დაიწერა ეს ლექსი.
ნაწარმოების ჟანრი ლანდშაფტური მინიატურაა, ფილოსოფიური მედიტაციის ელემენტებით.
ამ ლექსში პეიზაჟი არ არის ბუნების ერთი წარმავალი სურათი, არამედ ერთმანეთთან დაკავშირებული რამდენიმე პოეტური სურათი. პოეტი მოგვითხრობს, თუ როგორ "აჟრჟოლა გაყვითლებული ველი" ნიავის მსუბუქ ხმაზე, როგორ შრიალებს სუფთა ტყე დაფიქრებულად, როგორ მხიარულად "ჟოლოს ქლიავი იმალება ბაღში", როგორ "ყინულოვანი წყარო თამაშობს ხევთან". კაშკაშა, თვალწარმტაცი ნახატების შექმნით, ის ახასიათებს ბუნებას: „ველის ვერცხლის შროშანი თავაზიანად აქნევს თავს“, „ყინულოვანი გასაღები“ ლაპარაკობს „იდუმალი საგა“.
გარდა ამისა, ნამუშევარში ვაკვირდებით ფერის ეპითეტების საპირისპირო გრადაციას. კაშკაშა, წვნიანი ფერები ბუნდოვანი ხდება, ფერი იქცევა სინათლედ, შემდეგ კი ფერთა ეპითეტები მთლიანად ქრება ტექსტიდან. ასე რომ, პირველ სტროფში ჩვენ ვხედავთ "გაყვითლებულ ველს", "ჟოლოს ქლიავს", "მწვანე ფოთოლს". შემდეგ გარკვეულწილად იცვლება განმარტებების ბუნება: "წითელი საღამო", "დილის ოქროს საათი", "ველის ვერცხლის შროშანი". მესამე სტროფში ფერადი ეპითეტები ენაცვლება სხვას: „ბუნდოვანი სიზმარი“, „იდუმალი საგა“, „მშვიდობიანი მიწა“.
ზუსტად იგივე გრადაციას ვაკვირდებით გარემომცველი სამყაროს სურათის ობიექტურობასთან მიმართებაში. თუ პირველ სტროფში ეს ობიექტურობა შენარჩუნებულია (მინდორი აჟიტირებულია, ტყე ხმაურიანია, ქლიავი ბუჩქის ქვეშ იმალება), მაშინ მეორე სტროფში გვაქვს გმირის მიერ ბუნების ინდივიდუალურ-პიროვნული აღქმა: „ვერცხლი. ხეობის შროშანი მისალმებით მიქნევს თავს“. იგივე ფენომენს ვაკვირდებით მესამე სტროფშიც: „გასაღები... ის იდუმალ საგას მეუბნება“).
საპირისპირო გრადაციის პრინციპი საფუძვლად უდევს ნაწარმოების როგორც მხატვრული დროის, ისე მხატვრული სივრცის შექმნას. ასე რომ, პირველ სტროფში ალბათ ზაფხულია გამოსახული. მეორე სტროფი საუბრობს გაზაფხულზე ("ვერცხლის შროშანი"), დღის დრო აქ თითქოს გაურკვევლობაში ვრცელდება: "წითელ საღამოს ან დილის ოქროს საათში". ხოლო მესამე სტროფი საერთოდ არ შეიცავს სეზონის მითითებას.
ლექსის მხატვრული სივრცე გარკვეულ მომენტამდე შევიწროების ხარისხის მიხედვით მიდის. პირველ სტროფში ჩვენ ვხედავთ საკმაოდ ფართო ლანდშაფტის პანორამას: მინდორს, ტყეს, ბაღს. შემდეგ ლირიკული გმირის თვალთახედვის ველში რჩება ბუჩქი და ხეობის შროშანი. მაგრამ შემდეგ ისევ სივრცე ფართოვდება (თითქოს არღვევს) გასაღების წყალობით, რომელიც არსაიდან ჩქარობს:

როცა ხევში ცივი გასაღები უკრავს
და ფიქრის ჩაძირვა რაღაც ბუნდოვან სიზმარში,
იდუმალ საგას მეუბნება
იმ მშვიდობიანი მიწის შესახებ, საიდანაც ის გამოდის.

აქ ეს მხატვრული სივრცე უსასრულო ხდება. ეს სურათი არის პოემის კულმინაცია.
შემდეგ ჩვენ ლირიკული გმირის გრძნობების სფეროში ჩავდივართ. და აქ ჩვენ ასევე ვაკვირდებით გარკვეულ გრადაციას. ”ფინალური მეოთხედი შეიცავს საპირისპირო მოძრაობას - სულიდან სამყაროსკენ, მაგრამ უკვე განათლებული და სულიერი. მისი ოთხი ლექსი ამ მოძრაობის ოთხი საფეხურია: „მაშინ ღელვა ჩემი სულისა დაიმდაბლებს თავს“ - ადამიანის შინაგანი სამყარო; ”შემდეგ შუბლზე ნაოჭები განსხვავდება” - ადამიანის გარეგნობა; ”და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე” - ახლო სამყარო, რომელიც აკრავს ადამიანს; „და სამოთხეში ვხედავ ღმერთს“ - შორეული სამყარო, რომელიც ხურავს სამყაროს; პოეტის ყურადღება თითქოს განსხვავებულ წრეებში მოძრაობს“, - წერს მ.ლ. გასპაროვი.
კომპოზიციურად ლექსში გამოვყოფთ ორ სიმეტრიულ ნაწილს. პირველი ნაწილი არის ბუნების სურათები. მეორე ნაწილი არის ლირიკული გმირის გრძნობების არეალი. ლექსის კომპოზიცია აისახება მის მეტრიკაში.
ლექსი დაწერილია მეოთხედებში. პირველი სტროფი იწერება იამბიკურ ექვსფუტში, მეორე და მესამეში - ექვსფუტი და ხუთმეტრიანი მონაცვლეობით, ბოლო სტროფი ისევ უბრუნდება იამბიკურ ექვს ფუტს, მაგრამ ბოლო სტრიქონი შემცირებულია (იამბიური ოთხფუტი). ლერმონტოვი იყენებს ჯვრის და ბეჭდის (ბოლო სტროფის) რითმებს. პოეტი იყენებს მხატვრული გამოხატვის მრავალფეროვან საშუალებებს: პერსონიფიკაცია („ველის ვერცხლის შროშანი ხარბად აქნევს თავს“), ეპითეტებს („წითელ საღამოს“, „ოქროს საათზე“, „ბუნდოვანი სიზმარი“), ანაფორა ("და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე, და ვხედავ ღმერთს ზეცაში..."). მთელი ლექსი ის პერიოდია, რომელშიც სინტაქსური პარალელიზმია („მაშინ ჩემი სულის შფოთვა თავს იმცირებს, მერე შუბლზე ნაოჭები შორდება“).
ამრიგად, გარემომცველი სამყაროს სილამაზე და ჰარმონია ამშვიდებს ლირიკული გმირის მღელვარებას, მისი სულის შფოთვას, წესრიგში აყენებს ყველა აზრსა და გრძნობას. მისი სული ღმერთისკენ მიისწრაფვის და „რამდენი რწმენა, რამხელა სულიერი სიყვარული გამოიხატება მაშინ ჩვენს პოეტში, ურწმუნო უარმყოფელის მიერ შერაცხული“! მისი მნიშვნელობით, ლექსი ასოცირდება ლერმონტოვის ისეთ ნაწარმოებებთან, როგორიცაა "ლოცვა", "ცხოვრების რთულ მომენტში ...", "პალესტინის ფილიალი".

1. ვისკოვატოვი P.A. მიხაილ იურევიჩ ლერმონტოვი. ცხოვრება და შემოქმედება. მ., 1987, გვ. 323.

ლერმონტოვი იყო ერთ-ერთი იმ პოეტთაგანი, რომლებიც ბუნების ნათელი აღწერებით ზუსტად და დახვეწილად გამოხატავდნენ თავიანთ დამოკიდებულებას ყველაფრის მიმართ, რაც მათ შეემთხვათ. ამის გაგება შეუძლია მას, ვინც ყურადღებით წაიკითხავს ლერმონტოვის მიხაილ იურიევიჩის ლექსს „როცა გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“.

ლექსი დაიწერა 1837 წელს. ეს პერიოდი ერთ-ერთი ყველაზე რთული იყო პოეტის ცხოვრებაში. ლერმონტოვის „რევოლუციურ“ საქმიანობაზე გამოძიება გაჩაღდა. თავად პოეტი პეტერბურგის ციხეში იმყოფებოდა. ლერმონტოვის ლექსის ტექსტი „როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“, რომელიც მიმდინარეობს მე-8 კლასში ლიტერატურის გაკვეთილზე, დაიწერა ნახშირიანი ასანთებით. ციხეში პოეტს არც ქაღალდი ჰქონდა და არც მელანი. ლირიკული გმირი აღფრთოვანებულია "გაყვითლებული სიმინდით", ტკბება "სუფთა ტყის ხმაურით", შეშფოთებული უსმენს ყინულოვანი წყაროს ხმებს, რომელიც "ხევის გასწვრივ თამაშობს". რუსული ბუნების ამ გამოვლინებებში ის ხედავს თავსატეხსაც და გამოსავალსაც. ლერმონტოვი არ იყო კმაყოფილი არსებული რეჟიმით. სძულდა ხალხის სერობაც და საკუთარი სისუსტეც. მისი აზრით, მას არ გააჩნდა ისეთი ნათელი ნიჭი, რომ შთააგონებინა ხალხი საკუთარი უფლებებისთვის ბრძოლაში. განსხვავებული აზრი ჰქონდათ ხელისუფლებაში მყოფებს. ისინი ლერმონტოვს საშიშ არეულობად თვლიდნენ და ამიტომ ამჯობინეს სანქტ-პეტერბურგისგან მოშორება.

ლირიკული გმირი თვლის, რომ უკეთესი დრო ნამდვილად მოვა. დამშვიდებულ ბუნებას რომ აკვირდება, გრძნობს, როგორ იკარგება შფოთვა, „შუბლზე ნაოჭები შორდება“. მზერა ცისკენ აბრუნებს, ძალაუნებურად ხედავს ღმერთს, რომელიც ჩუმად უყურებს იმას, რაც დედამიწაზე ხდება. ზუსტად მოელის მის გარდაუვალ სიკვდილს, პოეტი ვარაუდობს, რომ რუსეთში ვითარება უკეთესობისკენ შეიცვლება მხოლოდ მისი სიკვდილის შემდეგ. თქვენ შეგიძლიათ გადმოწეროთ ეს ნამუშევარი სრულად ან შეისწავლოთ ონლაინ ჩვენს ვებგვერდზე.

როცა გაყვითლებული ველი წუხს,
და სუფთა ტყე შრიალებს ნივრის ხმაზე,
და ჟოლოსფერი ქლიავი იმალება ბაღში
ტკბილი მწვანე ფოთლის ჩრდილში;

სურნელოვანი ნამით შესხურებისას,
მოწითალო საღამო ან დილა ოქროს საათზე,
ბუჩქის ქვემოდან მე ხეობის ვერცხლის შროშანი
ის თავს მეგობრულად აქნევს;

როცა ხევში ცივი გასაღები უკრავს
და ფიქრის ჩაძირვა რაღაც ბუნდოვან სიზმარში,
იდუმალ საგას მეუბნება
წყნარი მიწის შესახებ, საიდანაც ის გამოდის, -

მაშინ ჩემი სულის შფოთვა თავს დაიმდაბლებს,
შემდეგ შუბლზე ნაოჭები განსხვავდება, -
და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე,
და ცაში მე ვხედავ ღმერთს.

ლექსი „როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“ დაიწერა 1837 წელს. ძნელი დასაჯერებელია, რომ ბუნების შესახებ ეს სტრიქონები დასკვნაში დაიბადა. ლერმონტოვი დააპატიმრეს ლექსისთვის "პოეტის სიკვდილი" და გადასახლებამდე რამდენიმე კვირა გაატარა, სანამ გამოძიება გრძელდებოდა, ციხეში გაატარა. პოეტს არც კალამი ჰქონდა და არც ქაღალდი. ტექსტი დამწვარი ასანთითა და ნახშირის ნაჭრებით დაწერა შეფუთვაზე, რომელიც მსახურის მოტანილ მის საკვებში იყო გახვეული.

ლიტერატურული მიმართულება, ჟანრი

„როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“ ერთი შეხედვით შეიძლება მივაწეროთ ლანდშაფტის ლექსებს. პირველი სამი სტროფი, რომელიც შეიცავს ანაფორას „როდის“ არის ბუნების აღწერა. მაგრამ ბოლო სტროფი ისაა, რომ მხოლოდ თავისუფალ ბუნებაზე დაკვირვებითაა ადამიანი ბედნიერი. მასში, ლექსის იდეა, ბუნება მხოლოდ ფილოსოფიური ასახვის სტიმულია. ამიტომ, ზოგიერთი მკვლევარი ლექსს ფილოსოფიურ ლირიკას მიაწერს.

ლერმონტოვი ტრადიციულად რომანტიკულ პოეტად ითვლება, ლექსის დაწერის დროს ის 24 წლის იყო. ლირიკული გმირი მარტოსულია, მოწყვეტილია ადამიანთა სამყაროსგან. ბუნებასთან დიალოგში შედის, როგორც ღვთაებრივი გეგმით, ამ დიალოგში აღმოაჩენს საკუთარ თავს და ღმერთს.

თემა, მთავარი იდეა და კომპოზიცია

ლექსი პერიოდია. ეს არის ერთი წინადადება, რომელიც გამოხატავს რთულ, მაგრამ განუყოფელ აზრს. პერიოდი ყოველთვის რიტმულია. პირველი სამი სტროფი, დაწყებული გაერთიანებით „როდის“ არის თავისთავად რთული წინადადებები (პირველი და მესამე სტროფი) ან მარტივი წინადადება, რომელიც გართულებულია მონაწილეობითი ბრუნვითა და მრავალი ერთგვაროვანი წევრით (მეორე სტროფი). სამივე სტროფი ბუნებას სხვადასხვანაირად აღწერს. პირველ სტროფში აღწერილია ადამიანის სამი „ჰაბიტატი“ ბუნებაში: სიმინდის ყანა (ველი), ტყე და ბაღი. ისინი აღფრთოვანებული არიან ლირიკული გმირით. მეორე სტროფში ლირიკული გმირი უყურებს ერთ და ერთადერთ, მაგრამ სრულყოფილ ბუნებრივ მოვლენას - ხეობის პაწაწინა შროშანას. მესამე სტროფი დინამიურია. იგი ავლენს ლირიკული გმირის შინაგან სამყაროს, თვალს ადევნებს გაზაფხულის დინებას. ბუნება მხოლოდ შემდგომი ასახვის საშუალებაა.

პერიოდის მთავარი იდეა ყოველთვის ბოლო ნაწილშია. მხოლოდ ბუნებაზე დაკვირვება ანიჭებს ადამიანს ბედნიერებას და აახლოებს ღმერთთან. მაგრამ ლერმონტოვის განზრახვა კიდევ უფრო ღრმად გესმით, თუ იცით ლექსის დაწერის ისტორია. ციხეში მჯდომმა ლერმონტოვმა, როგორც არასდროს, გააცნობიერა თავისუფლების ბედნიერება, რადგან მხოლოდ ის იძლევა საშუალებას, დაინახო მთელი სამყარო და იყო მადლიერი ღმერთის.

ზომა და რითმა

ლექსი დაწერილია მულტიმეტრიანი იამბიკით, უმეტესად ექვსფუტიანი, პიროსით. ლერმონტოვი ლექსში იყენებს გრძელ სიტყვებს, რაც იწვევს ზოგიერთი იამბიური სტრესის ამოვარდნას, რის შედეგადაც წარმოიქმნება არათანაბარი რიტმი, რომელიც მოგვაგონებს ტანგოს. მთელი ლექსი სავსეა მოძრაობით: პირველ სტროფში ლირიკული გმირი ჩქარობს ნაცნობ ადგილებს, მეორეში იხრება, მესამეში შორეული მშვიდობიანი მიწის გასაღებით გაიტაცა, ბოლოს კი მისი ჰორიზონტალური მოძრაობა გასწვრივ. დედამიწა ჩერდება და იწყება ვერტიკალური მოძრაობა - სამოთხეში. იამბური ტეტრამეტრის ბოლო შემოკლებული ხაზი აჩერებს მოძრაობას, რადგან აზრი ლოგიკურ დასასრულამდეა მიყვანილი.

ბოლო სტროფი ასევე განსხვავდება რითმით. პირველი სამი ჯვარედინი რითმულია, მეოთხე კი წრიულია. მთელ ლექსში ერთმანეთს ენაცვლება ქალური და მამაკაცური რითმები.

ბილიკები და სურათები

ბუნების სურათები თითოეულ სტროფში ხატავს ეპითეტებს. პირველ სტროფში ზაფხულის ბუნების გამოსახულებები იქმნება ნათელი ფერის ეპითეტების დახმარებით: გაყვითლებული ველი, ჟოლოს ქლიავი, მწვანე ფოთოლი. ხმები ამ სტროფშიც მაღალი და რეალურია: სუფთა ტყის ხმა.

მეორე სტროფში გვიანი გაზაფხულის ფერები უფრო ნაზი და მოსაწყენი ხდება: მოწითალო საღამო, დილის ოქროს საათი, ვერცხლისფერი შროშანი. ჩნდება სუნი: სურნელოვანი ნამი.

მესამე სტროფის ეპითეტები ეხება შინაგან სამყაროს, ლირიკული გმირის შეგრძნებებს: ბუნდოვანი სიზმარი, იდუმალი საგა, მშვიდობიანი მიწა. მხოლოდ ეპითეტი ყინულოვანი გასაღები შეესაბამება ბუნებას. ის უკანა პლანზე გადადის, ავტორისთვის დეტალიზაცია არ არის მნიშვნელოვანი, არც წელიწადის დროა მითითებული და არც დღის დრო, ბუნება ხდება პირობითი.

თითოეულ სტროფში პერსონიფიკაციები აცოცხლებს ბუნებას: ქლიავი იმალება ბაღში, ხეობის შროშანი თავს აქნევს, გასაღები იდუმალ საგას ყვირებს, თამაშობს ხევში.

ბოლო სტროფში შინაგანი სამყარო მეტაფორებითაა დახატული: შფოთვა შერიგებულია, შუბლზე ნაოჭები იფანტება.

ბოლო სტროფში პოეტი იყენებს სინტაქსურ პარალელიზმს (პირველი და მეორე სტრიქონები). იქმნება ჰარმონიული პიროვნების იმიჯი, რომელიც ძალას იძენს ბუნებისგან სიმშვიდის აღსადგენად.

• „სამშობლო“, ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი, კომპოზიცია
• „იალქანი“, ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი
• „წინასწარმეტყველი“, ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი

ლექსი "როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია...", რომელსაც ჩვენ გავაანალიზებთ, ლერმონტოვის ახალგაზრდულ შემოქმედებას მხოლოდ რამდენიმე წლით აშორებს, მაგრამ ამ ხნის განმავლობაში პოეტის ცხოვრებაში მნიშვნელოვანი ცვლილებები მოხდა. იგი დაწერა „პატიმარმა“, რომელიც გენერალურ შტაბში პატიმარმა შექმნა, რომელიც ელოდება სასამართლო გადაწყვეტილებას მის მომავალ ბედზე. ავტობიოგრაფიული მომენტები აძლიერებს ნაწარმოებში შემავალი დასკვნის მნიშვნელობას, რომელიც ადასტურებს ჰარმონიის შესაძლებლობას, „ბედნიერების... დედამიწაზე“, ყოფიერების ღვთაებრივი მნიშვნელობის გააზრებას.

როგორც ჟუკოვსკის ელეგიაში „საღამო“, ბუნების ჭვრეტა იწვევს ასეთ აზრებს, თუმცა ლერმონტოვმა პეიზაჟი მეხსიერებაში გაამრავლა. ლირიკული გმირის შთაბეჭდილებები ჰგავს ცეცხლის ციმციმს, რომელიც ანათებს აგვისტოში გაყვითლებულ მინდორს, ხილი ბაღში, ხეობის შროშანების ივნისის ყვავილობა, ტყის გაზაფხულის სიხალისე, ცივი წყარო ხევში. მათში მნიშვნელოვანია არა სეზონების ცვლილებასთან დაკავშირებული თანმიმდევრობა, არამედ სუბიექტური მნიშვნელობა. ყველა დეტალი ჩნდება ერთი რთული წინადადების ფარგლებში ("როდესაც ... მაშინ ..."), როგორც ადრეულ ლექსში "გაზაფხული", მაგრამ იქ გაბატონებული პესიმიზმი ქრება. ბუნება ჩნდება „რაღაც ბუნდოვან სიზმარში“, რომლის მეშვეობითაც ფერების, ბგერებისა და სურნელების სპეციფიკა, რომლითაც გამოსახულია დაბალ ცენტრალური რუსული პეიზაჟი, თითქოს მიწიერი სილამაზის განსახიერებაა.

პირველ მეოთხედში სურათზე ნათელი შტრიხები ჩანს:

როცა გაყვითლებული ველი წუხს,

და სუფთა ტყე შრიალებს ნივის ხმით,

და ჟოლოსფერი ქლიავი იმალება ბაღში

ტკბილი მწვანე ფოთლის ჩრდილში...

მეორეში მათ ემატება ვერცხლისფერი შროშანის ფერი. ყველაფერი ანათებს მზეს, აფრქვევს ოქროს შუქს "წითელ საღამოს ან დილით". თუ ბუნება „იმალავს“ პირველ სტროფში, მაშინ შემდგომში „ახლებს მეგობრულად“ (მეორე სტროფი), „ყვირის ... იდუმალი საგა“ (მესამე სტროფი; საგა არის ლეგენდა, ძველი ნორვეგიული სიტყვიდან, რომელიც აღნიშნავს ნარატიული ეპოსის ჟანრს. ), გამოავლენს ცხოვრების საიდუმლოებას. როგორც ჟუკოვსკის ელეგიაში „საღამო“, ყველა სენსორული შთაბეჭდილება ერთმანეთს ერწყმის (პირველ ოთხთავში ყვითელი ფერი, ჟოლოსფერთან და მწვანესთან შერწყმული, ეხმიანება ნივის ხმაურს, ქლიავის ხე იმალება, სიმინდის ველი ანათებს მზეზე; სიმინდის ველი. - ნათესები მინდორზე). ლექსის მეორე სტროფში "როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია ..." ლერმონტოვის ხეობის შროშანი ნამით არის გაჟღენთილი, ვიზუალური აქცენტი შერწყმულია სუნით და ემოციური ნოტებით: ნამი კლავს სულიერ წყურვილს, ლირიკული გმირისთვის არის "მეგობრული" თანამგზავრი:

როცა, სურნელოვანი ნამით გაჟღენთილი,

მოწითალო საღამო ან დილის ოქროს საათი,

ბუჩქის ქვემოდან მე ხეობის ვერცხლის შროშანი

ის თავს აქნევს...

მესამე სტროფში ვლინდება პირველ ორში ჩაფლული მოძრაობის მოტივი: ნაკადი თამაშობს, გამოდის „მშვიდობიანი მიწიდან“. პირველ და მეორე ოთხთავში ის მხოლოდ გამოკვეთილი იყო (ყურები აჟიტირებული იყო, ქარისგან მოძრაობდა; ქლიავი არ ჩანდა ფოთლის უკან, თითქოს მზისგან იმალებოდა ქლიავი; ხეობის შროშანა გაიზარდა ბუჩქის ქვეშ. ქვემოდან იყურება). „ცივი გასაღები“ ლირიკული გმირის ფანტაზიას არ აგრილებს, პირიქით, მის თამაშშია ჩართული, წუწუნში ისმის ბღავილი, იდუმალი სიტყვები იდეალურ სამყაროზე:

როცა ხევში ცივი გასაღები უკრავს

და ფიქრის ჩაძირვა მშვენიერ სიზმარში,

იდუმალ საგას მეუბნება

მშვიდობიანი მიწის შესახებ, საიდანაც ის გამოდის ...

ეს სიტყვები გასაგები და ახლობელია ლირიკულ გმირთან, მისი აზროვნება, უარს იტყვის ყოველდღიურ ცხოვრებაზე, უნაყოფო გოდებაზე, ახალი ჭეშმარიტების გააზრებაზე გადადის. სამი დაქვემდებარებული პუნქტის შემდეგ, რომელიც აღწერს იმ პირობებს, რომლითაც რომანტიკოსი მზად არის მიიღოს მიწიერი არასრულყოფილება, მთავარი ოთხკუთხედი რეპროდუცირებულია ბოლო მეოთხედში, რომელიც აღიქმება იმის გამო, რომ ლექსი მთავრდება ამით, შედეგად, დასკვნა:

მაშინ ჩემი სულის შფოთვა თავს დაიმდაბლებს,

შემდეგ შუბლზე ნაოჭები განსხვავდება, -

და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე,

და ცაში ვხედავ ღმერთს...

ლექსის ლირიკული გმირის გამოსახულებით "როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია ...", რომლის ანალიზი გვაინტერესებს, რეალობის მახასიათებლებში გულდასმით შეხედვის უნარი, მასში სილამაზისა და ჰარმონიის პოვნა, ზეციური ასახვა. იდეალური, გამოდის წინა პლანზე. ბუნება აძლევს ადამიანს შესაძლებლობას „მიწაზე გაიაზროს“ უმაღლესი ბედნიერება, დაინახოს იდეალისა და რეალობის ჰარმონია.

ისინი ჟღერს სიცოცხლის დამადასტურებელ აკორდში, რაც იწვევს პოემის ტრიუმფალურ პათოსს. შთაბეჭდილებების სუბიექტურობა („ჩემკენ მიტრიალდება“, „ჩემთვის ღრიალი“) და დასკვნები („მე შემიძლია გავიგო“, „მე ვხედავ“) აყენებს ლირიკულ გმირს სამყაროს ცენტრში, ამაღლებს მის პიროვნებას. მასში არის რაღაც, რაც განსხვავდება ადამიანის განცდისა და გონებისგან (ლირიკული გმირი იგებს იმას, რაც უცნობია მიწიერ სამყაროში, ხედავს ღმერთს). ჟუკოვსკის მსგავსად, მუსიკა მონაწილეობს ზეგრძნობადი და ექსტრარაციონალური გამოცდილების გადაცემაში. ფერები, სუნი, ხმები ერწყმის ერთმანეთს და ქმნის უნიკალურ მელოდიას. ფონური ორიგინალობა ავსებს სემანტიკურ მუსიკალურობას. ტექსტი გაჟღენთილია ასონანსებით, შინაგანი რითმებით, ბგერების გამეორებებით.

ჟუკოვსკის ელეგია „საღამო“ (გარდა იამბიური ექვსმეტრიანი იამბისა, რომელიც გამოიყენება ჟუკოვსკის მრავალფეხა სტროფის პირველი სამი სტრიქონის დასაწერად) ხმოვანთა გამეორებით ნახევრად ხმოვანთან, რომელიც პირველივე პოეტმა გაისმა. ხაზები („რუჩ მისი, in ივლისისჩ uy sya ..."), და ლერმონტოვი შეაღწევს მთელ ტექსტს (ტალღები თქვენ tsya ყვითელი მისისჩ და მე“, „გაიზარდა ოჰ ოჰგაფურთხება ესურნელოვანი ოჰ", "როგორ ოჰრაღაც ბუნდოვნად ეოცნება", "მშვიდობა ეკრ აჰ"" და ბედნიერება ე მემე შემიძლია") და შერწყმულია ხმოვანთა გამეორებით სონორანტებთან:

და იმალება ბაღში ma თუ არაახალი ერთად თუ არავა

ჩრდილში ერთად ლაღირსი ზე ლეფეხი თუ არადასტის;

Როდესაც, როსოიოს შესახებ რისურნელოვანი,

RUმოჭრილი ვეჩე რო m il per ut რაოქროს საათი...

რითმულ სიტყვებში ბგერები ეხმიანება (პირველი ოთხკუთხედის მამრობითი რითმები - მესამეს ქალთან, მეორის მამრობითი - მეოთხეს ქალთან). კავშირის „და“-ს გამეორება განცხადებას აძლევს აღმავალ ინტონაციას, რომელიც იხსნება დასკვნაში, რომელიც მთავრდება ელიფსისით, რაც მიუთითებს გაუფასურებაზე, გაგრძელების შესაძლებლობაზე. იგი შერწყმულია სხვა შთაბეჭდილებასთან - კომპოზიციურ სისრულესთან, ლექს-წინადადების აგებულებით.

ლექსში აღწერილი ლირიკული გმირის ლერმონტოვის შინაგანი სამყარო ავსებს მის დახასიათებას. რომანტიკული იდეებიდან გადასვლის გარეშე, აბსოლუტური ჰარმონიისკენ მიისწრაფვის, ის მზადაა მიიღოს მიწიერი სამყარო, სურდა განიცადოს ბედნიერება და მშვიდობა. მისი ოცნების შეუსრულებლობა ნაწარმოების კონტექსტში დაკავშირებულია არა ცხოვრების მოთხოვნების მაქსიმალიზმთან, არამედ ბედის დარტყმის გარდაუვალობასთან, ანარეკლები, რომლებზეც მის სულში აღელვებს შფოთვა და არ აძლევს მას ილუზიების გატარების საშუალებას. მშვიდობიანი, ტკბილი, ბედნიერი არსების შესახებ. ტრაგიკული ანარეკლი ეცემა ბედის ტყვეს, რაც გიბიძგებთ უფრო ყურადღებით და ყურადღებით მოუსმინოთ მის „იდუმალ საგას“. ის შეიძლება შეიცავდეს ერთადერთ გამოცხადებებს თავისი სუბიექტურობით, „ბუნდოვანი“ ვარაუდებით მიწიერი არსებობის მნიშვნელობისა და მასში ღმერთის ჩარევის შესახებ.

ლერმონტოვის ნაშრომის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ მნიშვნელობა, რომლის ანალიზსაც ჩვენ ვატარებთ, ვლინდება მისი შექმნის ისტორიის შესწავლისას. 1837 წელი მნიშვნელოვანი იყო ლერმონტოვის ცხოვრებაში, თუ ვისაუბრებთ მისი მოღვაწეობის პერიოდზე. მან დაწერა ლექსი „პოეტის სიკვდილი“, რომელიც ოფიციალურმა პირებმა არ მიიღეს და სანამ გამოძიება მიმდინარეობდა, ლერმონტოვი დაკავებული იყო.

პეტერბურგის ციხეში ყოფნისას პოეტმა დაწერა თავისი ბოლო ლექსი „როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“. ციხის რთულ პირობებში, საწერი მასალის გარეშე ყოფნისას, ლერმონტოვი წერს თავის ქმნილებას გადამწვარი ასანთებით საკვების შეფუთვაზე.

ლექსის სტრუქტურა

ლექსის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ ანალიზი მისი სტრუქტურის შესწავლის გარეშე შეუძლებელია. ნაწარმოები შედგება ოთხი სტროფისგან (თექვსმეტი სტრიქონი), დაწერილი ერთ რთულ წინადადებაში სამი განსხვავებული პუნქტით. ამ ტექნიკამ შესაძლებელი გახადა ტექსტის მთლიანობისა და თითოეული სტრიქონის მნიშვნელობის ჩვენება.

როგორც ჩანს, ლერმონტოვი ჩქარობს გრძნობების გადმოცემას, წუხილს და ერთი ამოსუნთქვით წერს სტრიქონებს შემდგომი ცვლილებების გარეშე. საინტერესო მომენტიც შენიშნეს ფილოლოგებმა, რომ სტრიქონები არ მთავრდება სასვენი ნიშნებით, თითქოს დრო არ იყო მათთვის. ლექსი ელიფსისით სრულდება, როგორც ჩანს, ლერმონტოვს არაფერი უთქვამს და მომავალ თაობებს საფიქრალი დაუტოვა.

ლექსის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ ანალიზი გვეხმარება იმ ადამიანის შინაგანი გაგებაში, რომელსაც შეუძლია ბუნების უხილავი ჩრდილების შეფასება და გადმოცემა. ნაკვეთი დაფუძნებულია ლანდშაფტის ესკიზზე. როგორც ჩანს, ეს ლექსი ბუნების აღწერაა, სულის სიმშვიდისა და სიმშვიდის შემქმნელი, მაგრამ თუ წაიკითხავთ და აზრს გაიგებთ, მაშინ გაჯერებულია ლერმონტოვის შემოქმედებისთვის დამახასიათებელი ტრაგედიით.

ლექსის „როდესაც გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“ ანალიზი გადმოგვცემს ლერმონტოვის უარს გარესამყაროზე, ის ვერაფერს ხედავს ნათელ და მხიარულს. ფიქრობს, რომ შეუძლია ბუნებასთან და შესაბამისად საკუთარ თავთან ჰარმონიის პოვნა.

ბუნების აღწერა არ არის ზუსტი, მაგრამ ფიგურალური. ლერმონტოვი არ აჩვენებს კონკრეტულ სეზონს, არამედ შემოდგომისა და გაზაფხულის ფრაგმენტებს. პირველი სამი სტროფი აჩვენებს ადამიანის ურთიერთობას ბუნებასთან. პირველში ადამიანი ხედავს ბუნებას, მეორეში ცდილობს ბუნებასთან კონტაქტის პოვნას, მესამეში - დიალოგს ბუნებასა და ადამიანს შორის. მაგრამ მეოთხე სტროფში ადამიანი აცნობიერებს საკუთარ თავს და ღმერთს.

ამ ლექსშია ლერმონტოვის ავტორის ხელწერაც - მისი მარტოობა. ღმერთის შეცნობამდე მან იცის ბუნება. ლექსის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ გაანალიზებით ირკვევა მისი თემა - ბუნების როლი ადამიანის სულიერ განვითარებაში.

ლექსი სავსეა სხვადასხვა ტექნიკითა და ტროპით. ლერმონტოვი იყენებს ეპითეტებს, რომლებიც განსაკუთრებულ საიდუმლოებას მატებს ეპითეტებს ("ბუნდოვანი სიზმარი", "ოქროს საათი", "წითელი საღამო"), პერსონიფიკაციები ("ველის შროშანი ... თავი ასწია", "ჟოლოს ქლიავი იმალება", "ა. გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“). ანაფორა მიუთითებს ზევით მოძრაობაზე, მოძრაობაზე ღმერთისკენ, ზეცისკენ („და ცაში ვხედავ ღმერთს“).

თუ წაიკითხეთ ლერმონტოვის ანალიზი ლექსზე „როცა გაყვითლებული ველი წუხს“, გადადით ჩვენი ვებ-გვერდის ბლოგის განყოფილებაში, რათა იპოვოთ მსგავსი სტატიები, რომელთაგან ასობით და თითოეული დაწერილია მარტივი ენით.