Zainspirowany Mondrianą. Awangardowy wystrój wnętrz w ścisłych geometrycznych kształtach Duchowy charakter przedmiotów

Masz dość banału wnętrz i monotonnych wzorów? Spróbuj czerpać inspirację z nowego źródła, na przykład prac znanego artysty, takiego jak Piet Mondrian.

Piet Mondrian (1911-1972) to jeden z twórców malarstwa abstrakcyjnego, który nawoływał do porzucenia naturalnych i rozpoznawalnych form na rzecz czystej abstrakcji geometrycznej. Układając linie i plamy barwne na płótnie, stopniowo doszedł do powstania siatki z wyraźnymi komórkami i proste kwiaty: czerwony, niebieski, żółty. Rozpoznawalne motywy geometryczne obrazów Mondriana miały nie tylko ogromny wpływ Sztuka współczesna, ale okazało się również duże zapotrzebowanie w projektowaniu.





Liczne meble, naczynia i dekoracje staną się odpowiednim tłem dla ozdoby „a la Mondrian” i doskonale wpasują się we wnętrze, jeśli lubisz wyraźną geometrię linii, jasne akcenty kolorystyczne i odważny wystrój. Jedna szafka lub para małe przedmioty wystarczy, żeby się ożywić monochromatyczne wnętrze i ustaw w nim dominującą.







Dziesięć lat po śmierci artysty jego twórczość wydaje się nowatorska, a meble z wzorem inspirowanym Mondrianem staną się ozdobą każdego wnętrza i pokażą, że ich właściciel zna się na sztuce.



Jednak, podobnie jak innych artystów, nigdy nie interesował się życiem osobistym Pieta Mondriana, zwłaszcza po odciętym uchu Van Gogha. Okazało się, że na próżno! Sądząc po filmie, jego kategorycznie wykończone płótna to po prostu „plany, fasady i przekroje” przestrzeni, w której żył i pracował. Brzęczące linie i plamy na jego obrazach są odbiciem rytmów jego ulubionego jazzu i boogie-woogie.

Dla tych, którzy nie są zaznajomieni z „nowym plastikiem” Mondriana, wybrałem te cztery jego kwadraty. Moim zdaniem ilustrują one przemianę jego malarstwa od świadomości znaczenia linii, plamy i koloru do zrozumienia interakcji świata dwuwymiarowego i trójwymiarowego.

Chociaż, jak zapewne już zrozumiałeś, nie miałem wcześniej pojęcia o istnieniu trójwymiarowych eksperymentów Mondriana, a najbardziej zainteresowało mnie pytanie, czym jest Piet Mondrian w trzech wymiarach. Jednak nie tylko ja i nie tylko teraz. Jego współcześni – koledzy i przyjaciele z grupy De Stijl – pozostawili nam niesamowite możliwości. Spośród nich szczególnie podoba mi się dom, fotel i stół autorstwa architekta Gerrita Rietfelda.


krzesło Rietfelda.

Dom Rietfelda.

Stół Rietfelda.

Czas wrócić do filmu o Mondrianie. Stało się to możliwe dzięki temu, że kilka lat temu galeria Berlage w Amsterdamie odrestaurowała wnętrza paryskiego mieszkania i pracowni Mondriana. Starannie go odrestaurowali, a nawet przeprowadzili badania nad oryginalnym lakierem, którego wiele lat temu używał sam Pete. Moim zdaniem wyszło całkiem nieźle. Poniżej oryginalne fotografie pracowni Mondriana z lat 20. XX wieku oraz kilka fotografii wykonanych na wystawie w Amsterdamie.

Teraz

O FILMIE

W języku rosyjskim nazywa się to po prostu „Piet Mondrian”. angielska wersja- W Studio Mondriana 2010, Francja, reżyseria: Francois Levy-Kunz.

Działka: twórczość, osobowość i preferencje muzyczne Mondriana w okresie paryskim i częściowo nowojorskim.

W 1912 roku Mondrian przeprowadził się do Paryża, osiadł i założył pracownię pod numerem 26 Rue du Départ, w dzielnicy Montparnasse. Dla Mondriana pracownia była czymś więcej niż tylko miejscem ćwiczeń malarskich. Twórcy filmu twierdzą, że w jej przestrzeni formułował swoje poglądy na temat relacji malarstwa i architektury w zgodzie z zasadami neoplastycyzmu. Główny kontrast stanowi czarna podłoga i białe ściany. Na ścianach maluje prostokąty w kolorze czarnym, żółtym, czerwonym i okazjonalnie niebieskim. Meble i wszystkie inne przedmioty w pomieszczeniu, pomalowane na podobną kolorystykę, zajmują dokładne, sprawdzone pod względem kompozycyjnym miejsce. Jego własne miniaturowe obrazy wspierają linie i plamy kompozycji. Ważnym dodatkiem są trzy prostokątne lustra oraz dwie wysokie sztalugi – biała i czarna. Warto zauważyć, że Mondrian nie używał ich zgodnie z ich przeznaczeniem, ale zwykle pisał na stole lub na podłodze. Dla niego sztaluga była po prostu elementem kompozycyjnym, czarnymi liniami na białej ścianie lub białymi liniami na czarnej podłodze.

Te dwie klatki filmu wyraźnie pokazują opisaną przeze mnie sytuację, jednak w ruchu wszystko jest postrzegane inaczej. Zatem obejrzyjcie poniższy film.

Film w internecie :)

Lub torrent dla zainteresowanych, pobierz go!

ŚWIATA PIETA MONDRIANA

To nic innego jak niekończące się próby jego zwolenników, naśladowców i kompilatorów rzutowania filozofii neoplastycyzmu na współczesny obiektywny świat. Przede wszystkim są to wnętrza i ich zawartość. No cóż, dziewczyny, co byśmy bez nich zrobili?

Zegar, miękki stołek i samochód ala Mondrian.

Kanapka:)

Pyszności!

Tylko gif.

Czcionki w stylu Mondriana.

Co to do cholery jest, nadal nie rozumiem.

Na temat powiązań sztuki i designu powiedziano wiele artykułów i wiele słów. Czy projektowanie należy uważać za sztukę, czy nie? A jednak większość teoretyków projektowania zgodziła się co do tego – tak, licz!
Istnieje nawet taki kierunek, jak projektowanie artystyczne. Przedmioty z nią związane są mało funkcjonalne i kontrowersyjne, ale z reguły szybko stają się przedmiotami kolekcjonerskimi i gwałtownie rosną w cenie.
I oczywiście wielcy artyści zawsze inspirowali projektantów do tworzenia różnorodnych designerskich obiektów.

Piet Mondrian to niewątpliwie jeden z najwybitniejszych artystów XX wieku, jeden z twórców sztuki abstrakcyjnej i teoretyków nowej sztuki, wpływowej na design jak nikt inny.
Jego doskonałe abstrakcje geometryczne doskonale komponują się z powierzchnią wszelkich obiektów, które błyskawicznie wznoszą się z nudnego przedmiotu użytkowego na wyżyny obiektu artystycznego, a także przedmiotu podziwu i pożądania.
No na przykład dziewczyny... Jak Wam się podobają te sukienki od Yves Saint Laurent? Kolekcja „Mondrian”, 1965


Czy to nie prawda, że ​​są one dziś dość aktualne, a cena za kilka pozostałych oryginałów jest poza skalą!
A takie są dzieła współczesnych projektantów mody...

W 1926 roku Mondrian naszkicował wnętrze pokoju przyszłości tak, jak je sobie wyobrażał. 25 lat później nowojorska galeria The Pace wcieliła wizję artysty w życie, tworząc tę ​​salę w oryginale schemat kolorów artysta.
Naszkicować...

Wcielenie...

Jeśli jednak zaczniemy od samego początku, to na początku katedra była jedną z pierwszych, która ciepło przyjęła idee neoplastycyzmu (kropla „-izmów”) i grupy De Stijl, którą założył M., został Gerrit Rietveld, który w 1917 roku stworzył słynne „czerwono-niebieskie krzesło”, które później stało się ikoną konstruktywizmu.

Jest także autorem Domu Schrödera w Utrechcie, który można zobaczyć w tej kreskówce i który również przypomina trójwymiarowy obraz Mondriana.

Nawiasem mówiąc, w Petersburgu nad Moiką (to rzeka) przez długi czas stał dom pudełkowy, pomalowany w stylu Mondriana, ale teraz został już zburzony.

A to krzesło „The Charles” dla Moooi autorstwa mojego ulubionego Marcela Wandersa, nawiasem mówiąc, Dutcha, krzesło jest stare, ale tapicerka, dedykacja dla Mondriana, jest całkowicie świeża, jeśli się nie mylę, była właśnie zaprezentowany na Salonie w Mediolanie.

Czy barszcz przygotowany w tej kuchni będzie wyjątkowy – oto jest pytanie?

A jeśli jesteś estetą, to może przyjemniej będzie Ci przeprowadzić zabiegi wodne w takiej łazience? I pracować w takim biurze?

Jeśli pilnie potrzebujesz sztuki we wnętrzu swojego domu lub biura - taśma maskująca i kilka puszek farby - i kilka godzin pracy. A teraz jesteś właścicielem w stylu ściennym Mondriana. Skuteczne i niedrogie!
Popkultura również nie pozostała bez wpływu artysty...
Jak ci się podoba wino Mondrian and the Simpsons? A może babeczka artystyczna? Nie sposób nie być na Instagramie..) Znalazłam nawet puszkę Coca-Coli „a la Mondrian”.

Meble, torby, poduszki, plakaty, gry dla dzieci, a nawet (!!!) manicure w stylu malarstwa Mondriana nadal triumfalnie maszerują po całym świecie.
Kontrastowe kolory podstawowe, charakterystyczne dla stylu M., zawsze mają charakter dramatyczny, co oznacza, że ​​nie mogą nie wywoływać emocji. A wszystko, co wywołuje silne emocje, jest dziś niezwykle pożądane, ponieważ mamy dość i nudzimy się.
Zatem drodzy projektanci! Jeśli czujesz kryzys pomysłów, zwróć się ku wieczności - ku sztuce, a znajdziesz szczęście i inspirację!
Kolejna porcja sztuki holenderskiej - stara i nowa

PRZEGLĄD BOHATERÓW

Gdzie to wszystko się zaczęło? Tydzień przed nowym rokiem zaplanowaliśmy kolejne zmiany w mieszkaniu i jak zwykle nowe mieszkanie, Chciałem wszystko na raz. Szczególnie chciałem to wszystko do salonu. W pewnym momencie rozmowa zeszła na temat: Problem mieszkaniowy„i zastanawialiśmy się, ile w ogóle aplikacji otrzymujesz i jak trudno jest zostać bohaterem programu. W końcu zdecydowaliśmy się dać sobie Nowy Rok przygodę i zostań uczestnikiem „Kwestii Mieszkaniowej”. Tego samego dnia wypełniliśmy i zaczęliśmy czekać na swój los. Nie czekaliśmy długo, w przeddzień Nowego Roku przyszedł list z zaproszeniem na casting.

Zaproszenie było na 11 stycznia. Na kilka dni przed castingiem wszystko zostało odwołane, a datę przesunięto na 16 stycznia z okazji urodzin Siergieja. Zdaliśmy sobie sprawę, że to znak i postanowiliśmy w pełni wykorzystać sytuację.

Na castingu byliśmy podekscytowani i byliśmy trochę zdenerwowani. Nie przygotowywaliśmy przemówienia, raczej przygotowywaliśmy tematy do improwizacji. I w momencie, gdy po przestudiowaniu sterty dokumentów mieliśmy otrzymać termin kręcenia castingu, okazało się, że rodzina, która miała być sfilmowana, nie może przyjechać, co oznacza, że ​​jest czas na kręcenie filmu nas. Oczywiście byliśmy gotowi. Wszystko, co się działo, już postrzegaliśmy jako początek naszej wielkiej przygody, bo tak wiele się zbiegło, że sesja castingowa zbiegła się z naszymi urodzinami. Nakręcaliśmy się, energia tryskała, a casting nakręciliśmy za jednym razem.

A potem czekanie. Czytaliśmy fora, opinie uczestników i zdaliśmy sobie sprawę, że wszystko jest możliwe, a oni mogą w ogóle nie oddzwonić. I w momencie, gdy już przygotowywaliśmy się do cierpliwego i długiego czekania, nieoczekiwanie wcześniej zadzwonił telefon od producenta. Od kręcenia castingu minął zaledwie tydzień, a my już jesteśmy potwierdzonymi bohaterami programu. Co mogę powiedzieć? Niespodzianka, radość, szczęście! Pospieszyliśmy z pilnym powiadomieniem całej rodziny i znajomych.

Przyjechali nas odwiedzić dwie dziewczyny projektantki. Odbyliśmy miłą pogawędkę na temat pokoju i czekaliśmy na zatwierdzenie układu. I oto długo oczekiwany telefon, ale z niemiłą wiadomością: projekt nie został zatwierdzony - zmieniamy projektanta na projekt. Następnie przyszedł do nas Andrei Volkov. Od samego początku wydawało nam się, że z Andreyem wszystko się ułoży. Tak to się w końcu stało. Po wszystkich ostatecznych porozumieniach, od pierwszych dni lata zaczęło się nasze wygnanie.

Życie na wygnaniu było całym wyzwaniem dla nas. Począwszy od ekstremalnej przeprowadzki i przygotowania mieszkania do remontu, a kończąc na życiu w nowym miejscu. Musiałem poznać nowy obszar, nową infrastrukturę. Żyliśmy trochę poza swoim żywiołem. Ale najtrudniejszą częścią było oczywiście odgadnięcie przyszłego projektu salonu. Zwłaszcza po niespodziance, którą pokazano nam w dniu eksmisji. Cokolwiek przyszło mi do głowy w związku z tą rolką czarnej taśmy. Nie oszukujmy się: ten temat nas trochę zniechęcił, a w pewnym sensie nawet przestraszył. Ale nie straciliśmy ducha i uznając, że czarna taśma to tylko pasek dzielący przestrzeń pokoju na strefy, z optymizmem patrzyliśmy na przyszły projekt pokoju.

Czego się bałeś? Prawdopodobnie zbyt ostre kontrasty, zbyt jasne i duże akcenty. Chciałem więcej komfortu i spokoju.

Spotkanie na emigracji również zapadł w pamięć. To był pierwszy dzień od 20 lat, kiedy Siergiej próbował swoich sił na rowerze i hulajnodze. Na tle całej lawiny emocji wokół tematu jazdy na łyżwach przywieźli nam kolejny element z wnętrza - jasny, geometryczny zegar. Podobały nam się połączenia kolorów i kontrasty. Ale sam design zegarka długo nie mógł wyjść mi z głowy – był znajomy. Siedliśmy w Internecie i w pewnym momencie zdaliśmy sobie sprawę, że jest to zegarek wykonany na podstawie obrazu Mondriana. Przyglądając się twórczości słynnego abstrakcjonisty, byliśmy przekonani, że w projektowaniu nie czeka nas nic strasznego. Paleta kolorów, połączenie kontrastów - wszystko nam się podobało.

Wreszcie dzień kręcenia i powrotu do domu. Nadszedł długo oczekiwany dzień zdjęć.

Wiesz, kiedy znajdziesz się w wymarzonym pokoju, w pokoju, w którym wszystko jest ułożone harmonijnie, przemyślanie i w końcu bardzo pięknie, trudno jest przekazać falę emocji, których w tej chwili doświadczasz.

Wchodzimy do pokoju i już w pierwszych sekundach przychodzi zrozumienie – wszystko nam się podoba. A w kolejnych sekundach pojawia się palące zainteresowanie – co lubimy i dlaczego. Chcę wszystkiego dotknąć, otworzyć, zamknąć - nauczyć się żyć w tym pięknie.

To już trzy tygodnie po remoncie, a my nadal nie możemy uwierzyć w swoje szczęście. Andrey Volkov wykonał świetną robotę przy projektowaniu salonu, a pracownicy wdrożyli go z bardzo wysoką jakością.

Wielkie dzięki cała drużyna projekt. Wszystkim producentom, administratorom, ekipie filmowej, projektantowi Andriejowi Wołkowowi i uroczemu prezenterowi za niesamowitą, nieco ekstremalną, zabawną i niezapomnianą przygodę!

Jedyny mały negatyw– to brak klimatyzacji. Ale z biegiem czasu naprawimy to małe zaniedbanie.

Rodzina Elizarowa

Na temat powiązań sztuki i designu powiedziano wiele artykułów i wiele słów. Czy projektowanie należy uważać za sztukę, czy nie? A jednak większość teoretyków projektowania zgodziła się co do tego – tak, licz!
Istnieje nawet taki kierunek, jak projektowanie artystyczne. Przedmioty z nią związane są mało funkcjonalne i kontrowersyjne, ale z reguły szybko stają się przedmiotami kolekcjonerskimi i gwałtownie rosną w cenie.
I oczywiście wielcy artyści zawsze inspirowali projektantów do tworzenia różnorodnych designerskich obiektów.

Piet Mondrian to niewątpliwie jeden z najwybitniejszych artystów XX wieku, jeden z twórców sztuki abstrakcyjnej i teoretyków nowej sztuki, wpływowej na design jak nikt inny.
Jego doskonałe abstrakcje geometryczne doskonale komponują się z powierzchnią wszelkich obiektów, które błyskawicznie wznoszą się z nudnego przedmiotu użytkowego na wyżyny obiektu artystycznego, a także przedmiotu podziwu i pożądania.
No na przykład dziewczyny... Jak Wam się podobają te sukienki od Yves Saint Laurent? Kolekcja „Mondrian”, 1965


Czy to nie prawda, że ​​są one dziś dość aktualne, a cena za kilka pozostałych oryginałów jest poza skalą!
A takie są dzieła współczesnych projektantów mody...

W 1926 roku Mondrian naszkicował wnętrze pokoju przyszłości tak, jak je sobie wyobrażał. 25 lat później nowojorska galeria The Pace wcieliła wizję artysty w życie, tworząc to pomieszczenie w oryginalnej kolorystyce artysty.
Naszkicować...

Wcielenie...

Jeśli jednak zaczniemy od samego początku, to na początku katedra była jedną z pierwszych, która ciepło przyjęła idee neoplastycyzmu (kropla „-izmów”) i grupy De Stijl, którą założył M., został Gerrit Rietveld, który w 1917 roku stworzył słynne „czerwono-niebieskie krzesło”, które później stało się ikoną konstruktywizmu.

Nawiasem mówiąc, w Petersburgu nad Moiką (to rzeka) przez długi czas stał dom pudełkowy, pomalowany w stylu Mondriana, ale teraz został już zburzony.

A to krzesło „The Charles” dla Moooi autorstwa mojego ulubionego Marcela Wandersa, nawiasem mówiąc, Dutcha, krzesło jest stare, ale tapicerka, dedykacja dla Mondriana, jest całkowicie świeża, jeśli się nie mylę, była właśnie zaprezentowany na Salonie w Mediolanie.

Czy barszcz przygotowany w tej kuchni będzie wyjątkowy – oto jest pytanie?

A jeśli jesteś estetą, to może przyjemniej będzie Ci przeprowadzić zabiegi wodne w takiej łazience? I pracować w takim biurze?

Jeśli pilnie potrzebujesz sztuki we wnętrzu swojego domu lub biura - taśmy maskującej i kilku puszek farby - oraz kilku godzin pracy. A teraz jesteś posiadaczem ściany w stylu Mondrian. Skuteczne i niedrogie!
Popkultura również nie pozostała bez wpływu artysty...
Jak ci się podoba wino Mondrian and the Simpsons? A może babeczka artystyczna? Nie sposób nie być na Instagramie..) Znalazłam nawet puszkę Coca-Coli „a la Mondrian”.

Meble, torby, poduszki, plakaty, gry dla dzieci, a nawet (!!!) manicure w stylu malarstwa Mondriana nadal triumfalnie maszerują po całym świecie.
Kontrastowe kolory podstawowe, charakterystyczne dla stylu M., zawsze mają charakter dramatyczny, co oznacza, że ​​nie mogą nie wywoływać emocji. A wszystko, co wywołuje silne emocje, jest dziś niezwykle pożądane, ponieważ mamy dość i nudzimy się.
Zatem drodzy projektanci! Jeśli czujesz kryzys pomysłów, zwróć się ku wieczności - ku sztuce, a znajdziesz szczęście i inspirację!
Kolejna porcja sztuki holenderskiej - stara i nowa